生吃

生吃

628

    9.0

    常见问题

    1、加朗斯·马里利埃,艾拉·朗夫,拉巴·纳伊·乌费拉,洛朗·吕卡,乔安娜·普莱斯,伯利·兰内尔,玛丽安·费尔努,让-路易·斯比尔,维吉尔·勒克莱尔,贝兰奇尔·麦克尼斯 主演的电影《生吃》来自哪个地区?

    爱奇艺网友:电影《生吃》来自于法国,意大利,比利时地区。

    2、《生吃》是什么时候上映/什么时候开播的?

    本片于2016年在法国,意大利,比利时上映,《生吃》上映后赢得众多观众的喜爱,网友总评分高达5652分,《生吃》具体上映细节以及票房可以去百度百科查一查。

    3、电影《生吃》值得观看吗?

    《生吃》总评分5652。月点击量1次,是值得一看的恐怖片。

    4、《生吃》都有哪些演员,什么时候上映的?

      答:《生吃》是上映的恐怖片,由影星加朗斯·马里利埃,艾拉·朗夫,拉巴·纳伊·乌费拉,洛朗·吕卡,乔安娜·普莱斯,伯利·兰内尔,玛丽安·费尔努,让-路易·斯比尔,维吉尔·勒克莱尔,贝兰奇尔·麦克尼斯主演。由导演朱利亚·迪库诺携幕后团队制作。

    5、《生吃》讲述的是什么故事?

       答:恐怖片电影《生吃》是著名演员加朗斯 代表作,《生吃》免费完整版2016年在法国,意大利,比利时隆重上映,希望你能喜欢生吃电影,生吃剧情:贾斯汀(加朗斯·莫里利尔 Garance Marillier 饰)生长在一个素食主义家庭之中,严格遵守着饮食上的戒律,从未尝过荤腥。贾斯汀进入了一间兽医学校就读,作为校园里的“菜鸟”,她受到了来自老生们的无情的压榨和排挤,森严的等级制度让贾斯汀倍感压抑,而她和亦在这里就读的姐姐埃里克西亚(艾拉·朗夫Ella Rumpf 饰)之间的关系也十分紧张。   没有了父母的管制,贾斯汀决定尝一尝肉的滋味,然而随着时间的推移,她渐渐发现熟肉已经无法再满足她,她的内心里滋生出了对生肉和鲜血的渴望。这日益强烈的渴望折磨着贾斯汀,而埃里克西亚对于妹妹的异样竟然毫无意外。一场意外中,埃里克西亚的手指被剪刀剪下,面对着眼前的断指,贾斯汀再也无法压抑内心的欲望


    同主演作品

     明星可左右滑动
    • 加朗斯·马里利埃
    • 艾拉·朗夫
    • 拉巴·纳伊·乌费拉
    • 洛朗·吕卡
    • 乔安娜·普莱斯
    • 伯利·兰内尔
    • 玛丽安·费尔努
    • 让-路易·斯比尔
    • 维吉尔·勒克莱尔
    • 贝兰奇尔·麦克尼斯

    用户评论

    • Jensen

      本文首发于微信公众号:诡话(guihua44),欢迎关注

      这部被大家誉为生猛吃人的高评分恐怖片,在恐怖片的世界中,能获得7.9已经算是非常优秀的作品了。今天诡话君就给大家扒一扒《生吃》里隐含的那些事!

      这部大家期待已久的高分食人电影,其实跟大家平时所想的那种食人魔屠杀类还是有所区别。里面并非血浆片粉丝心中的那种血腥,片中大部分只是铺垫,生活中主角慢慢转变的小细节,而姐妹啃食生肉、杀人、吃人等画面其实并不多。比起室友姐姐啃食人肉时那种原始的冲动和疯狂到走火入魔般的样子,妹妹看到自己吃人的那种惊慌痛苦又为之着迷的形成反差。

      这部片之所以获得大家的高分,其实并不在姐妹两人吃人的这种猎奇上。其中一个高分原因在于这是一部另类的青春成长类的恐怖片。妹妹由新生入学走向吃人肉之路再到挽回良知的过程转变上,其实是青春少男少女成长过程的隐喻,只不过是疯狂偏激版。因为青春本来就像片中一样:进入学校,受周围同龄少男少女影响,开始同化,模仿成熟,吸引异性。等疯狂、堕落、犯傻后,突然发现自己是怎么了,一边懊悔,一边又停不下来,底线随时被“青春就是要疯狂”打破。

