心恋

“你曾经问我爱情是什么，现在我可以回答你了。爱情是两个人在一起，浪费大段的时间，去共同遗忘生命中的空白……”
大意应该是这样的吧。。。有人记得准确的原话吗？
谢谢～～呵呵～～～

这片确实拍得很美，很有艺术韵味。有一种不带烟尘气息的感觉。我是从电影开始约四分之一处看起的。不知道为什么，我看的整个过程，只觉得女主角很眼熟很眼熟，却始终想不起来是谁。从整个片的品位来看应该是近年的作品，可是我没印象近年有这样一部片。直到片终，字幕滑出来，才知道，这个眼熟的、瘦瘦的、迷惘的小女生，竟是已经在台湾歌坛生存了不少年头的苏慧伦……怪不得这部以西洋古典音乐为贯穿线索的电影，会用了那么多台湾流行歌曲来装点情节呢！
不得不点头：她演的这个女生，美得几乎不真实，却有打动人的力量。这种美不是灿烂开朗的、打动眼睛的直接的美，而是从残缺的人生，忧伤的心灵，透明的激情中流淌、燃烧的淡蓝的火焰似的美。与其说是美丽，不如说是美好。果然悲剧性的美才是持久的。
之所以仅打了三颗星，不是因为不欣赏这样的一部电影，只是因为这样的故事和制作手法太像唯美的mtv了，酸涩香甜之中，有点腻人。

最后。
结局时，楼宁对黎浩说“你曾经问我最浪漫的是什么，现在我可以回答你了。最浪漫的事就是两个人面对面站在一起，深情相望，然后浪费大段的时间，去共同遗忘生命中的空白……”
————————————————————————————
阳光里有着一股裹着忧虑的美感，我幻想着他突如其来的出现，身上的细节分明，但是又像是池塘里的倒影
一阵风吹过 ，他的脸吹皱了，破碎成各种颜色 ，破碎成涟漪

我每天重复着同样的漫步 ，悠悠长长，穿过他口中的每一条巷弄，每一家他熟西的店铺，像是在探索他的气息，而我知道这一间小屋，是他心底最终的依恋

许多日子以来，在探索他的气息的过程里，我逐渐感受到这个城市对我释出敌意，我不能理解的，是他对这里的依恋，竟然同时变成我心里的痛楚

他控制了我的心 我的人 我的音乐 我的所有
它让我想到
一张简报 把丹尼尔从浪漫的情爱世界抽离出来
让他陷入凄清的孤独里
实时依连要让他忘记过去
丹尼尔心中却有无法摆脱的梦靥
再也创造不出一个音符 他选择了逃避
但是他的爱与痛却找不到可以宣泄的出口
而我...可以感受到它内心里那股强烈的悲伤

我寻觅不着他的身影
唤不醒爱意也唤不醒恨意
想到这里 心变的麻木
没了热情
这间酒馆里他们第一次相遇
他握着酒杯
恣意的微笑望着她
他们的世界里就只有彼此

我在旅程里从现他们的爱情
对我也是一种折磨

“他把你的灵魂也带走了”
“你可以说我是浪漫的执迷
可是说如果不走这一趟
我永远不知道我追寻的是什么”

