1、喜安浩平,石井真,松本真理香,佐佐木望,福圆美里,新井里美,白石稔,白石凉子,梶裕贵,岛崎信长,小野贤章,石川由依,田中正彦,土师孝也,筱原惠美,葛城七穗,小林沙苗,石川静,野上尤加奈,诸星堇,寺杣昌纪,远藤绫,京田尚子,大友龙三郎,置鲇龙太郎,中村悠一,冈本信彦,森田成一,高濑右光,潘惠美,铃木达央,浅仓杏美,世户沙织,入野自由,木村良平,仲西环,凤芳野,胜杏里 主演的电影《苍穹的法芙娜 EXODUS》来自哪个地区?
爱奇艺网友：《苍穹的法芙娜 EXODUS》来自于日本地区。
2、《苍穹的法芙娜 EXODUS》是什么时候上映/什么时候开播的？
本片于2015年在日本上映，《苍穹的法芙娜 EXODUS》上映后赢得众多观众的喜爱，网友总评分高达812分，《苍穹的法芙娜 EXODUS》具体上映细节以及票房可以去百度百科查一查。
3、《苍穹的法芙娜 EXODUS》值得观看吗?
《苍穹的法芙娜 EXODUS》总评分812。月点击量1次，是值得一看的动漫。
4、《苍穹的法芙娜 EXODUS》都有哪些演员，什么时候上映的?
答：《苍穹的法芙娜 EXODUS》是2015-01-09上映的动漫，由影星喜安浩平,石井真,松本真理香,佐佐木望,福圆美里,新井里美,白石稔,白石凉子,梶裕贵,岛崎信长,小野贤章,石川由依,田中正彦,土师孝也,筱原惠美,葛城七穗,小林沙苗,石川静,野上尤加奈,诸星堇,寺杣昌纪,远藤绫,京田尚子,大友龙三郎,置鲇龙太郎,中村悠一,冈本信彦,森田成一,高濑右光,潘惠美,铃木达央,浅仓杏美,世户沙织,入野自由,木村良平,仲西环,凤芳野,胜杏里主演。由导演羽原信义,能户隆,高桥秀弥,长泽刚,铃木利正,菱川直树,上坪亮树,矢野孝典,多田俊介携幕后团队制作。
5、《苍穹的法芙娜 EXODUS》讲述的是什么故事?
答：动漫《苍穹的法芙娜 EXODUS》是著名演员喜安浩 代表作,《苍穹的法芙娜 EXODUS》2015年在日本隆重上映，希望你能喜欢苍穹的法芙娜 EXODUS，苍穹的法芙娜 EXODUS剧情：故事背景在剧场版《苍穹之法芙娜 HEAVEN AND EARTH》的2年后，由于与来主操的邂逅，龙宫岛获得了与Mir对话的手段，这也给岛带来了可能性阿尔维斯的孩子们一边进行战斗的准备，一边摸索着理解敌人的方法。2年后的现在，龙宫岛获得了更进一步的进化，理解Festum语言的少女与被Festum所守护的少女，当两人相遇之时，新世界的门将打开……
序：n动画，从诞生开始就有着童话和寓言的双重属性。EXODUS这个大胆的题目如果意味着将童话从【幼稚】的泥沼中拉出来，正当面对世界的话，那么也意味着理性和它的影子（憎恶）将再一次加入世界的角逐——童话回到了它最初的姿态，神话。nn对于结局也是本文的跋：n死亡与出生被诠释成为虚无和存在的形式构成，这一点毫无疑问是错误的，虽然在保留了不可逾越的边界，但是也意味着公开的拒绝。 n在形式上的相同仅仅意味着法则的一致，永恒的形式上来说：确实是对话，是语言…… n的确Bezeugen和Erzeugen正是双重的，却是单一的表现，这个表现就是总士最后的『遇见』。n
不失偏激的说，日本许多的动画有个特征：小众，也就是说，不对大众口味妥协，哪怕被骂。佐证就是，不管有意无意，番剧动画最后总是没有办法把bd卖成好莱坞动画电影那样吸金，起码主流的番剧动画不是这样的，而番剧又是日本动画的重要组成成分。这是一种有点雅痞的心态:如果你喜欢，你就是同道中人；如果你不喜欢，我不在乎你的观点。
