佣兵传奇

本片对相当一部分人来说应该是一部沉长的电影，如果我不是这么热爱西班牙的历史应该也坐不住。
其实知道这部电影的原因很简单，得益于我常玩的游戏——《Medieval 2 Total War》，这个电影里的一个细节属于论坛里的老鸟们所提的附加物，即西班牙方阵。
名震一时的西班牙方阵在这个电影里有忠实的体现，火枪手和长矛兵的阵型变化，每一个细节禁得住推敲，武器到盔甲，战争背景和战斗细节，可见导演很用心，所以从某种程度上说这个电影当得上是史诗，这是我第一次看这个电影的感觉，第二次看它时带给我的震撼是影片的细节，画面的构成和颜色，蒂亚戈的丝巾，战友临死时的对蒂亚戈的嘱托，葡萄牙人在宗教裁判所的人面前自杀等等，欧洲电影在细节的营造和处理上比美国的电影要强许多，例如冷酷的像蒂亚戈一样的人会带一条红色的丝巾，葡萄牙佣兵的凄惨下场，以及鲜艳的画面颜色，精美的画面构图，阳光洒在蒂亚戈那个简陋的不能在简陋的屋子里，这些综合在一起构成了一幅精美的历史电影，也可说是油画。
电影的情节不火爆，相当慢热，但，如果你对当时的历史稍有了解，那他所叙述的情节确实能抓住人心的，例如经典的斯皮诺拉侯爵在布列达要塞的胜利以及步兵之花弗兰德斯军团在罗克鲁瓦壮绝的战败，那么多曾发生过的历史画面，就这样在不知不觉中将你引入历史，牢牢的抓住了你的心。
欧洲电影在中国一向是小众的电影，因为它要求观众的综合素质相对较高，审美的情趣，细节的考究，历史事件基本的了解等，所以，当有人觉得这个电影狗屁不是的时候我很能理解，不是谁都能理解及善于发现细节的，毕竟看惯了《英雄》的人不能理解这种衣服土吧拉基，道具土吧拉基的电影。
我要重点说的是，中国的导演们在向我们讲一个故事的时候甚至都不愿意弄清这个故事的历史背景、人物衣着、生活习惯乃至道具是否符合当时的历史就开始给我们大讲特讲人性、矛盾、扭曲的对世界的认知之类的道理，我认为这是相当没有诚意和没有能力的行为体现。
为什么我国自诩为大制作的华丽电影在外国的影展上狗屁不是，连个浪花都掀不起来？为什么获奖的都是秋菊之类的电影？脱离实际的假大空必定是被人冷眼的，哪怕是把它强加在一个所谓的历史时空里。
看完这个片子，我觉得中国电影导演们应该拉出去枪毙五分钟了，中国电影或者说中国人仍有相当长的距离要走，希望他们能走得稳，别没学会走就先跑起来，踏踏实实的拍片子，认认真真的做道具，一丝不苟的研究下你要说的故事到底是在哪个时空里，只有这样，才能把人带到故事里。

英雄在国王面前就像狗一样。在“地狱”一样的法兰德斯死去活来却没有军饷，走在大街上帽子鞋都是破的；为了让国王获到金子亲手宰了老战友，另一个老战友被神棍害死；唯一爱的女演员被国王搞：“你别想着那母马了，马鞍已经被别人抢了。”于是他在女人家门口1v2地决斗，这时候国王走了出来，一句话没说他就低了头，国王走后女人又在他面前把门关上。后来女人又被逼诱他到修道院，那里有三个人埋伏着，干掉两个后他终于也倒在血泊里……可他毕竟是“英雄”，英雄就是25分钟的时候你以为他快死了，但到2小时25分钟的时候他还活着！他又被救活，继续战斗在西班牙——国王的大旗下，以少敌多宁死不屈冲锋在前着……lastline是这样的：“他既不是最诚实也不是最虔诚的人，但他的勇猛无人能及，曾在法兰德斯与步兵团并肩作战，当我看到他时，他在马德里苟且地活着，以4铜币的价格租售他的剑，永远地丧失了技艺与无畏的精神……”

