龙子太郎

曾经，中国优秀动画《乌鸦为什么这么黑》在国际影展上展映时被误认为成苏联动画。上个世纪末《宝莲灯》，拼凑感强烈，毫无风格，既有模仿日本的画风，又沿袭美国的模式。

其实，中国未尝没有具有中国特色的影片。不论是《小蝌蚪找妈妈》还是《三个和尚》不仅具有中国特色，而且都是优秀的影片。《三个和尚》更是斩获银熊奖。但是依旧不具有民族性。我们可以学习任何画风，所有的剧作模式。但是我们民族所特有的，独有的民族特性和民族精神只能靠我们自己挖掘与不断地去弘扬。直到中国动画有了中华民族的民族特性，才算是有了魂。只有到了那一天，中国动画方能大道可期。

《龙子太郎》这个故事取自于日本民间神话，整个影片大概可以提取出三个能够体现民族特性的点。

1. 日本人天生多苦多难，但能苦中作乐，夹缝中求生存（逆来顺受）

2. 在高度的危机意识下催发出了日本的集体主义意识

3. 日本人对母爱的理解中，有一部分受虐和施虐的思想与情节

4. 武士道精神中的牺牲精神

不论是对于日本民族性的体现还是整个日本所呈现给世界的种种形象。都能够在这部动画中找到清晰明确的对应点。

日本处于太平洋板块和亚欧大陆板块的交界处，是火山地震多发地带。所以从始至终都伴随着危机意识，另一方面给日本人带来了悲观的取向。说的苦中作乐其实就是逆来顺受，接受现状的悲观情绪。很多人也提出过，说中国人特别能忍，我赞同。但两个忍不是一个意思。中国的忍是一种韧性，忍的同时想改变现状，想要逆转未来。于是就会出现两个不同的结果。一个是破而后立，向死而生。一个是悲观消极，苟延残喘。

这两天世界杯，日本足球发挥很不错。但是中国足球一直没有起色。从人种而言，中日并不存在多少差异。球市，对足球的关注度中国也不逊色于日本。但是整体实力相去甚远。原因很多，其中必然有一个，就是中国人不团结。中国国家队的更衣室想必永远都不会安静。中国有句老话，有人的地方就有江湖。其中种种，显而易见。而日本在高压的外在条件下，形成了非常具有集体意识的一种情况。原因也很简单，不合作就都得死。我一向认为存在即合理，一切存在都有其存在的必要和缘由。集体主义就是大和民族存在下去的必然因素。

对于母亲的理解在不同国家不同时代有着不一样的理解。即使是孝，在不同的时代也被赋予不同的意义。古时候，就是顺从。现在看来，一味的顺从不一定是孝了。但是像身体发肤受之父母不敢毁伤。我个人认为依旧是孝之始也。在日本，孩子的出生是母亲的受难。儿子和母亲的关系是极致的，母亲能为孩子抠出眼珠子供其吮吸。儿子也能为母亲翻山越岭。这个故事其实和《沉香救母》很像，但是只是情节上的相似。施虐与受虐才是母子情感最极致的体现。而且此思想流传于日本方方面面，绝不局限于此。

最后就是日本的武士道精神，说到底武士道精神不仅流传于武士。就如《菊与刀》所言，如爱美而黩武、尚礼而好斗、喜新而顽固、服从而不驯等。每一个日本人骨子里都存在这些品性，或多或少的区别罢了。妈妈所化身的龙，撞开河堤，牺牲自己，拯救了人民。这是日本精神的体现，也是其内在外化的一种行为。

言尽于此，这部改革开放以来第一部引进的日本长篇动画电影《龙子太郎》就已经在向我们发起了文化入侵。而我们却迟迟没能重视，也没能发现。一味的禁止不是好的办法，只能是饮鸩止渴。我们的动画若是没有核心，没有灵魂。再好的故事也只能是故事。再好的制作也只是工艺。永远不能是文化，既不能引导我们自己的小孩明白中华民族之传承，也不能真正拥有具有中国风格和所谓的中国学派。

就像《圣斗士星矢》，明明是一个守护雅典娜的动画片，一切的故事都是西方的。而其核心依旧是武士道精神。全世界都能知道这是日本的动画片。这就是他的风格，他的学派。届时随你怎么起这个名字，都不再重要。“中国学派”也好，“中国风”也好。只要别人无论在什么情况下都能认出这是中国动画，方才能屹立于世界动画之林。

小时候看过好多动画片，其中印象深刻的除了上海电影制片厂的《天书》等一系列作品外，就数日本的动画片了。
当时很小，不晓得中国外国，只知道好看不好看。
龙子太郎是很小时候看得，最近又找来看了一遍，还是很好看。
另外，很喜欢《阿尔卑斯山上的少女》，好像是小学时放暑假看的，可剧集还没结束，就开学了，所以一直有个遗憾，没能看完这部片子。
后来在网上找来找来找去还是没有找到。
现在认为那是我最爱的动画片——包含了儿时的梦想和遗憾！