秋意翩翩的夜晚，我看了等待已久的電影『心戀』。nnn【故事&情感：樓寧生命中的三拍子】n　　n從喧囂擾攘的台北，到沉靜冷然的巴黎：一場宿命的師生愛戀，一段深藏的同性情誼，一份守候的不渝情感，交織出音樂系女生樓寧（蘇慧倫飾）生命中動人的三拍子，隨著旋律盡情飛舞：nn第一步是手帕交筱青（吳立琪飾）給予的呵護之情。nn直爽的筱青在友誼中偷渡著對樓寧的深深眷戀，後來，筱青吼出那句：『妳究竟把我當成什麼？』宣洩了壓抑多時的愛情，也同時明白樓寧早已心有所屬，落寞之際，她依舊帶著祝福樓寧的心，飛向另一個世界。nn當樓寧終於懂得筱青，她也只能在心裡靜默珍惜，不一樣的情感定位，蘊含著不變的情誼，就讓貼近的默契緊緊相繫，於是，當她在巴黎過著一個人的孤單生日，她聽見L.A的海邊傳來筱青輕輕唱起生日快樂的歌聲，眼淚模糊了她的視線，卻暖和了她的心，那份深藏之美，名喚永恆。nn第二步是哥兒們黎浩（林佑威）情有獨鍾的執迷之情。nn憨厚的黎浩無意中認識樓寧，即被她那天真浪漫的心性所吸引，他很快成為樓寧和筱青的好哥兒們，當他明白筱青對樓寧的感情和他一樣時，沒有情敵的對立，反倒對筱青多了幾分疼惜之情，溫厚的個性，使他逐漸成為樓寧心裡無形的依靠。nn樓寧一直明白黎浩對她的感情，但黎浩並非她內心經典的浪漫情人，直到她離鄉遠赴異國，在浪漫之都陷入全然的孤寂時，她開始對黎浩書寫自己的感覺，在不知不覺中交託自己的心，當執迷與瞭然傾心交會，夢幻的巴黎走進回憶，迷離的台北正要開始美麗…………nn第三步是音樂老師丹尼爾（張永智飾）溫柔卻致命的吸引力。nn為逃避法國戀人依蓮，返回故鄉的丹尼爾，無意間展開和樓寧命中註定的戀情，從粗暴的誤會到溫柔的相戀，蕭邦的音符牽起樓寧和丹尼爾躍動的靈魂，也讓在依蓮瘋狂的愛與恨中痛苦掙扎的他，體會愛恨的兩極之間，有一種甜蜜柔和的愛情，依戀卻不霸佔，傾心卻不毀滅。此後，嬌小的樓寧悄悄繫住他離開的人與心。nn丹尼爾就是會讓樓寧一見鍾情的戀人，陰鬱的鋼琴家氣質，彈奏蕭邦時閃現的詩意與溫柔，像一道強烈的光芒，直射她失去父愛的心，一瞬間的光亮讓樓寧睜不開雙眼，只願隨他到天涯海角。於是，丹尼爾魂縈夢繫的巴黎，成為她追尋的世界，她相信屬於他倆的愛情，不會因分離而失去。為愛迷失的心，終於在層層疊疊的悲傷裡釋出透明的光澤，她那美得像一場夢境的愛情，在真實的痛裡逐漸成長。nnn【失落＆遺憾：浪漫卻失重的劇本，不平衡的演員表現】 　　n　　n一直很想看『心戀』，一來是對文藝電影的愛好。二來是對蘇慧倫的喜愛，很想看她繼『藍月』之後，重回大螢幕的表現。三來是對尹祺導演的信心，很喜歡導演幾年前拍的『夜奔』，對情感的細膩掌握始終深植我心。nn可惜，看完『心戀』之後，我並沒有找到深刻的感動，腦海中只餘巴黎的浪漫之美，與台北的熟悉街景，關於電影裡的各種情感，像快閃而過的片段，零零碎碎，拼湊不出完整的畫面，我感到失落極了！nn劇本出現了幾個不必細想就能指出的問題：n首先，整個電影的支撐點：樓寧和丹尼爾的唯美師生戀，不具說服力，兩人從相遇到相戀，以蕭邦的音樂做連結，雖符合了音樂系的身份與特質，但並沒有令人印象深刻的橋段足以支撐兩人獨特深刻的愛情。再說，丹尼爾回台灣是為逃避法國戀人依蓮，照理來說，他對依蓮的愛與矛盾，應該是帶著狂熱的情緒，而橫阻在兩人之間的致命傷，是他因虧欠依蓮而痛苦的緣由，然而，若以此對比他對依蓮和樓寧的愛情，頓時覺得情節發展不夠合理，如果他真的這麼愛依蓮，又怎會輕易對樓寧動情？以依蓮對丹尼爾瘋狂的愛與強烈的嫉妒心，過去那場意外與他們的愛情相較，似乎變得無足輕重，因此，丹尼爾的出走與墮落反而顯得莫名其妙。