我觉得岳飞爷爷也不过惨到这地步。但影片里如他一般惨的比比皆是：

那个女演员后来得了梅毒，被扔在医院他给她戴上项链并吻了她，老泪纵横——镜头一；
英雄在雾战中救下大公性命，在冰冷的河水中他说：拉着我的衣服别离我太远。回到马德里大公对他说：我们是不平等的，即便是在战场上。去我管家那拿钱买一双新鞋吧。镜头二；
贵族女就要被嫁给这个大公，她要和从小喜欢的伊尼戈私奔那不勒斯，在离家的夜晚，长楼梯上，她心中响起了声音：你将是女公爵，你的子子孙孙都将是女公爵……她越走越慢直到转身，镜头三；
伊尼戈孤独离去，欠下赌债，被刀架在颈上送到英雄面前。英雄抛出他要送给爱人的项链，爱人已被抢项链再无用处……匪说俺们不懂珠宝。这时英雄的战友掏出裤腰带里藏着的买地买老婆的积蓄……后来他如愿倒在战场上，镜头四

……

历史上，中世纪末西班牙是一个垃圾国家。靠先进的航海从世界各地掠夺黄金，然后用来宗教狂热宗教战争宗教迫害，于是有了各种悲剧。但影片里的西班牙语对白，尽是些深沉有味的短句子。好电影，要制作精细和有才。前者本片毋庸置疑，自始至终的史诗感，像我一样自小有《角斗士》情结的朋友可别错过。而才华，体现在衔接一个个有张力的桥段，让我从十点多看到一点不想中断的片子，不是很多。整个故事讲完的时候，我盼望英雄片尾那一剑，伴随着怒吼地，是刺向国王和宗教。

仔细考虑了一下这个片子的定位，觉得有必要再多说几句。

之前在blog里已经坦言自己给它打五星有着私心的因素。但现在想来，恐怕这将不会是我一个人的个别现象——Alatriste实际上可以在某种程度上归入“Fans向”电影，其受众群注定只能指向两类人：原著的读者和对17世纪西班牙有感情的人，除此两类而外的观众很难对影片产生共鸣。

正如对日本ACG文化缺乏了解又不看UC系高达的人很难完全体味到Keroro的搞笑精髓，没有读过原著而又不了解背景的观众对Alatriste的感觉恐怕只能是一头雾水。不了解葡萄牙与西班牙的合并就不知两国人的矛盾所在；不了解曼图亚继承战争等一系列梁子就不可能明白西班牙和法国为何开打；不知道菲迪南红衣主教何许人也自然不会清楚奥利瓦雷斯为何给他写信；同样，不知道西班牙步兵往日的光辉自然体会不到罗克鲁瓦一战的悲凉。就这一点而言，Alatriste还不如同为Fans向的FF7AC，至少后者还有华丽3D与众多美型人物吸引没玩过游戏的观众。

我以为同类影片中最适合类比以说明Alatriste的尴尬之处的是《奥古斯都》。后者也可以称作是Fans向，就艺术价值而言无疑是平庸（甚至可以说拙劣？）之作，观看可能性较大的是以下几类人：彼得•奥图尔的Fans、极狂热的屋大维Fans（狂热到足以无视青年版演员的长相与演技）、逢相关碟必收的古罗马爱好者、YY阿格里帕和屋大维的同人女。但与Alatriste相比，《奥古斯都》有着几项优势，使之成为一部更易接受的影片：

第一，t这是先天性的——古罗马历史的普及度本就远高于17世纪的西班牙。奥古斯都即使在对历史毫无兴趣的人中也拥有一定的知名度，但纵观整个西班牙历史，能够出现在中学教科书里的也只有无敌舰队和佛朗哥。
第二，t《奥古斯都》是史实人物传记片而不是小说改编片，故而可以集中精力塑造有限的几个人物，而Alatriste却必须同时顾及小说情节与史实情节。
第三，t和Alatriste相比，《奥古斯都》的编导显然更能把握影片的整体架构，他们将史实予以必要的简化并搭配旁白和人物的自述来帮助观众理解。而这正是Alatriste最大的弱点——它的Fans向太彻底了，拒绝任何普及式的努力。我深刻地怀疑这对于弘扬西班牙的历史文化真的有好处吗（由于是西班牙投资，所以估计影片应当是负有这样的使命的）？然而由于在历史事件之外尚有虚构情节要讲述，若真的添加这类旁白自述又似乎会显得不伦不类……
第四，t取景问题。我可以毫不犹豫地说《角斗士》是烂片，但不可否认的是影片中罗马城的宏伟壮丽有着难以抗拒的吸引力。《奥古斯都》取景的华丽度虽不及《角斗士》，也可以说是很成功的，秀美而多变的景色可以大大增加观赏的愉悦度。Alatriste的取景相对单调得多，大部分是阴暗室内与狭窄街巷，加上少数几个发生在战场上的场景。虽然严格还原了当时的建筑风格，但显而易见地缺乏让人眼前一亮的能力。