昨天看了一部经典日本动画电影《龙子太郎》，很难想象这是这是1979年作品，用现在的眼光来看它在当时是有点超前的。

这部日本水墨动画，画面华美，是我国第一部引进的外国动画电影，也是从电影院“转战”电视荧屏的第一部外国动画片，由上译厂的丁建华、刘广宁、金琳等人配音。

故事也算波折有趣，人物刻画生动形象，怪不得被许多人称之为童年时的经典动画。

电影主线类似《沉香救母》，讲述的是神龙之子太郎一路寻找母亲，一路经受磨难而帮助他人最终也在他人的帮助下母子团圆的故事。

太郎，原本被村里人称之为妖怪的孩子。

因为他好吃懒做，力大无比，却什么都不干。

可是他善良有爱，所以他有一群动物朋友，并结识了女孩阿雅。

当阿雅被妖怪抓去时，太郎勇敢地救回了她，并战胜了妖怪帮助一群村名重获了他们原来的粮食。

当得知自己的身世时，知道妈妈用眼珠哺育了他，太郎决定去找妈妈。

一路上，太郎经历了许多，他目睹了一个又一个努力生活而吃不饱饭的人，自私自利不断压榨他人的恶婆婆，和帮助了他但也欺骗了他的水蛇，以及要抓他当面首的女巫，但邪恶的力量并没有侵蚀太郎，太郎经过磨难改掉了旧习，从一个吃饱了就睡的懒胖子成为了一个富有正义感和同情心的小壮士。

而太郎的妈妈，当年因为饥饿的缘故，一时多吃了三条鱼而遭受惩罚成为了一条龙。因为山里的规矩是：好吃的东西要大家一起分享。

母子相见后，妈妈在儿子太郎的鼓励下不惜用自己身体一次次撞开岩石，为了引水灌田造福百姓，最终也完成了自己的救赎，感动了上天重新变回了人类。

本来奄奄一息的龙母，最后化为了优美的人体裸露得匐在地上，形成了一道巨大的视觉冲击力，据说，这是很多人小时候看的头一部有裸女的动画……

用成年人的眼光来看，电影展现的人物是艺术化的有美感的，不会生发邪恶的想法，反而太郎妈妈丰腴饱满的身体非常动人，为这份亲情注入了更大的光辉，也有网友说的好，称其显示了一种对于肥沃富足的向往。

电影中最打动人的莫过于对善的歌颂，除了太郎和其妈妈的善的表现，另外太郎和他的动物伙伴们以及和阿雅的友谊，让人心生羡慕，尤其是阿雅不光在危难面前救了太郎，还在精神层面鼓励太郎。所以说，当时引进这部动画也是有原因的，即便在今天看来它还是能带给我们一种向上的力量！

今天在网上无意间搜到这片，感谢互联网给我复习的机会。想来也时隔二十年了，好快。n 上次看这部电影的时候电视总共就3个频道，中央一套、二套、地方台。难得看到中央肯引进东映的电影，这片的尺度换了现在这个连葫芦娃都要打马赛克的变态年代来说估计是打死广电局也不敢公然播放，不知道当年他们是怎么做到的。片中公然露点（老巫婆的两个硕大的乳房晃来晃去勾引小正太，妈妈袒胸露乳拥抱儿子都给我留下许多想象空间）、展示男性生殖器的镜头比比皆是，这会给我们纯洁无瑕、冰清玉洁的花季少年产生多不好的负面影响啊！没准看完这片就会去嫖宿幼女。幸好现在有绿坝护航，使得如今的花朵能够健康成长，这些淫靡荼毒就留给我们这代苦命的孩子们去接受吧！n 当时我那地方整栋宿舍楼都没几个人家有电视，我是跑到值班室去看的。那儿有唯一的一台彩色电视，但是信号很差，就着满屏的雪花点，模模糊糊看了个大概。每天下午都有一堆大娘抱窝守着电视边编织毛衣边看“正片”，聊聊家常里短，指指点点。n 这第一次接触日本风格的动画片还是很让我有些无法接受。比如那些淫荡猥亵的动作，动不动就露出屁蛋之类的不祥之物，对于我这样一个长在红旗下、走在春风里、根正苗红、忠党爱国、视裸露为大耻的四有少年是无法忍受的。而且本人当时已然接受多年正统教育，看过地雷战、地道战、小兵张嘎、放羊的娃子王二小……等等众多教科书级的作品，打心眼里觉得日本全他妈弱智。因为在红色教育电影里看他们的表现确实傻的不平凡，所以对这帮轻易就被一小屁孩撂倒全军的残疾国度拍出来的作品也很是不屑。这些风格迥异的日本民间习俗、风格在我看来都是低等、原始，同时觉得这就是日本人现在的生活现状并暗暗替他们悲哀。n 现在回想起来，这部动画片在我的记忆里的定义就是一部三级片式的悲剧。剧情真是煽情，类似《三千里寻母记》。当太郎找到龙后，我湿了，内牛满面；当龙妈为了实现儿子的愿望去撞墙，我痛了；当龙妈拼尽最后气力撞毁岩壁，我哭了，那个傻子太郎还在那儿踮着脚跳来跳去作猥琐状，我怒了：你个傻逼儿子！这么远过来就是为了玩死你妈啊！当看到龙妈死后的尸体，我又湿了；当龙妈变成了裸女，我一阵欣喜。接着，硬了。n 这部片给我的少年岁月留下不可磨灭的印记，如今看来还是那么鲜活。当我躺在席梦思上点着无线鼠标看着22寸的液晶屏幕，恍惚间发觉自己又回到那个阳光明媚的下午、木质的红色地板满是污泥、看门的大娘坐在我左边的床上织毛线。我坐在木凳上看着右边那台放在破旧厚重的黑色办公桌上的日立彩色电视，空气中弥漫着一股淡淡的鸡屎味，门外走廊上一小屁孩穿着开裆裤玩尿泥……n 哥不是在看片，是缅怀。