      而姐姐是先入学的前辈,青春之路上,无论是吃肉还是校园里的一切,姐姐都早已比妹妹快了一步。但早一步接触的后果就是,姐姐早一步沦陷在吃人的疯狂之中。而在姐姐的开导下,一开始懵懂的妹妹,从不适应派对,不适应姐姐的裙子、打扮,以及对男生懵懂,到后来学会抽烟,穿着姐姐的裙子在镜子前性感的舞动展现出对性的萌芽,代表着妹妹早已慢慢的开始转变。

      但在这部青春片中,妹妹代表的又是一种青春期堕落少男少女改邪归正的例子,因为妹妹在疯狂时,心中仍然时刻记着道德的准线,最后爱情、姐妹情,换回了她部分的良知,不至于像姐姐一样疯狂无节制下去。也就像大家青春时代一样,傻完了终要成长。

      第二个高分的原因是片子对禁欲和反弹的一种折射。这部片是法国电影,在文化背景上,向来崇尚性自由的法国其实在欧洲中世纪时,也有过受到极端的宗教禁欲主义影响的时期。很多人自愿并坚定加入禁欲行列,但带来的并没有人们想的那样圣洁的风潮,相反随之而来的是长期受禁欲之后人们的极端纵欲主义盛行。而片中,妹妹从小就被妈妈约束不能吃肉,长期未接受过肉食的熏陶,是坚定的素食主义者。当不得不吃下肉时,不仅唤醒了人的生物本能,更是长期禁欲下的反弹,那就是不仅要吃,还要疯狂的吃。

      并且除了第一次尝肉打破这种禁欲外,正值青春的妹妹不久后对于性的觉醒也同样是打破了少女时代长期对性的禁锢。在初尝这两种禁果后,妹妹果真就再也回不去了。并且试了一次,就会想试第二。来自身体对这种欲的强烈渴求冲动在片中被转化为食欲的冲动。当狂吃生肉也满足不了她空虚时,结合着对性的追求,使妹妹把目标转移到吃人上,盯着心爱之人就忍不住想吃他。就像神曲《PPAP》的歌一样,心中的思考是:我想吃肉!我想男人!(所以)嗯,我想吃人肉!

      但有的人可能疑惑了,为什么非得是吃生肉,而不是随便吃个熟肉来唤醒了妹妹的本能呢?因为妹妹是被逼着吃的,对于妹妹这种家庭环境熏陶的坚定素食者来说,这代表着自己的原则被人强制打破,心中是很抵制的。但不得不屈服时,心中原则的这根弦就绷断了。往往有的人原则被打破后,就破罐子破摔一发不可收拾。就像犯罪的人,有了第一次犯罪后,第二次犯罪就无所谓甚至更加猖獗。这种原则的崩坏+禁欲的反弹使得女主越走越远。相反对于姐姐来说,从姐姐男生化的打扮和行为上,可以看出姐姐更加的叛逆爱打破常规,所以姐姐才丝毫不避讳的面啃食人,杀人,只为了吃。

      这对好姐妹纵然是疯狂的,但妹妹却不像其它恐怖片中的食人魔那样毫无人性,甚至内心中充满着矛盾与痛苦。妹妹从一开始的看着男生在眼皮下转就动了吃心,但也只是看看。到后来越发强烈,为了保护心爱的男生不被自己的食欲所啃食,只有死命咬住自己的手腕,在精神上与食欲搏斗,食欲越来越无法自主控制的。如果不是最后心爱男生意外被杀,可能妹妹也将步入姐姐疯狂道路的后尘。

      而最后爸爸把衣服敞开的瞬间,妹妹苦恼的根源也终于有了答案。原来妈妈就有吃人的癖好,把爸爸身上咬的面目全非,而一个愿打一个愿挨。同时也解开了片头为什么妈妈对她吃肉会这么严格的禁止,因为妈妈深知自己是什么人,不想女儿步自己的后尘。

      这套路听着是不是有点耳熟,没错,这就是大家的写照。我们从小被父母以“怕将来不好”的名义禁止做一些事,青春时期可能就会因这些被禁的事而格外的叛逆。但是最后长大了也许发现,父母之所以对我们这么严,就是因为他们尝过苦果,所以不希望我们重蹈覆辙。这也是本片的主旨:家庭,青春,成长。

      本文首发于微信公众号:诡话(guihua44),欢迎关注 ,未经授权请勿转载。

    • Jensen

      食与色的关系,不是已经有过很多论述?