nn筱青對樓寧的感情，看似壓抑，卻在一場戲中讓人有不寒而慄之感：兩人在百貨公司逛街，筱青出奇不意的將一條項鍊偷偷放入樓寧的包包，以至於樓寧一步出百貨公司，警報器立即響起，樓寧慌亂之餘只能快跑離去，待筱青追上她後，樓寧生氣的問筱青：妳為什麼栽贓給我？筱青只是笑說：這條項鍊適合妳嘛！之後，筱青再度追問樓寧前晚不告而別的行蹤，直到樓寧說實話，筱青才終於釋懷。這場戲乍看沒什麼問題，但仔細回想，筱青栽贓樓寧的原因就是她前晚忽然鬧失蹤，卻不願說和誰在一起，於是，筱青像個負氣的情人，藉由這個方式小小懲罰樓寧。這種表達情感的方式未免太爆烈，看起來像個玩笑，但背後隱藏的強烈妒意，令人有種不舒服的感覺，我看不見筱青的愛，卻看到了她的不可愛。nn黎浩對樓寧的感情也刻劃得不夠深，只知道黎浩對樓寧一見鍾情，但樓寧始終只將黎浩當成好哥兒們，沒有一個橋段讓人看出黎浩的癡情，但他卻成為樓寧在巴黎時唯一的訴說對象。之後，劇情急轉之下，黎浩成為樓寧全新的開始，讓人有些錯愕，happy ending忽然沒了重量，也讓整部電影跟著飄了起來。nn父母離異，跟在媽媽身邊的樓寧，一直有順手牽羊的習慣，她告訴丹尼爾：小學第一次不小心將同學的鉛筆盒收到書包裡，竟被同學說成她偷了東西，老師要她找家長到學校，她以為這樣就能見到爸爸，很開心，那天卻也是她最後一次見到爸爸。我不太明白樓寧持續順手牽羊的原因是什麼？或許是長期的心裡匱乏，希望得到些許關注，但電影中並未交代她的心理狀態，最後在巴黎刻意的那次，雖達到了目的，但樓寧的心理層次顯得十分零散破碎，仍有前後難以連貫之感。nn演員方面：我認為蘇慧倫的表現襯職，面對丹尼爾和依蓮時，錯綜複雜的神情，勾動了我心。我特別欣賞吳立琪的表現，完全抓住了筱青對樓寧微妙的情感，演出極為自然，充滿個性美的吳立琪，也令人印象深刻。第一次演電影的林佑威算中規中矩吧！或許是角色設定的緣故，沒有太動人的情節，也就少了讓人眼睛一亮的機會。至於第一男主角張永智，就讓我有些失望了，聲音表情不太自然之外，“演”音樂老師的痕跡太明顯，幾場丹尼爾和樓寧的感情戲，好像也少了點什麼，讓我的焦點難以集中在師生戀的主軸上，有點可惜。nnn【電影音樂＆浪漫場景：滿溢戀愛的氣息】nn當然，『心戀』還是有不錯的地方：片中處處充滿詩情畫意的場景，樓寧在巴黎的獨白畫面，皆像染上一層朦朧的光，時而微亮，時而微醺，象徵丹尼爾在她心底的光芒不斷趨近。在學校彈奏鋼琴的畫面，也拍得蠻有感覺，有日劇的美感，也有音樂和畫面結合的質感。n　　n電影音樂巧妙融合了琴與情：n張永智時而溫柔，時而爆烈的琴聲，象徵丹尼爾對愛情不顧一切的耽溺。蘇慧倫演唱的第一首「帶我走」：「帶我出走任何角落，一種渴望飛翔的夢抗拒不了的夢，真實感受騙不了我，越是衝動越是騷動就牽著我的手………就算墜落不管什麼對錯就帶我走。」（註1）象徵樓寧對愛情的執迷，最後一首「最後一次感動」，象徵對愛情的無悔，那「執迷不悔」的愛情觀仍有一種即使沉倫也是美麗的情愫，在聆聽的瞬間輕敲我心。n　　n林佑威演唱的「尷尬」和「三拍子」：「一步兩步三步，不要快不要慢隨著這三拍子，不要等不要停，我在你身邊守候著你的子，我是不是你的靈韻，是不是已經註定，和我在一起跳這種三拍子。」（註2）貼近黎浩的守護心情，第一次覺得林佑威的歌聲滿溢柔情，有一種溫暖的美好。nn或許期待越深，也越容易感到失落，對於國片，仍抱著一線希望，所以花了些時間，寫下關於『心戀』的觀後感，所謂愛之深，責之切，也許過於主觀，但全是我的肺腑之言。nn衷心期盼『心戀』的下一部電影會更好！n