   大概小学三、四年级的时候曾通过我家十四吋的黑白电视机上看过这片子，算来距今已是十几年光景了，却一直深深的印在心里。大部分情节早已忘到爪哇国去了，只是分明记得有一部叫《龙子太郎》的日本动画片曾教一个少不更事的我为之动容，感动到飙泪的地步。继而被我奉为记忆中最经典的三部动画片之一（另外两部为《三个和尚》（中国）和《国王与小鸟》（法国））。
   还记得小时候，看动画片完全是要看电视台的脸色。人家放什么，你便看什么。绝对的单向无互动。不过，每每遇到播放自己心仪已久的动画片时，心中便会生出难以抑制的狂喜。网络虽是个好东西，助人轻而易举的化掉了埋藏多年的心结。可是，那种如同不经意间轻触着初恋情人的手一般的快感，现在是实难再体会了。
   再看《龙子太郎》，早已没了儿时的情趣，只是多了些企图穿越时时空、追忆童年的痴妄。算是一种夙愿吧。童年总是人生中最值得流连的乐园，属于童年的一切也尽是美好得如噙着露珠的花花草草一般，绚烂的红、滴翠的绿。现如今，用成人的眼光看动画，终究还是会看出一些不一样的东西来。
   1、日本人命苦，也命硬。在那么几个鸟不拉屎的岛屿上过活，天生便被赋予了天人交战的命运。没有肥沃的土地，没有充足的水源。只能靠种些低等谷物勉强维持着，一辈子面朝黄土背朝天，仍然解决不了最基本的温饱问题，吃上一顿白米饭团，能高兴的像过年似的。真是可怜；
   2、恶劣的外界条件必然催生高度的集体主义意识。在那种条件下，只有依附于集体的力量，否则绝无生存的可能。自私自利的个人注意比妖魔鬼怪更可怕，是绝对不可接受的。于是便有了太郎妈妈因独吞食物而受天谴化为了龙形。可见日本人心中的集体主义，从某种成都上说，已经成为一种神明，被赋予一种神圣的力量。对集体的背叛会遭到上天的惩罚；
   3、日本人对母爱的理解中有一种近乎于施虐与受虐的情节。在日本，就有把孩子的生日成为“母难日”传统，那是母亲备受折磨的磨难的一天。其忽略新生命的诞生，而仅把注意力放在母亲所经受的痛苦上，也暗合了这个民族深刻的悲观与自虐的心理。由此不难理解，在《龙子太郎》中，化作龙形的太郎妈妈，因为无法哺育太郎，竞将双眼取出，供太郎舔食，以之哺育。这情节算说感人，但多少有些诡异和另类；
   4、实践出真知。若没有在“鸡叫财主”那从插秧、灌溉、除草直到收割的一整套农业实践，太郎也不会在最后想到同母亲一道将湖水决口，以作山下的农业用水，进而帮助母亲完成富于集体主义精神的自我救赎。这情节倒叫我想起了四十年前那场轰轰烈烈的“上山下乡”来：知识青年极有必要到那片广阔天地去锻造，农业知识还是很有用的；
   5、太郎妈妈的裸体。为了冲撞堆石而遍体鳞伤的龙形妈妈已是奄奄一息，但“舍小我、为大家”的精神终于感天动地，化解了魔咒。于是龙形渐渐化作灰烬，人形重现。只是重生的妈妈竞是赤身裸体，虽说是情理之中，但究竟是动画片，这样的情节还是把当初那个幼小童稚我雷的不轻。不过，裸露却不含丝毫淫秽，太郎妈妈丰腴饱满的身体看上去是那么美丽动人，显示一种对于肥沃富足的向往。关于这段情节，只记得想当初，当看到太郎扑向母亲怀中，母子相拥而泣的时候，刹那间泪飞化作倾盆雨，被感动得七荤八素的。此前我还从来没有因为看什么影视剧流过眼泪，更不用说动画片了；
   6、救赎。电影看多了，便能摸到些法门。救赎，十有八九是绕不过去的。太郎救了，妈妈也赎了。太郎，从一个饭量惊人，吃饱了就睡的懒胖子成长为乐于助人、除暴安良、富于同情心和抗争意识的小壮士；妈妈则是通过破石引水、舍身兴农破除了加在身上的魔咒，恢复人形。一个是化蛹为蝶的蜕变，一个是改过自新的重生，展现了生命价值升华的两种境界。