从经济的角度上来说，这是一种非竞争的状况：因为大家都小众，大家面向的目标群体不一样，就没有抢客户之说。就像写小说，如果所有的小说都是为了商业化，不知大家同意吗，这会失去文艺的神髓。非竞争的优势在于真正的百花齐放，大家都可以做自己想做的。做得好的话，大家又都饿不死。等几年之后，一回首，会发现我们曾经有那么多碎片，各不一样，各有一点志趣。
苍穹的法芙娜exodus是小众的。他的台词晦涩，设定复杂难懂，人物设计遭人诟病。但是他有他的优点。制作组尽全力呈现给我们一个末世的风景，一个美丽的世界，还有一群绝对不会死得不明不白的人。在静下心来，观看属于一个角色的死亡的时候，你会突然间说不出话。在看的那一刻，你不会想要与朋友吐槽，你会油然而生一种不希望他就这样死去的情感。然后他就彻底离开了，不会再复生。即使是他以某种形式，出乎意料的复活了，他八成也不再是原来的那个人。
整个作品的主题跟死亡与生存是离不开的，所以很压抑，再加上加入了很多晦涩的术语，很容易把新观众吓跑。但他无意挽留你们。吓跑了，就是吓跑了。他不会贬低你们的品味，他不会在意你们的选择。因为你们与他无关。他希望能吸引到一些觉得忍耐这部作品的人，就像是每一匹希望等到伯乐的马一样，不论他是优是良。但无可奈何的，如果伯乐不走近了看，久久的观察，也是无法发现马的优点。如果因为一些劣马的特征就认为这匹马一无是处，那就无法期望这是一位伯乐了。能够看到坏的，也能够看到好的，是伯乐的基本要求。
喜欢他的观众是伯乐吗？大概很多也不是。但不打紧，我们看着，继续看着。我们选择看这部奇怪的动画，尽管大家都说这部片子很奇怪，人们都长着一张脸，死命的发便当。你可以弃番，你可以批评，但这不意味着他是不好的。因为最终，这部作品，像是其他的小众作品一样，觉得如果你对他不感兴趣，你就与他无关。
如果你想品读绝望和死亡，来看exodus。如果你想看人性的光辉，试着裹着被子，坐在桌前，就着咖啡看看exodus。
我不在乎你失不失望，我在乎你喜不喜欢。
如果没看过第一季，如果没看过剧场版，如果你是为了跟风，那么抱歉这部片不是拍给你看的。
法芙娜第二季在名作续篇里面绝对能排的上前列。对于一部已经过气十年的动画来说，没有炒作没有周边，不卖肉没有令人尴尬的俗套桥段，而是坚持在剧情处深究在画质上下功夫，还有比法芙娜更良心的官方吗？
看到很多看了两集就来打分的人，还有自己不能理解祝福的含意就说故弄玄虚的观众，这部片不需要你们的理解，在粉丝心中它是一份至高无上的礼物。
对总一二人的互相信任和互相了解相当的感动。不管小总士是不是原来的总士，在我心里第二季都是一个大写的HE。诗人最后的那段表白，懂得人依然能明白，那简直是世界上最苏的情话——
“我想你明白吧”
“因为你相信着我，选择了忍受痛苦永远活在这世上”
“这种选择让我们得以相遇”
“让我可以和你一起，在我不停地轮回重生之中，把对世界的祝福带到世上”
“总有一天我们会回到故乡”
“在此之前不论经过多少次重生，我始终会和你在一起”
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如果说2000之前日本动画机甲的高峰是《高达/高达Z》，《宇宙战舰大和号》和《新世纪福音战士》的话，21世纪以来机甲动画的高峰我认为《苍穹之法芙娜》是毫无疑问的有力竞争者。