而导致这诸多问题的根源，似乎在影片开拍前就已存在了，那就是制片方决策上的失误。要知道Alatriste的原著是5本小说，将背景如此繁复、时间跨度如此之大的作品硬压成两个多小时的电影实在是一个“不可能的任务”。比较适当的做法是将之分为几部，拍成系列影片，这样至少可以在第一部出炉后依据市场反应决定是否拍续作。但不知何故制片方选择了另一条路，直接导致了影片的杂乱和晦涩。此外似乎预算上也有些问题，否则难以解释罗克鲁瓦战役那奇怪的寒酸规模（尽管这么少的人却也拍出了令人赞叹的气势）。

当然，这部影片有很多优点，比如与委拉斯凯兹的作品神似的绘画感，比如对冷兵器与火器交接的这一特殊时代战斗细节的精确描摹（尽管以我有限的知识还不知道是否足够严谨），比如演员成功地展现出的西班牙民族庄重而倨傲的性格，比如值得回味的台词。然而这些优点似乎也只有Fans群才能感受得到了……这不能不说是一种遗憾。不过回顾同为西班牙历史题材的《疯女胡安娜》，Alatriste还是有进步的——在我看来，帝国的倾颓与英雄的末路比之一段单方面执迷的爱情有着更为深沉和令人感喟的意境。

所以，Alatriste在我心目中永远是五星的作品，虽有很多笨拙之处，但某些情节上的心领神会与瞬间的感动是无价的。同时，它没有被拍成系列影片也会成为我心中永远的遗憾，一个了不起的故事原本可以被更好地影象化的。要看原著的决心也进一步坚定着，希望哪一天能够梦想成真吧^^

这是个英雄的故事，一个英雄式的悲剧，一个帝国的衰亡。只有对那段历史有一定的了解，才可以看懂这个故事。
西班牙帝国紧追葡萄牙人的航海历程，遣使哥伦布发现了新大陆，遣使麦哲伦完成了人类第一次绕地球一周的航海，一举成为了海上霸主。大批的物资和黄金涌入了西班牙，西班牙首都成为了世界的中心。但是，西班牙贵族为了稳定自己的地位，不愿看到商业和工业势力发展威胁自己，所以赶走了外来的工商业者，自己手握重金又不去投资本国的工商业，只是一味的购买从外国舶来的各种奢侈品。于是，从新世界收获的财富被大量挥霍掉，财富如水一般涌入，又如水一样的涌出，最后除了奢靡的社会风气之外，什么也没有留下，普通老百姓甚至难以获得基本的衣食住行。西班牙，一代世界霸主终于倒下了。
从影片里，就可以深刻感受到这种根深蒂固的压迫与不平等。主人公Alatriste在战场上救下了西班牙大公的命，从而获得了重用，但是大公告诉他：“即使在战场上我们也是不平等的，上帝没想让我们平等”。Alatriste救下了英国王子，获得了什么？Alatriste和战友们在战场上浴血，换来的是几个月都发不来的军饷，英雄身上穿着怎样的破烂，而那些贵族又穿着什么。面对心爱的女人，Alatriste拿着用国王赏赐的项链换来的首饰去求婚，但在门口遇到了贵族的阻挡，勇敢的他以一敌二战胜了对手时，国王却从心爱女人的房子里走了出来，Alatriste注定是输家。心爱的女人从国王那里感染了梅毒，在疗养院里，Alatriste把首饰戴在了她的脖子上，与她拥吻告诉她“我当初应该娶你的”，他的心里是何种的落寞。Alatriste的养子与贵族少女从小相恋，当少女被指定嫁给西班牙大公的时候，为了爱情，少女主动表示要与他私奔，但在赴约的路上，她耳边响起了呢喃“你会是大公，你的后代都会是大公”，是的。如果她私奔了，就会是平民，她的后代世世代代都会被贵族压迫，她又怎能用自己的快乐换来后代永世的苦难呢？
最后，曾经赢得过无数战斗的西班牙长矛方阵，被敌国击败，高傲的西班牙雇佣军战至最后，其勇气与尊严令人感叹。但英雄何用？即使是最勇猛的英雄，也无法改变西班牙的命运。伟大的文明不会轻易被外敌毁灭掉，只有等它从内部腐烂。

