蝴蝶梦：梁山伯与祝英台

恩，没错梁山伯和祝英台的故事已经是家喻户晓到连学前儿童都了解的地步了，以前看过很多版本的东西，可能是那时年纪小，什么都不知道，完全没有感觉……倒是充满了西方浪漫气息的罗密欧朱丽叶更具有杀伤力一点。。

在上周公选课——流行音乐欣赏课上神奇的把这部动画看完了。虽然受到中国动画的一贯幼齿化的影响，剧情中多了很多笑点很低的改编，不过就整体来说的，主线条主感情的引出和导入还是很有味道的，动画和真人不同的时候就在于画面的渲染感，通过动画蒙太奇的方式回忆，比真人的来的自然多了，以及主题曲的播放时画面的配合感实在是太完美了。还有最主要的~~奶茶和elva的声音听上去太舒服了~

最爱的片段就是他们一起学习那段时间的镜头快放，一个个片段的连接直接让我回忆起初中时代，每天早上帮某孩子带早饭的时光，温馨的画面直接又出现在眼前，大一时代我就感叹过了，其实真正适合恋爱的时光是中学哎~~~那种纯洁的同学关系所产生的情愫才是初恋该有的味道哎。

至于影片后半段纠结的场景，我虽然不喜欢，但是却也承认，感情渲染的功夫做到位了。


作为一部家喻户晓的悲剧故事，想要让观众看到哭还是有点难度的，但是做到让观众思考这就够了，所以……还是推荐下吧，以前不懂得东西，或许经历一些以后就能够理解了……

你懂得 不解释……

    有时候我想哭出来排排毒 这个是我的必选 看过不下七遍 只要听到奶茶的声音还是忍不住掉进去 我希望我可以一直保持着单纯也好幼稚也可 至少我还有这么个电影 自己可以给自己治病

作为中国民间传统文化的代表作之一，《梁山泊与祝英台》堪称一代经典，而这部由上海美术电影制片厂与 台湾中影公司合作的动画版，虽然做出了一些努力与尝试，却也依然只是一部画虎不成反类犬的作品。
　　
　　本片最大的亮点，无疑是音乐。小提琴协奏曲《梁祝》作者陈刚制作的配乐与萧亚轩、刘若英演唱的两首主题曲很好地融入了影片之中，再加上担任音乐企划的著名音乐制作人姚谦的加盟，使本片配乐不但透出了浓郁的中国古典味道，也融合了流行音乐的现代风格，为整部影片增色不少。
　　
　　在美术方面的表现，这部动画可以说是差强人意。作为资深动画导演，蔡明钦对镜头与颜色的控制还算出色，但原画设计了无新意，部分背景效果更是粗糙有如FLASH，让人十分怀疑两百万美金的投资都花到了哪里。祝英台的人物设定被指抄袭美版花木兰已是众人皆知，而两位主角与诸位配角的造型风格相差太大，也难免让人产生强烈的不协调之感，再加上“河边相会”的场面明显是在模仿日本著名游戏《最终幻想10》的过场动画（此外还有许多被观众怀疑有模仿嫌疑的场景，就不一一列举了），越发降低了本片的美术水准。
　　
　　而本片最为人诟病的，无疑是故事情节。古典题材的改编说容易也容易，说难也难，本片的原作改写号称是“主要情节遵循原作，加入一些时尚元素”，但既没学会徐克《小倩》和好莱坞《花木兰》中拿灵牌当手机、用熊猫送急件等情节在细节上的活泼创新，也没学会日式动画对主题的深入挖掘，空有一具新瓶装旧酒的躯壳，剧本却既无原作的含蓄优美，也无真正意义上的创新。而在某些情节的铺设与安排上更是莫名其妙，从祝英台对着无人把守的大门又敲又打，到梁山泊没来由的一句又一句“我们不是约好了的吗”，再到马太守的突然“改邪归正”以及其后与他的角色身份严重不符的长篇说教，简直突兀到了逻辑不通的地步。而既然影片的剧本如此薄弱，既表达不了创新也传承不了古典，美术和音乐再优秀，也是回天无力。
　　
　　虽然在我们都还没出生的年代，国产动画有过影响了宫崎骏的《白蛇传》，有过水墨动画，有过《大闹天宫》，但这些年来中国动画虽然一直嚷着要振兴，真正出息了的却也没见几部。鱼与熊掌不可兼得，颠覆与传统亦如是，还没学会爬就想跑得叫好又叫座，只会落得口碑和票房皆惨败的下场，倒不如专注于所长，才可能另得发展，别有洞天。

