红杏出墙

Sir Alfred 是個指揮家，有個年輕貌美的妻子。本來他的brother-in-law 跟他講，你妻子可能有some secrets，他非常肯定的不相信。第二次是偵探上門，你妻子如何如何和你的經紀人Tony，他還是不信，第三次，和妻子約在的餐廳，遇到她姐姐，問他們怎麼不做一塊去，她姐姐講，那麼可愛的一對，怎麼坐過去啊?brother-in-law還給了他偵探的名片，本來要發脾氣了，結果看見自己的妻子和Tony相談甚歡，開始吃醋了，各種諷刺。在去找偵探辦公室，發了一通脾氣， 內心開始發生變化了。

Sir Alfred 第一場的指揮，還沒有上臺，當時妻子Daphne還沒有產生懷疑的時候，心情愉快，開心之情言溢于表。但是當音樂會當天對他的妻子懷疑不忠后，接下來三個曲目都混雜著他的情緒和幻想。第一個曲目，幻想著殺死他不忠的妻子之後，再嫁禍于Tony，設計的非常巧妙和有邏輯，顯示的非常熟練，還會清潔犯罪現場，分秒不差。於是指揮的高山流水，各種謹慎小心，各種陰謀詭計；第二場的曲目，他幻想著，他還是認了吧，給愛妻一筆錢，讓她和Tony離開。各種悲情悲催，感染觀眾，音樂會上打雜的兩個老頭子淚流滿面，哇哇大哭；第三場的曲目，他幻想了還是直接當著Daphne和Tony的面，掀開這個不忠實的事實。於是他開始引誘Tony和他玩個小遊戲Russian roulette,可惜死掉的是他自己。然後指揮的曲目各種悲催幽怨。

交響樂上，之所以指揮最重要，是因為他是這裡面的靈魂。他的情感走向，直接影響了這些曲目演奏出來的給人的感受。

誰知，當交響樂音樂會結束后，Alfred趕快回家找東西實施剛才幻想的情景，結果想像的和實際上，是兩碼事。實施謀殺，錄音，電話，亂成一團，各種滑稽，各種忍俊不禁。

指揮家因為年紀大了，各種試探和質疑自己和妻子，其實，這個長長的試探和“吃醋”（姑且稱吃醋），他也是個深愛妻子的自卑的可憐蟲啊，哈哈，在結尾，妻子向他坦白那些讓他誤會的婚外戀，是不存在的。Alfred開心的告白：A thousand poets dreamed a thousand years,then you were born,love you.

看，吃醋的男人真是太可怕了呢，之前他還想殺了妻子呢！對於一個不忠實自己的妻子的懷疑，男人開始變得粗魯，然後想方設法殺死不忠的男或女，然而，這一切只是個誤會之後，他一概不提之前，真是個大男人。惹誰也不要惹吃醋的大男人。可是，這樣的大男人又可愛的想到：與妻子分手了，給她一筆錢吧。youth for youth，beauty to beauty。看，悲催的要放手。

大家都講，中國男人因為中國幾千年歷史的緣故，男尊女卑，是極其大男子主義的。其實，西方男人也不會小男人到那裡去。爲了女人，决鬥，殺了姦夫淫婦，哈哈，各種奇葩不分國家地區，也少不了。但是，一個對家庭婚姻複雜的大男子，也是值得尊敬的呢。

Rex Harrison講話悠揚頓挫，非常有意思。Linda也很漂亮啊，有點瑪麗蓮夢露的感覺，她在劇中是個年輕的小妻子，可謂她的所有頭銜衣服都是丈夫的，當Alfred懷疑她不忠，而十分粗魯的時候，她雖然氣憤，也沒有置之不理，而是體貼的講：you got a cold。

影片溫馨，英式幽默搞笑，劇情簡單，倒是一口氣看下來的故事。

Rex Harrison開始往USA發展了呢。

Golden-Age Hollywood screwball fabricator Preston Sturges’ last feature film worthy of his caliber, UNFAITHFULLY YOURS stars Rex Harrison as a renowned conductor Sir Alfred de Carter, on the eve of his concert, he is deviled by the paranoia that his much younger wife Daphne (Darnell) might have an extramarital affair with his personal secretary Anthony Windborn (Kreuger) thanks to his philistine brother-in-law August Henshler (Vallée)’s presumptuous misconstruction.

The apprehension and exasperation of being cuckolded hangs like a rock over Alfred’s mind and Sturges only knows all too well, that for a man of Alfred’s Brobdingnagian ego, the last thing to do is to lay bare his suspicion point blank in front of Daphne, from blunt rebuke to mounting curiosity, until firmly convinced bythe circumstantial evidence, it all comes down to an increasingly fractious Alfred envisages three possible outcomes when wielding his baton in front of a full symphony orchestra and a full-house audience.

Every scenario is pertinently induced by a different classical piece from romantic-era he conducts and introduced by a cracking zooming-in shot right into Alfred’s eyeball, the overture of Rossini’s baroque SEMIRAMIDE triggers a murderous plan A which a framed Anthony to take the rap, yet what Wagner’s operatic TANNHÄUSER suggests is a plan B with lenience and munificence, whereas plan C of a Russian roulette derring-do is influenced by Tchaikovsky’s symphonic poem FRANCESCA DA RIMINI, a special treat for musos and cinephiles alike.

