席琳·狄翁：全世界的目光

既是纪录片，也是演唱会。

演唱会有治愈的功能，铺张的美工和音效生出斑斓的烟火气，鲜活立体；融进海般的人群，呐喊让神经眩晕，被入戏，被驾驭，感动的不成形。当身体感官受到的刺激太浓烈，心里的咏叹就会变得单一，不再跟随自己的跌宕悲喜，意念会转移。

Celine 的歌太适合现场听，要不然，就把音响开到最大，透支到所有负能量耗尽，若不足以从耳朵撞击中灵魂，就不足以接受她旺盛的生命能量。这力量，也是有治愈性的。她从不靡靡地安慰，而是炽热地蕴育出丰沛希望，那希望就好像生命。

我喜欢这个女人的歌，不如说我喜欢看她唱歌的样子，她周身散发出的气场让我感觉安全和强壮，她足够激昂高亢，足够深邃和宽广，仿佛可以扶起我的绝望，从此热血沸腾，冰雪消融，平息纠纷，治愈我的小伤，愈合结痂。小女孩在台边递给她一朵粉花，男人从背后拥住他的女人，女人和着唱抹去脸边的泪，高位截瘫的轮椅女人在演唱会后对她说，“你激发我活下去的灵感，我可以吻你吗”。

很爱这部片里纪录了她去过的许多国家，琳琅满目的风情让人充盈开阔，反衬我的单调平静，那也是我的梦想。

只有上海那段最雷人。某官员问，中国强大是个奇迹，你对中国未来，中国力量怎么看。不问文化，不问人情，咄咄逼人的政治盘问，自以为很有高度，坐在底下牛气哄哄地傻笑。可怜Celine犹豫一下，第一次来贵国，她又怎会知道你的奇迹你的未来，可还是回答很巧妙，力量在你心中。 相比之下，杨澜有修养的太多，了解Celine的音乐内在，也懂得国际文化交流的精华。喜欢那群学生抱着礼物，远远围住她唱“To Love You More”。 真正爱她的人都是被拦在十尺之外的。

我以前有很多她的卡带，整个初三。我心永恒当时被大街小巷传唱到烂俗，听到想呕。被归为烂俗的还有那部电影，被猛烈抨击只因太多人说它好，只因街头巷尾都是它，有品之人赶紧与之划清界限。

Celine 的歌经年再听，仍会如第一次那般惊艳。时间越久，越成经典。《泰坦尼克》也仍是卡梅隆最好的电影，很多年后，我每次再看都会感动，尤其在看过《革命之路》，更怀念那对年轻的未经雕琢的脸。在婚姻之前嘎然而止，那就是最好的爱情。

世上的事大多如此吧，再好的事再好的人，久了也厌了。明珠蒙尘不是因为无光，是因你早已适应，再辨不出它的光。它摆在那，变成常物，再久点，就是俗物。等你忘了，它才又变回明珠。

人生若只如初见这样矫情滥俗的桥段，皆因频繁如此，不断重复的脸谱化，让情感免疫到麻痹，再产生抗药性的排斥。

这影片最后，Celine缓缓升上台面，竖笛奏响她唱我心永恒，一开声，我没有哽咽语塞，我没有泫然欲泣，我转过身去，滂沱如雨。 这个女人高高举起手臂，像一棵擎天的树，什么都撑得起。

图片：http://hi.baidu.com/beautifulkapok/blog/item/d5384cfa57a7a413a8d31123.html

很长，不过近半是演出实况，所以不会沉闷。

有两个地方比较有感觉：

1.基本是CD的独角戏，不象娜姐的记录片，会用很大篇幅介绍几乎每个舞者。

当然，还是有些许镜头给绿叶们的。只是看完后，我条件反射的想：男舞者中弯直的比例到底是多少？为什么所有男舞者，没一个象直的？

2.有个意大利小姑娘，从西西里跑去米兰看秀，看到偶像特激动，用命令的口吻指挥男朋友，快点快点，签名的行头在哪里？

然后和偶像亲密互动，自然是把男友晾在角落里。

那个眼镜斯文帅气（至少我的怪异审美觉得很“帅气”）的模范男友就一直默默站一边，有点害羞的目睹女友的“疯癫”行径。

在现场，女友继续粉激动粉诠释“人生终于完整“的亢奋时，他还是默默的，微笑着站一边。。。。。。

从技术的角度来说这不是部优秀的纪录片。（出纪录片从来不是SONY的专长）
忍受三小时的冗长，看到最后还是流泪了，只因为她是Celine，我十八年来的偶像。

那时她刚进入美国市场，脸上带着异乡人的羞怯，不似现在的女王look。
那时她还没被SONY包装得浓妆艳抹，留着短发男仔头，却掩不住漂亮和帅气。
那时她还没有为人母，没有自己的珠宝生意，没有几百场的驻唱和巡演，没有变成Ms. Power。

可她的声线，透过沙沙的电台传进我的耳朵时，依然让我惊为天人。
The Power of Love的大气，When I Fall in Love和法语专辑的柔情似水。
那是上天赋予的声音。