      “食色,性也。”说明食与色乃人的本性。

      两者往往联系在一起。在爱情中,我们便时常能体验到咬对方的冲动:当嘴唇吻在皮肤,牙齿蠢蠢欲动。人的本性中潜藏的“食人”之欲,在色欲释放时表现得尤为突出。

      食人如何与性欲联系在一起?克莱尔德尼的《日烦夜烦》(2001)为我们给出了答案。电影中食人的场面总随着性爱同时发生,唯有在肉体欲望的引入后,食人才可能发生。在这里,暗含的观点是死欲与性欲最后达致的同一性。

      在《生吃》中,食人的欲望在性欲的高潮达到了顶点,克制自己的本性(咬自己手臂),才让女主角避免了将牙齿伸向男室友。在此,两位女儿的举动为我们画出了两条不同的应对路线:克制自己的本性还是释放自己的本性。

      出现为数不多的父母同框的场景中,父亲将母亲的强权隐藏了起来。电影开头,女儿吃到肉,是母亲去与服务员干涉;在送女儿去学校的路上,父亲开着车,母亲在旁边将脚搁在车前板上;在大女儿坐轮椅推出病房的那个场景中,是母亲上前干涉并与小女儿发生言语冲突,之后父亲作了母女冲突的调解者。

      因而,我们丝毫不奇怪电影最后一幕揭露出的秘密——当父亲将衣服揭开让女儿看见身上遍布的咬痕,观众也就明白了“食人”以一种遗传的方式流淌在家庭成员的血液中。

      我们可以想象在这个家庭内部可能发生的事情,母亲如何一边用自己的理智克制着咬人欲望却又一次次将利齿伸向父亲,父亲则甘心情愿地忍受着,为了维系婚姻的继续。

      在两位女儿身上,素食作为一种违抗“食人”本性的应对策略来教养。在此,引出了两条路线:分别对应着两位女儿在破坏这一教条后陷入的困境。

      不知道这个秘密的是小女儿,她通过解开这个秘密成长。在此,女性身体与自我意识的觉醒,通过“食人”的设定获得了体现。这是“成人”的过程。

      可以想见,两位女儿接受着同样的素食教育成长以来,都经历了兔子肾脏的摄入导致一直被压抑的“食人”基因的激活。但却有不同的表现。

      电影只展现了小女儿经历“食人”觉醒的经历,而对大女儿身上发生之事语焉不详。我们只能根据结果推测她身上发生的变化:当小女儿一直通过理智来克制自己食人的欲望,而大女儿则任由自己的动物本性发展,最后咬死了男室友。

      两个女儿间的那场搏斗,是真正的生成-动物。她们啃咬对方的手臂,然后趴在地上被绳子套住脖子,像两条狗。

    • Jensen

      (写于2017年6月)

      《生吃》是我从去年便开始期待的电影,一个多月前看完了第一遍,惊喜之余也略有遗憾。前阵子又重新看了第二遍,因为总觉得这部作品中还能挖掘出点东西来。

      一般的恐怖电影,我是很少想看第二遍的。大多是因为极其保守的套路化叙事,食之无味,惹人生厌。尤其近几年的恐怖电影,粗制滥造之余还有了些自嘲的成分,似乎创作者自己都产生了某种自暴自弃的快感。每年优秀恐怖作品的数量,不及全年恐怖电影产出的1%。这也许才是最恐怖的事情。

      恐怖电影面临青黄不接的境地。我们恐怕很难再看到《驱魔人》、《闪灵》这样伟大的经典面世了。进入21世纪的第二个十年,恐怖电影早已沦为烂片重灾区。在IMDB和国内的豆瓣等平台,恐怖电影评分上6分,就已经算值得一看了,上7分的,简直就是神作级别了。然而,本世纪的恐怖佳作少之又少,我最近能记起的值得重温的作品,也就是2013年温子仁的《招魂》了,再往前,还是他的《电锯惊魂》。温子仁的恐怖电影魅力非凡,一大原因就是他抓住了恐怖片最核心的魅力——邪恶——并将它发扬光大。