如果说2000之前日本动画机甲的高峰是《高达/高达Z》，《宇宙战舰大和号》和《新世纪福音战士》的话，21世纪以来机甲动画的高峰我认为《苍穹之法芙娜》是毫无疑问的有力竞争者。在日本几十年的动画发展史中，机甲可以说是最为普遍的元素之一。它既代表着人类对于机械式浪漫的追求，又是表现科技/炫酷等元素的最好选择。在这些年的发展中，即有《高达创战者》这样描写模型机甲（拼模型救世界）的，也有类似《无限斯托拉托斯》一样描写外骨骼式机甲（实质是恋爱后宫）的。可说机甲类动画的发展已经走到了一个瓶颈，如果是真实系的作品，机甲的设定已很难抓人眼球，必须有良好剧本的加持，如果是超级系的作品，机甲的设定也很难突破其“机械”属性本身的限制。例如《死神》《火影》等动画角色全部换成开机甲的也没什么问题——但是为什么要特地换成机甲呢？《英雄学院》《一拳超人》《鬼灭之刃》等优秀作品都已经论证了机甲这个元素已不再流行。在这样的大背景下，《苍穹之法芙娜EXODUS》就显得尤为难得。
虽然标题上写的是机甲动画最高峰，我认为这部作品就算竞争21世纪以来日本科幻原创动画最高峰也没有什么问题。有如下几个原因：
首先，2季52集+OVA前传+剧场版的充足内容让它很好的扩展了世界观。足够的剧情长度保证了在观看时不会有一些没有必要的疑问，例如“真的只有主角团活下来？”“地球上其他地方怎么样了？”，合理的细节是让这个世界变得逼真的重要条件。足够的剧情长度也会让主要任务的塑造变得饱满——而这部剧又是难得的群像剧，前后共三代的驾驶员，几十号人物居然都性格分明，令人难忘。另外，分季式的企划也使得更多的转折可以被安排进去，当然这也要感谢企划不懈的努力，在第二季完成了升华。从长度这一方面以及带来的附加好处，就使得它首先就凌驾于一众其它作品如革命机，天元突破的同类作品。
其次，是其剧情设置的深度和成熟性。第一季的时候，“人类在对抗外星人的过程中认识自己，反省自己”的话题还算新颖 （下一部的高达00要等到多年之后），等到第二季的时候，外星人都已经快成为了被用烂的话题，所以编剧把更多的精力放在描写“人类”在“理解”这条道路上自身的挣扎。这样的剧情在动画中可说是非常硬核的，我认为可以在某种程度上与《西部世界》相媲美——如果真的有外星人，他们也一定是人类无法简单理解的生物，无论是何种形式的接触都会付出巨大代价。在这样的背景下故事也本身也非常成人化，不再有普通动漫那样随随便便就获得超能力，而是每一场战斗背后实打实消耗的都是人的生命。严肃的剧情设计下也使得整个剧情的推动都合情合理，没有“WTF”或者“机械降神”的桥段。虽然讨论的话题没有跳脱出探讨人类自我和种族意识等大的话题，但是在2015年愿意尝试，能够讲好这个故事也实属难得。从剧情这一方面来说，它超越了《创圣的大天使》这种空有长度但是故事根本就在鬼扯恶搞，或者是《叛逆的鲁鲁修》《高达孤儿》这种前后水平差异明显的作品。
最后是具体的机设/人设/敌设/动作设计的问题，其实这一点就有些见仁见智了。个人认为，作为机甲动画，机体的种类，造型是否能吸引观众也是非常重要的一环。《乐园追放》的机甲就很难让人觉得帅，虽然它可能已经在保证写实的基础上尽可能的帅了。《天元突破》的机甲合体让人实在爱不起来，而且机甲种类和造型也不多。在这部作品里，其独特的机设让人眼前一亮，纤细的机身给人极强的工业化观感，然后机甲种类/功能也各异，让观众能保持新鲜感。人设方面，可能是其中最弱的部分了吧，反正脸上那几道线真是看的有点惨，而且人物之间的辨识度也不高，这在第一季尤其是个问题。接下来，外星敌人的设计非常惊艳，第一季可能还稍显重复，第二季开始各种造型的敌人看的眼花缭乱，比起机甲，很多时候敌人带来真的震撼感和恐惧感更令人印象深刻。最后，这部动画的动作设计是最值得称道的一部分，大量专业的动作设计佐以成熟的3D技术（第二季）看得非常过瘾。