魁北克94年演唱会的返场The Colour Of My Love，她一袭素衣，简单的灯光，没有伴舞。只有满怀深情和温柔细腻的诉说，好似一个美丽的爱情故事。唱罢在变暗的灯光下悄然转身，拭去眼角的泪水。
这首歌是我心目中最美的情歌。

后来她在亚特兰大奥运会开幕式献声，再后来My heart will go on红遍大街小巷，然后在众人的惊诧中，在事业的巅峰时期急流勇退去生孩子。再复出时走了电音路线，浑身充满霸气和力量。拉斯维加斯驻唱创下纪录，全球巡演百余场，事业风生水起。
她的确做到了，但只是在看到这支纪录片时，我才明白原来在背后她付出了多大的代价。我一向以为没有什么东西可以打败这个堪称完美的女人，原来她也会紧张，会崩溃，会在压力之下失声落泪。

这才够真实。

   这个女人是我最崇拜的女人之一。
   从高中开始听她的歌，歌里的爱情，是宏大的，有力有激情的，不是脆弱的。我总觉得她待人十分真诚，周身散发着母性的光辉啊。
  现在碟片还没有放完，我已经在写了。正在放的是<Pour Que Tu M'aimes Encore>，one of my favorites. 2007年在拉斯维加斯亲身去看过她的驻场秀，堪称完美。那种戏剧化的纯粹。不太喜欢她后期的快歌，不适合她。
   片子很长，今天是看不完了。是她在拉斯维加斯驻场演出多年后，开始世界巡回的记录，不是某场演唱会的全纪录，是台前幕后的全纪录，关于她的家人，她的团队，她与歌迷的见面，她巡回期间在当地的游历。
   她对细节十分关注，对自己严格要求，在舞台上处处力求完美。台上的每一个动作和走台都熟记于心。有次腿长，保镖为了保护她绊住了她的路，另有一次舞台的胶带使他差点摔倒，后台她要一一解决。
   对陌生人很团队又很有亲和力，那种一见面就会喜欢上的。韩国首尔场上，向观众介绍首次回到祖国的伴舞，把那位舞者感动得无以言表。
    她很重视家庭，早些年为了得了癌症的丈夫，她蛰伏了几年悉心照顾。晚上演出结束后，还会陪女儿玩一会，或者亲自带她去吃披萨，参观非洲动物园或去大屠杀集中营，接受人道主义教育。
   
   虽然她现在老了，镜头中可以看到她卸妆后的容颜，但在一路追随的歌迷中，也都自己变老了吧，何必强求呢。
   边看边写到现在，还有50分钟结束，许多经典的歌都已经放了。

  如果露天演唱会突然落雨，坐在台上，和成千上万的观众一起唱一首安静的歌，是不是很幸福。

  To be updated....

    二十年前她是天后，二十年后，她依然是天后。

    作为歌手，她，5次格莱美、12次世界音乐奖、7次美国音乐奖、7次美国告示牌、21次朱诺奖（加拿大的格莱美），两亿张的专辑销量至今无人打破。
    作为母亲，她会把儿子的位置摆得很高，尽自己的一切可能，把自己最好的东西，这个世界最好的东西带去给他，让他乐观让他健康的成长，不会由于自己工作的原因而忽略掉他。
    作为妻子，更多的是跟丈夫之间的信任，精神上的相互寄托，或者是一种伴侣，困难的时候可以相互依靠。
作为女儿，她在自己演唱会的前一天也不会忘记该为母亲准备生日party。
    作为偶像，她的亲切，她的友好，她的积极向上，本色出演着自己，穿透了一切障碍，让她成为全民偶像，屹立二十多年不倒。

     她能扮演好自己的角色，在何时该做什么，对谁该做什么。用自己力所能及的力量去感动身边每一个人，让每个人感受到世界的爱。
     是的，当celine站上台时，感觉舞台就是她的家，她用她的歌声表达出她的心。这就是她成功的原因。

“爱蒂，welcome home”变成了爱蒂的人生中最美妙的，最难忘的部分

南非 罗本岛的 celine的讲话
“你们让我了解到歌唱的意义，了解声乐的意义 了解沟通的意义，你们的音乐和声乐都是真实的，我的歌唱方式将从此改变”


PS:
一.索尼近几年大荧幕上好电影不多，自从在MJ手上抢完《this is it》的钱之后，好像上瘾了，这才多久啊~又出音乐纪录片《celine：through the the eyes of the world》当然我对这两位天王和天后还是非常敬仰的，电影毫无成本，完全榨干粉丝的所有热情。我想说死了的纪录了，活着的纪录了，下一个会纪录什么。 PPS:两张海报也惊人的相似。
二.电影中celine上海演唱会的记者会上那个问题 很没有水准，不过很中国，但让我无语。
三.大部分演唱会，celine可以很近距离的接触观众，而上海演唱会观众围栏离舞台最远，希望这不是中国政府的原因。