      与《生吃》一样,去年罗泓轸导演的《哭声》也是我翘首期盼的作品,但观感却不如预期。这是一部很有争议的作品。我很难说《哭声》不好,它的镜头、叙事、表演和对氛围的营造都极其出色,代表了本世纪最先进的创作水准。但它在悬念的处理上可谓败笔连连,刻意的误导和模棱两可的解答,冲散了它对“宗教冲突”这一主题的犀利表达。它本不该如此故弄玄虚,这种手法不仅与影片的主旨不符,也并不能给影片提供有效的多义性解读,反而会令观众迷惑,进而产生歧义。

      说回《生吃》,这是由名不见经传的女导演茱莉亚·杜克诺创作的恐怖作品。女导演擅长拍恐怖片的极少,然而茱莉亚的这部电影,拥有难以令人忽视的惊艳感。表面上看,《生吃》讲述的是一名素食主义少女,如何受到外界刺激,激发了内心的食人本性,进而与之挣扎的故事。但在这部影片的背后,有大量值得探讨的,关于恐怖电影的美学特征,以及本片更深层次的命题:对极权的反思,或者更明确地说,反乌托邦。

      在谈论《生吃》所代表的美学之前,我们要知道,国内对恐怖电影的研究是非常落后的。相关论文不到百篇,著作更是非常少见。实际上,国外对恐怖电影的研究,也是近几年才有起色。很长一段时间以来,学术界并未把恐怖美学作为电影美学的重要组成部分去重视。即便到现在,一些资历很深的电影学者也并不认为恐怖电影有什么研究价值。

      然而,我们不应该否认,恐怖电影是一个非常古老的类型,几乎是与电影艺术一同出现的。1910年,爱迪生便把吸血鬼的故事搬上了银幕,十年后,恐怖片《卡里加里博士的小屋》成为了讨论德国表现主义时无法绕过的作品。1925年,美国恐怖片《歌剧院里的幽灵》轰动一时。1931年,托德·布朗宁的《德古拉》和詹姆斯·惠尔的《弗兰肯斯坦》名垂影史。随后,狼人、吸血鬼及各种怪物充斥在银幕上,东方的妖魔鬼怪也开始在观众面前肆虐。直到1960年希区柯克的《惊魂记》,将恐怖电影的含义拓展到了新的维度。

      《不列颠百科全书》对恐怖片定义成“一种气氛阴森、题材可怖,通常包含一些暴力事件,立意使观众毛骨悚然的影片。”从60年代现代电影开始形成规模以来,恐怖片的发展经历了一段极其辉煌的时刻。当时无论是B级电影,还是A级制作,我们都能看到许多比较出色的恐怖电影作品问世。因为恐怖题材往往伴随着惊悚元素,所以诸如开启大片时代的《大白鲨》就是一部恐怖/惊悚佳作。《异形》系列更是成为划时代的经典。而像《猛鬼街》、《13号星期五》、《惊声尖叫》等B级或准B级电影,也形成了各自的亚文化圈。

      恐怖电影的主题,通常都是表达着一种焦虑:对社会道德的焦虑,对工业技术的焦虑,对宗教信仰的焦虑,对人类在宇宙中孤独地位的焦虑(董丹萍《现代恐怖电影研究》)。因此,所有恐怖片的美学和观影快感都来自于情感,这正是恐怖片对比其他类型电影的特殊之处。基本上,绝大多数的类型片都是通过镜头语言、叙事手法、剧作元素等方式加以区分,但恐怖片之所以能单分成一类,则是以情感体验为基准的。恐怖片的美学着重体现在“恐怖感”这一方面,而恐怖感即是观众欣赏影片时,由表层至深层的情感体验和认知理解相互渗透的动态心理过程。