Sardonically, reality is, more often than not, not exactly what we have imagined, so during his execution of one of the plans after the concert (interestingly, the choice of the plan betrays Sturges’ arch amalgamation of comedy and morbidness), a knockabout transpires in a slightly labored fashion which plays up to Alfred's clumsiness, and he is merely stuck in the preparatory step with the“so-simple-it-operates-itself” home recording unit when Daphne returns, thus an air-clearing finale is all we need to put everything back to the status quo.

A motormouthed Rex Harrison simulates a great impression as a conductor andrelishes Sturges’ long-winded screenplay which jollily throws barbs to the folly of machismo, meanwhile,Linda Darnell is hobbled as a virtuous beauty with a little more to act (albeit it is all in one’s figment), yet, quintessentially it is Sturges’ trademark witticism and sleight-of-hand that marks this oldie a treasure to be appreciated by posterity and here is thetakeaway quip to round off my review - “If there is one reassuring thing about airplane, they always come down.”

referential point: Sturges’ SULLIVAN’S TRAVELS (1941, 7.1/10); David Lean’s BLITHE SPIRIT (1945, 7.3/10).

男主角的扮演者是雷克斯·哈里森，届时哈里森的外貌无不像张丰毅。从坚决信任妻子的指挥家到逐渐怀疑其墙外有人，从而在当晚的指挥演奏中，三段乐章以三段不同的处理方式中断自认为被戴了绿帽的情网悲剧：激烈的乐章中幻想用缜密的计划复仇；柔绵乐章幻想化以玉帛分财绝交；哀婉悲怆的乐章幻想以“俄罗斯轮盘”的方式解决听天由命一了百了。

每次在正式演奏并开始幻想时，都是以摇臂和推大特写到男主角的眼睛里再转场，而幻想的过程中，现实的演奏音乐不间断，其音乐本身的旋律更与所幻想的场景相吻合。而这一大段的容载量只有半个小时，却给观众一种极为丰富和层次鲜明的超时长观感。

这就不禁要感叹导演编剧的神来之笔：人，被音乐和旋律触动的情绪是大家都有过的经历，心情似乎从来不会自主，在音乐和歌曲面前更是“见风使舵”、“任其摆弄”。尤其如今耳机可以让音乐在任何时间和地点出现，随之而来的情绪则受其影响是可见一斑。四十年代这部电影我认为很好的诠释了这一点。

四分，欠缺的一分原因有二。其一是在信任到怀疑再到演奏幻想的“戏核”的过程，情节有些薄弱，台词也略显一般。用45分钟的时间来展现疑心骤起，甚至有些拉锯的环节中，落入俗套。其二是最后的半个小时，男主角回到家中决定用第一个幻想中的手段消灭一双鸳鸯时，处处不如意，犹如象进民宅，叮咣倒颠（此处很多观众也应该早已想象出本片是以“阴差阳错”为情节进行发展的，而此处的万般不顺心似乎给人一种，老天在拖延男主的错误行径）。固然是可以如此演绎，但有些为了演而演，从而制造的喜剧效果有些刻意。

以及我很喜欢第一次丰毅同志来到剧场进行排练的片段，很有卡拉扬的感觉，虽然也是在认真的氛围下寻找包袱，并告以观众的耳音“此段音乐着眼，在本片中的出现很重要”，但单纯欣赏此段，也绝拿得出手。特别严肃在拍摄的感觉 ——不过感觉哈里森应该是先学的指挥动作，身上实在太生硬了……

我对第一段幻想中的情节非常喜欢，甚至可以算小体量的悬疑片了。总体而言十分好看，尤其适合不必全神贯注，半放松大脑时来观看的电影。

雷克斯·哈里森与张丰毅

“覆盆子汁的味道在她身后飘逸，她穿了一件绘满牡丹的丝质洋装，蜜蜂围绕着她像围着土耳其蜂蜜蛋糕。”我至今仍为这段描述这个摇曳的背影魂牵梦萦，所以，很难想象当这样一个天生尤物在明媚的午后活生生的塞进一群每日群聚一处举着酒杯散漫的嚼舌讥讽的腆肚子秃头顶的男人们的视线中时将会扬起何种规模的波浪。
观看与拥有美女历来是场或明或暗的共属于大众文化和精英文化的风潮，经久不衰的势头为文字和光影世界增添了不少的噱头，作家兼大导演普雷斯顿•斯特奇斯在《红杏出墙》中就玩出了一场老男人的疯狂。导演对电影的掌控能力很强，三段交响乐的组合极为流畅的搭配上三段自恋般的设想，于是时而虚弱哀怨时而意气风发时而面目狰狞时而歇斯底里的著名指挥家在我眼前不断晃悠。特别是导演很善于设置一些细节轻易的把观众拉进他的电影中并且为之心戚戚为之笑哈哈：割喉用的刮胡刀一大早派人被磨得能削断发丝，第一场谋杀案布置的令人叫绝，“俄罗斯轮盘赌”的高级游戏在以愉快的表情稳健的动作下对准脑袋的那刻就让人一边悬紧着心一边哭笑不得。斯特奇斯拥有了属于自己的个人魅力。
不过不知为何在我眼里片子显的有些冗沓，导演的喜剧意图很明显，尤其是指挥家结束完指挥后匆匆回公寓操持起报复行为时的拙笨行径与之前完美的谋杀设计之间形成的对比所营造出来的喜剧效果，让我感觉到有明显的斧凿痕迹。这似乎大大削减了喜剧的真正力量，一股形而上的力量，而让此片偏向于闹剧了。