这部台湾文艺爱情片不但强调全片的超高质感，画面更是美得让人窒息。片中的男主角邀请的是头顶音乐家头衔的帅男张永智，本片亦是他的处女作。同时，本片也是林佑威第一次登上大银幕的影片，两个男主角都不约而同地爱上了苏慧伦，片中张永智邂逅了自己系上的学生苏慧伦，发展出一段令人惆怅的恋情，他形容拍戏跟当灵媒没两样，演员努力揣摩，融入角色的过程，就像被附身，那种饱受情感煎熬，无法自拔的感受，下戏後还会不断影响自己，幸亏他从小多愁善感，才让他能在诠释剧中情感细腻的角色时，得心应手格外传神。相较于张永智的阴郁深沈，林佑威在电影里爱苏慧伦的方式很简单，完全出于一片纯情，饰演学生的他，当知道苏慧伦迷恋张永智後，就在一旁温柔的守候，无怨无悔。这部颇有唯美感觉的文艺爱情片，喜爱看爱情片的朋友应该多加留意。

资料来源∶电影双周刊—Home Entertainment DVD

      因为看过苏阿姨和吴奇隆演的那个超级弱智电视剧，一直怀疑科班出身的老大演技水准。《似水年华》里超级大客串一把虽然说戏份少却意外的给了我信心，于是看这部电影的时候很快就适应了她娄宁的身份。
      台湾的人文电影一如侯孝贤，生活满溢的镜头里给你自然生动的场景和人物状态，如果不是导演功力你甚至会觉得这跟拍一部《生活麻辣烫》一样稀松平常；一如李安，情感饱满的平铺直叙让你在色彩浓重的画面里去发现真相去体会剧情外的哲理，然后去佩服电影的表现力不管电影里的演员是不是台湾人；一如蔡明亮，就是要大胆大胆再大胆的玩弄风情，你有多爱就要你有多伤感，就要你在喧闹的电影里铺展自己死一般的寂静；一如易智言，荡漾着青春的微风少了华丽少了庄严却少不了遗憾的回味，那是给你怀念的从前也是给你憧憬的明天……
      我无法给这部电影做个定位，奇怪的剪辑手法和独白的运用让人猜想是导演初来乍到，巧妙的音乐融合与镜头掌控有让人赞叹导演驾轻就熟。这是个告诉你关于爱情与选择的故事。苏阿姨饰演的娄宁极为幸福的被两个男人及一个女人喜欢着，大概是意识形态的不同，我料想不到娄宁面对这一系列的发生做出的选择，也理解不到那些细微末梢的触动。当娄宁跑出台湾追到法国去寻找她就要到手的幸福却得知那个男人死了，（说法语和英语，没字幕，不晓得是怎么死的）她在噩梦中醒来，痛哭一场。回到台湾重遇那个执着只知道守候的男生时，她说：“你曾经问我爱情是什么，现在我可以回答你了。爱情是两个人在一起，浪费大段的时间，去共同遗忘生命中的空白……”
      我不懂音乐，听不出来琴键和指尖轻快的碰触和弹跳，不知道音符在渐缓渐弱时的悲伤，更不了解作曲家在谱曲时安排的停顿记号。当情感在旋律中荡气回肠，我唯一的察觉是随着时间流走的除了现在还有永恒。现在即是永恒。很多人不敢选择现在是因为他们不确定永恒，你一旦选择现在，这一刻便永恒了。当纪念的种子在脑海里开花结果，你顿悟生命里那些错过的永恒，会甘愿永恒只是记忆吗？
      娄宁带着勇气徒劳的在法国幻想幸福时刻的到来，虽然等待她的是伤心的真相和绝望的流浪，但她并没被爱抛弃。电话那头的生日祝福，曾经是晓菁说不出口的“我爱你”带来的感动，这一刻被叫做友谊的东西融化成了眼泪。当你不确定方向的时候乖乖回到原点总是对的。所以爱过哭过之后，你会发现你比以前更勇敢的去爱，当然不是为了去哭。
      我还是觉得电影对于想要表达的东西比较模糊，所以以上仅是我自己主观的想法。爱，我不懂，你懂吗？