      所以,从某种角度来说,看恐怖片就是为了体验“恐怖感”,这种感觉表面上是一次惊吓、一种惧怕,或者是画面呈现出来的“视觉虐待”,但深层次的根源,就是来自于焦虑。而这种焦虑最典型的产生诱因,就是人类对未知的恐惧。我们的视野有限,无法看到背后是否有威胁自己生命的存在;我们的听觉有限,无法侦测到静谧的森林深处有何种危险;我们的能力有限,在面对强大的邪恶时只能徒劳地抵抗。人类的局限性太多,无法预知未来会有什么厄运降临到头上。这些恰恰是恐怖电影所表达的东西。

      《生吃》也是如此,它对未知的恐惧,体现在贾斯汀身体变化开始后的一系列变故。此时女主角吃肉的欲望开始生根发芽,但她却不能明白自己到底怎么了。她的身体出现过敏,精神恍惚,行为开始不受控制,这对贾斯汀来说都是无法预料的异变。杜可诺极具风格化的视听语言将这种变化过程描绘得令人颤栗:晃动的镜头,忽明忽暗的光影,逼人的音效令画面中的一切都显得异常不安。其中还不乏一段马在跑步机上奔跑的表现主义场景。

      一般来讲,人们会将恐怖电影分为视觉恐怖和心理恐怖两种,第一种突出血腥的暴力事件,往往由杀人狂、有形的怪兽操控着故事的命运。第二种重点在于营造恐怖惊悚的氛围,场景更贴近生活,主角会遭遇到无法理解的超自然生物或灵异现象。但所有的恐怖片都会有一些黑暗、禁忌、变态的元素去挑战观众底线。《生吃》中,这个底线自然是啃食同类了。即便影片中有一些相当血腥的桥段,也有一些表现心理营造氛围的惊悚情节,我们也不能简单地将之归类为视觉恐怖或心理恐怖。它是两种模式的混合体,这也是本片较以往恐怖电影的独特之处。

      要论《生吃》的吓人指数,在恐怖片中应该算倒数的。它对观众已经非常友好了,至少不会用突如其来的音效和剪辑来击打你的心脏。但整体的观影体验,一直都处在一种极端的诡异和压抑之中。影片没有什么灵异事件,也没有超自然力量和完全邪恶的杀人恶魔。其中的焦虑都集中于女主角对自身变化的困惑,对欲望觉醒的恐惧。

      贾斯汀的姐姐这个角色,在我看来其设置是有争议的。在故事结构中,她是必不可少的一个引导者的角色,但她对本片的类型深度是一种伤害,冲淡了许多恐怖感。因为姐姐亚力克夏的存在,贾斯汀相当于有了一个同类和搭档,虽然俩人起了不少冲突,但至少贾斯汀不再显得那么孤独了,也就削弱了观众的移情动机。这种角色设置也让吃手指那段戏不再显得那么惊世骇俗。但我们依旧能从姐姐身上看到拥抱欲望的代价,即一种抛弃理性,解放兽性的过程。

      多数恐怖片遵循着螺旋叙事,比如主题与《生吃》有一些重合的《魔女嘉莉》。许多恐怖片也遵循着“三一律”,比如那些发生在某个晚上某座鬼屋里的血腥事件。之所以采取这些叙事结构,是因为这种结构能很好地展现理性与非理性的对抗,揭示人物的生活是如何从井井有条变成混沌无序的状态的。自然,这样的叙事结构很容易产生意识形态性的效果,而性别政治就是其中一种典型的意识形态。

      大多数恐怖电影,女性角色的地位相比其他类型片中,要重要的多得多。让我们一个月睡不着觉的永远是贞子、伽椰子、甚至聂小倩这样的女鬼形象,几乎没有男鬼能给我们留下深刻的恐怖印象。同时,萦绕在我们耳畔的总有女性的高分贝尖叫,这种尖叫一度也成为了恐怖片的保留节目。所以,一些解构主义的精神分析批评声称:恐怖电影丑化、贬低了女性。一些观点认为,恐怖是以女性性别对于父权的畏惧为基础的。女性无论被刻画为鬼怪,还是受害者,其对立面都是父权、男权为代表的社会。因此,她们或破坏社会秩序和道德底线,或被男权操控的冷酷暴力而残忍吞噬。