《佣兵传奇》是一部西班牙的史诗巨片。除了天才的欲望情色大师阿莫多瓦，除了那个狂放的拉丁情人班德拉斯，除了惊艳性感的西班牙女郎佩内洛普，纯正的西班牙电影很少进入常人的视野，但是这并不妨碍《佣兵传奇》成为06乃至07年电影的亮点。虽然这是大制作，但是对于那些听到“大制作”仨字就反胃的人不要慌，这绝对不如华语大片那般流俗，它更注重写实而非好莱坞式的浮夸，之所以称之为史诗巨片恰恰是因为影片对底层小人物的栩栩如生的刻画，换句时髦的俗话，这是妙写人性的，透过一个为人卖命身不由己的武夫形象，我们能感受到一群人的奋斗，一个民族骨子里的不可救药的浪漫情怀和骑士精神。

迭戈，一个身份卑微的佣兵却是拥有荣誉与勇猛的男子汉。在17世纪的西班牙军队中担任“上校”，所谓上校只是资历深而已，摆脱不了被权贵奴役的地位。即使他孤傲，但还是必须在贵族王公面前低头，因为他只是一个低层的武夫。他救了伯爵一命赢得了赏识，但是却和其他无关，这无法改变他的命运，他仍是一枚杀人的棋子。个人感情方面，他深深地爱着美丽的玛丽亚，一位著名的舞台剧演员，但是他的爱情在金钱和权力面前是一文不值的。他满心欢喜的拿着用命换来的国王的奖赏，费尽周折把它换成精美的珍珠项链，匆忙来到爱人住处时，发现在他心爱女人屋子里竟有一个男人，而他不是别人，那是置高无上的西班牙国王——赐给他奖赏的国王。那一刻，我相信所有观众的悲哀都抵不上男主角他内心的那份失落，那是这个男人最最无助的时刻，却不是在血光剑影的沙场……

他的养子伊尼格也面对着同样的命运。迭戈希望男孩能够远离美貌但危险的少女——青梅竹马的安琪里卡。但是干柴烈火炽烈的燃烧，任何“忠言”都成为苍白无力的逆耳之词。安琪里卡打算和伊尼格私奔远方，却在最后一刻改变了主意，在官僚家庭别有用心的强力阻拦下她还是为了自己的将来和后代的贵族身份放弃了他们的诺言。那急切而坚定的步伐变成了退缩和逃避的背影，一张无比苍白冷漠的脸庞烙映在屏幕之上。

女人为什么总喜欢折磨最爱她的男人呢？人为什么总是对得到的东西加以轻蔑，为什么总要等到失去时才知道珍惜？在梅毒医院只能蒙着面纱的“病人玛丽亚”和整天以泪洗面的“女伯爵安琪里卡”最终都为她们的得到付出了代价。

佛兰得战争渐渐远去，无敌舰队从此不再无敌，成为败北之师，历史无限风光的背后是如何一种景象：战乱，枭雄，宗教，阴谋，背叛，美色，道德，良知。

当女人不再是昨日的温柔，当信仰受到玷污和质疑，多情剑客最值得信任的只有那把手中的无情剑了，男人们只有“像男人一样去战斗”才能忘却痛苦。或许胜利和成功并不能令人真的满足，也不能令人真的快乐。

但是生命的归宿是血。一曲荡气回肠的佣兵战士之歌，足以让屏幕前的我们血脉贲张，回味良久。
http://hi.baidu.com/%BA%AB%C5%F3/blog/item/487bf4039f4c89753812bbcb.html