其它还有一些边边角角的东西，例如音乐。配乐不多但是《香格里拉》以及《暗夜航路》可说都是百听不厌的神曲，配合某些剧集专属的ED也可以用奢侈来形容（如第二季17集）。这部作品最不可思议的地方可能就是作为一个没什么经费，时间跨度长达近10年的企划来说，第二季的作品竟然在第一季上做了全面升华，可说是不可思议。这一点只能归功于日本动画制作者严谨的工匠精神和对动画本身的不懈热爱。第一季现在看来可能稍显稚嫩（尤其是作画方面比较粗糙），但是和同时期的《高达Seed》比起来依然是不逞多让的。能在这么多年后补完这么一部作品，实属幸运。
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作者：Big Toy
※ 全四篇标题均来自齐藤恒芳的配乐。限于文章篇幅，特以此致敬
法弗纳是北欧神话里的巨龙。“在西方，龙代表贪婪，它是设法收集保护每一样东西，比如金银财宝和女人。”屠龙的神话在西方很常见，而英雄需要的则是丝线，它能引导他们找到方向，斩杀束缚内心的恶龙。“因守护宝物而忘却了心的巨龙，再次张开了它的獠牙”是《苍穹之法芙娜》小说版书腰上的广告词。小说写到真壁一骑意欲出岛便戛然而止，那时的主人公还未找到自己的阿里阿德涅之线。
从个体成长这一角度看，法芙娜整个系列都在以英雄冒险的模式，讲述真壁一骑和皆城总士的外出，而其中又穿插了许多其他角色的外出故事。远见真矢虽然是故事最初就诞生了的女主角，但在很长一段时间里，她都被赋予了只能“在远处观看”的使命，而无法真正参与到这个故事中来。
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“ 真矢自身不解决问题 ，而是将什么解决了、什么还没解决传达给后世。”这是冲方丁在一期完结后对真矢的定位。和其他人相比，真矢的人设竟然一路都没怎么变过。她是否也想外出？她能带回什么？她的归属感何在？……这似乎比一骑和总士的课题还要困难、复杂，连她自己都暗示“我还没找到自己的归宿”。她的出发被押后了。
“离开你现在的世界，然后深入、远行或者高攀。在那里，你会找到平日生活的世界里欠缺的东西。”而神话里的后续故事，有两种常见的可能。“要么坚持它、抛弃现实（像东方的瑜伽行者、苦修者）；要么带着恩赐回来，并在回到现实时仍然紧紧抱着它不放（像希腊神话里的英雄、救世主）。”上一回的考察里提及的约瑟夫·坎贝尔，在他的另一本著作《神话的力量》里总结道。
“你可以说死去的是幼稚的个性和心灵，而以一个负责的成年人重新归来。”坎贝尔说道，“要脱离这种心理上的不成熟，进化出自我负责、自信的勇气，需要一次死亡与重生。那就是所有英雄历险的基本主题，也就是 脱离 某种境界，并发现生命的来源，以将自己带入一个更多姿多彩而成熟的世界。”
成人式 ——即使到了决战前的最紧要关头，龙宫岛仍执意举行这个仪式。这或许是EXODUS中一个有象征意义的场景。外出的经验积累，正是为了通向这一幕。从外面世界归来的派遣部队，已经成为了真正的大人。用坎贝尔的话说，“你已经经历了死亡与复活，你穿上了制服，你变成了另一种生物。”
试炼英雄的意义何在？“ 放下自己 ，把自己交付给更高的目的、或者他人，你就会了解到这就是 终极的考验 。当我们不再思考我们自己和自我保护为主时，我们便在意识上真正经历了一次英雄式的转化。”