      然而《生吃》中的女性,相较传统的恐怖片显得更加生动复杂,以贾斯汀来说,从正常的社会道德秩序来看,她即是一个怪物,也是一名受害者。她的姐姐其实也是如此。这让本片的立意跳脱出了父权制的恐怖主题,也不再仅仅看上去是一部由男性生产和消费的作品(几乎所有恐怖片都是男性为主导拍摄,再由男性主导消费的)。因此,《生吃》中的男女关系也不再是俄狄浦斯式的情结,就拿贾斯汀的男同性恋室友来说,即便有着性取向这一借口,但两人还是发生了关系。若将《生吃》看做一部校园恐怖电影,那么这段情节就是典型的青春片描写青少年迷茫和成长的惯用伎俩。但在本片的恐怖因子下,它表达出了更多恐怖电影中关于性别政治演变的含义。

      然而,对一些说《生吃》是女权主义电影的论调,我表示很难赞同。《生吃》中女性由约束成长为“自由人格”的基础,是建立在女性角色的异化之上的,而且贾斯汀和亚力克夏以“自在的女性”形象登场时,无论是对周遭同学的侵犯,还是炮制车祸摄取食物的行为,都在表明她们是失格的状态。更难以往女权上套用的,是影片结尾父亲亮明伤疤的惊悚桥段。这不仅证明了父亲作为男人的牺牲,同时也赞扬了片中女性角色主动约束自己人格(欲望)的行为。

      基于以上的主题表达,以及杜可诺非常犀利的镜头和色彩,本片可谓给恐怖电影这一类型带来了一套非常独特的美学体系。当然,影片的叙事仍有很多不成熟的地方,包括高开低走的节奏,以及故事格局的塌缩,都会给人的观影体验造成损失,不得不说是一种遗憾。但我之所以仍然极力肯定本片,不仅是因为其独特的人物塑造,同时也是由于其高级的恐怖感设置。如果抛开女主角们的个体的异变所营造的恐怖感,《生吃》还有一种更深层次的恐惧元素,即对威权体制的焦虑。

      荣格在《集体无意识的原型》中指出:“或多或少的表层无意识无疑含有个人特性,我把它称为‘个人无意识’。但这种个人无意识有赖于更深的一层,它并非来源于个人经验,并非从后天中获得,而是先天地存在的,我把这更深的一层定名为‘集体无意识’。”

      恐怖片本身就是一种“集体无意识”的体现。一切的恐惧因焦虑产生,而这正是源于人们的潜意识。荣格还认为,“集体无意识”是一种“普适性的,在所有人身上别无二致,并因此构成具有超个人性的共同心理基础。”《生吃》最出色的地方,不仅以作品本身将这种“集体无意识”带来的恐怖魅力发扬光大,同时还将其渗透进作品文本中,成为影片不可或缺的一大命题。

      观看本片的前五十分钟,频频让我想起欧格斯·兰斯莫斯的《狗牙》和《龙虾》——两部典型的反乌托邦电影。《生吃》的前半段也是将这种寓言性质的手法展现得淋漓尽致,这种极权特质在本片中被称为“菜鸟入学仪式”。

      这是为期一周的入学仪式,也是改变女主角的人生,并给周围带来连连悲剧的入学仪式。当贾斯汀告别父母入学之后,当天夜里就被一帮蒙面的高年级生抄了宿舍,并被强迫带到操场,连外衣都没时间穿。而后他们必须以畜生爬行的方式穿过阴暗逼仄的楼道,但迎接他们的不是残酷的刑罚和机械的洗脑,而是让大家都开怀放纵的深夜派对。随后的几天,还有泼血、吃生肉、穿制服等环节。其中,镜头展现了一系列仪式感极强的场景,空荡荡的操场,孤零零的教学楼,昏暗的过道以及苍白冷硬的墙壁,一切都显得相当诡异和压抑。似乎所有的宏观场景都充满了森严的威权气息,显得机械,阴冷,死气沉沉。

      女主角的食欲觉醒,也正是在入学仪式这一阶段被强行激发的。这不得不让人联想极权制度下对人格的压榨和扭曲。但《生吃》中的学校又不是《一九八四》里的大洋国那么极端的教条式压抑,更接近科技发达,物质丰富的《美丽新世界》。总之,这所兽医学校明显带有乌托邦的特点。

      以及,对荒谬的入学仪式,所有人,包括老师、高年级生和新生的态度,似乎都认为只是一次畅快的娱乐而已,忽略了其中为了娱乐而实行的体制化威权手段。这似乎印证了荣格的“集体无意识”,并能轻易地在“个体无意识”的层面带来不寒而栗的感觉。也许,相比女主角的异化,这个强行释放她天性的威权氛围,看起来似乎更加可怖。从这一点来说,《生吃》中还有一层对极权的反思,对威权体制焦虑的深刻命题。

    • Jensen

      走在柯士甸道的天桥上,我还散发着与午夜场结束后的冷风所不相称的阵阵体热。环视周围一起退场的观众,一种眼睛饿得发绿的错觉来势汹汹,甚至想一口咬掉手指来满足自己——无论是走在我身旁的情侣的,还是我自己的。

      尽管在瑞典哥德堡电影节放映过程中,有超过30人提前离场,还有人呕吐并晕倒,但是更多的观众在刚看完《生吃》的头十几分钟,应该都处于像我一样的亢奋状态中。电影所带来的食人体验是沉浸式的,以迷幻电子风为主的配乐结合着诡谲、阴暗的画面,视觉与听觉都得到了极大的满足,却唯独难以填饱被电影引诱出来的吃人欲望。

      港版译名《嗜血成人礼》精确了概括了影片主题,这部电影描绘的正是Justine的成人礼,由食人的觉醒和性觉醒两部分交叉进行。

      从出生以来就是素食主义者的少女Justine顺从餐厅服务员,顺从高年级学生,顺从于和自己柔弱性格截然相反的姐姐Alexia,甚至不敢违抗无故降低她分数的教授,是个聪明、内向、毫无攻击性的优等生。但兽医医学院的生活并不好过,作为一年级新生要经历种种折磨人的仪式,不仅有动物血液扑头盖脸的洗礼,还有吃下内脏的规定,为了服从大环境,Justine被迫往嘴里塞进一颗血淋淋的兔腰,打破了父母引领下的素食主义家庭传统。但在她食草性动物的外表下第一次产生了嗜血冲动。肉为Justine提供了快感。

      从不敢反抗高年级生穿上耻辱布到主动向姐姐借来夜店标配,从两三颗青春痘的粉红脸颊到浓妆艳抹残留镜面上的唇印,从听古典器乐到随着硬核嘻哈乐狂热地舞动,从眉间、腋间、下体一片茂盛的体毛到修剪得一丝不苟,从害羞吐露处女身份到春情荡漾向室友寻欢,这种激进而剧烈的转变可以说是在姐姐Alexia刻意引导和男同性恋室友的无意诱惑下进行的。

      与安全无害的小绵羊Justine相比,作为医学院二年级生的Alexia是以一个反抗者和纵欲者的姿态出现的,在意外剪断的手指被饿昏了头的妹妹吃下后,Alexia并没有表现出太多震惊,因为她早已在吃人这条路上走得很远。她带着Justine来到学校附近荒无人烟的郊外,向她演示了一场惊心动魄的捕猎,当她俯下身子开始啃食猎物的脸,猩红的血液从她嘴里流淌下来的这一幕向Justine发出了十足诱惑的进食邀请。

      这对姐妹的关系乍一看非常疏远,Alexia嫉妒妹妹是个天才少女,出生后分走了一部分原本独属于她的宠爱,又对她的循规蹈矩嗤之以鼻,不仅不替受欺侮的妹妹出头,反倒让她在众人面前出丑;而Justine却认为活得肆无忌惮的姐姐才是家中的宠儿。事实上,她们之间的关系是螺旋状的,在某一矛盾的点上即将分离,在另一点上又缠绕回一起。在仿佛食肉动物互相争夺地盘似的撕咬之后,这对姐妹反而因为同样的嗜血冲动变得比过去更加亲密无间。

      导演的女权主义倾向在Alexia这个角色上表现得尤为外露,从外在来看,她梳男式大背头,身材高挑,从行为上说,Alexia的性格强硬,甚至还会站着小便,被Adrien评价为极不友善,姐姐浑身上下都充满了父权社会一样的攻击性,有种雌雄同体的气质。

      好莱坞主流电影的做法通常都是将女性角色作为性的展示物,这部法国电影着重描绘的唯一一个男性角色却被当作了一种景观——Justine的室友Adrien起到的作用不过是烘托她的觉醒与成长。更巧妙的是,他还被设定为一个男同性恋,这一点大大削弱了男性角色在普世价值观中的攻击性。

      电影中的男性形象是主动的,是被塑造出来让观众认同的;主流电影中的女性形象是被动的,其呈现方式完全是为了男性的视觉娱乐而服务。经由这种男性主动/女性被动的电影表意手段,男性观众还产生了可以征服女性的精神胜利。

      像邦女郎之类的女性影像就是被男性的“凝视”所类型化的——具有决定性的男性把他的幻想投射在这些角色身上,依据其需要而造就了这些女性客体。

      这点在《生吃》里却截然相反,看着电影中多次出现Justine视角下的Adrien半裸镜头,除了作为女主角的性欲对象的表现方式以外没有任何意义,同时又作为观众席中的观众的性欲对象,甚至没有与其他男性角色的互动和对话。既不需要他思考,也不需要表现他的个人追求和动机,导演只是依据塑造女主角的需要而打造了一个男性“花瓶”角色,实在有些颠覆和嘲讽。

      到这里导演还生怕观众不能领会Justine已经转变成为一个支配者,于是一段注定是“女上位”姿势的床戏掀起了整部电影的高潮。在Justine的破处过程中,可以看到她如何从一个接受者转变成了一个攻击者,同时唤醒的性欲和食欲表露无遗,Justine如同一头兽化的豹女,要将人生吞活剥的气势让Adrien在这场性爱中像是在被强暴。

      权力是最好的春药,支配他人就是一种莫大的快感。

      P.S结局太讽刺太过瘾了,丈夫是妻子捕获并圈养起来的食粮这种设定,简直让整个父权社会不寒而栗。

    • Jensen

      如果没有最后一个镜头,我大概不会看第二遍,而看了第二遍之后,才发现先前对妹妹的想法理解彻底错误,而且再一次感叹这部电影的精妙和智慧。nn爸爸说“我知道你会想办法的”,然后露出自己满目疮痍的胸膛。其实看到他的嘴的时候我就已经猜到了,但是最后那一刻还是感觉到了震撼。nn女主角成长的那一刻:n是看到好朋友已经死去她在后悔自己没有锁姐姐的门,n是把已经吃肉吃到痴呆的姐姐扶起来到浴池冲洗干净,n是在监狱把自己的伤疤贴在探视窗的那一刻......nn整个观影过程,被导演的镜头和背景音乐彻底迷惑,少女那种想吃肉的感觉太真实,太有诱惑性,女主角的演绎让我走出电影院的那刻恨不得啃一口什么东西来满足自己观影的体验。然而还是决定最理性的方式是再看一遍。nn这种兽性的渴望,和真正的纯粹的人性的克制,是姐妹两个人选择的两条不同的路线。一条坠入谷底,另一条从谷底爬起,然后重新认识自己。对于姐姐来说,她放弃了人性,屈服于自己的兽性,最后被关进监狱,也可以说是迟早会发生的事情。而妹妹从被父母保护而来的单纯,到彻底开放接受自己的欲望,到发现人性的最高境界实际仍然是克制,不是父母那样好心但是又不给任何理由的克制,而是选择先认识自己,接受自己,最后还是不屈服于非正常人类(我要强调正常这两个字,因为人食人的故事都是基于现实)的欲望:因为是人,所以会想锁门关好姐姐那头野兽,因为是人,所以哭着敲打腿骨已经暴露出来的朋友问他为何不反抗,也因为是人,所以最后看到爸爸的胸膛会热泪盈眶。nn这部电影体现的东西太微妙隐晦但同时又掷地有声,在回家的路上我一直在想有多少人会误解这部电影,尤其是宣传方所使用的“某某地上映有观众晕倒”的手法,或者某些道德卫士对导演高喊“你拍这部恶心的电影有什么意义!?” 但是最终我意识到懂的人自然懂,而不懂的人大概也获得了其它的乐趣或者某种优越感,所以慢慢放下自己的感觉,就像宿醉醒了一样。

    返回顶部