讲了千百遍的故事，还算有些新意，相对来说比较轻松明快的版本。除了结尾整部看下来没多少苦情戏。

画风有些类似《花木兰》，但总体来说还算可以，至少人物衣饰造型比《宝莲灯》来得好些。

配音也不错，很舒服。

这版马文才无论造型、剧情设计还是配音，都是走搞笑路线，感觉上没那么坏。

故事结局虽然大家早就了然于心，但还能令人感触落泪，就算是成功。

近日想写梁祝，想了许多遍。起因是，重温《穆斯林的葬礼》，楚雁潮凭着一曲《梁祝》向病床上的韩新月说出了最美的情话。医院幽静的走廊里，美妙动人的乐音宛如月光一般流泻，像是一幅淡淡的水墨画。nn于是，不可自持地想起了《梁祝》。搜了那首钢琴曲来听，仍是不满足，又翻出了多年前的动画来细细体味。nn梁山伯与祝英台的故事，流传了千百年，被后人琢磨修饰，或许早已与最初的雏形大相径庭，但却历朝历代都为人所称颂和唏嘘。nn前些日子的梨园专场，有一出《十八相送》。两个女孩子扮了男子的装扮，头戴高冠，手持折扇，在台上顾盼流转，眉目含情。这出戏是梁山伯与祝英台相伴三年后，英台回家前的别离。那时，英台已是动了心，她话里话外忍不住打探山伯的心思，想要得到他的一个承诺。nn她问，英台若是女红妆，梁兄你愿不愿配鸳鸯？nn听起来只是玩笑话，俏皮可爱，但却是英台备受煎熬的一颗真心。此一去山高水长，或许相见再无期。她舍不得，舍不得同窗三年，生了别样情愫的山伯。nn可是，山伯如何能想到，他口口声声叫了三年的贤弟，会是女儿身呢？nn于是，他笑答，可惜你英台不是女红妆。nn此后的戏文中，英台仍是不肯罢休。她一边拿话套他，一边又“恨铁不成钢”地“嫌”山伯愚笨，竟未识出自己的女儿身份，更气山伯不曾懂得自己的一番缱倦心意。nn最终，英台只得杜撰了一个子虚乌有与自己品貌皆相像的双胞胎“九妹”。山伯这厢多谢英台“玉成”，英台却仍是不放心地嘱咐他，“梁兄你花轿早来抬。我约你七巧之期我家来。”nn伴唱中的一句“心中想说千句话，万望你梁兄早点来”，将英台的欲说还休，依依不舍的小女儿心思描摹得恰如其分。nn动画《蝴蝶梦：梁山伯与祝英台》中，稍稍作了改动。英台在返家前夕，将自己的身份告知山伯，两人已是互通心意。然而也是这一晚，一直垂涎英台的马文才下定决心要娶英台为妻。nn两个人依依惜别，约定好七夕相见。可是谁又料得到，马家的聘礼已然入了门。迫于权势和祝家以及山伯的性命，英台只得答应。nn这世上最无法勉强的就是爱情。对一个人，爱了就是爱了。不爱，是无论如何也强求不得的。然而，那时的马文才和马太守如何会顾及英台的感受呢？他们权势滔天，向来为所欲为，想要得到的东西就一定要得到，更何况一个小女子？nn七夕已过，中秋未至。山伯终于赶到了祝家。可是一切都来不及了。英台痛不欲生地看着山伯，未语泪先流。nn“万丈情思寸寸碎，尚有何言对故人。”nn是啊，事已至此，她还能说什么呢？那一句“你来迟了”，饱含了多少的心酸和苦楚。nn然而，山伯并不知情。他还在问着，是我七夕未来，你生气了么？七夕没过，可以一起过中秋啊，正好月圆人也圆。可是，他哪里知道，人，已经圆不了了。nn当马文才炫耀一般残忍地告知山伯真相的时候，他难以置信地看着英台，目光中分明写着，原来是你变了心么？nn这一段，让我想起《孔雀东南飞》中，焦仲卿对刘兰芝的一番质问。他说：“贺卿得高迁！磐石方且厚，可以卒千年；蒲苇一时纫，便作旦夕间。卿当日胜贵，吾独向黄泉！”一番话说得刘兰芝心痛不已，却原来你不相信我么？我的无可奈何，我的辗转反侧，你竟是全然不晓得么？nn只是在《梁祝》中，英台仍是相对无言，心如死灰。终是银心看不过去，流着泪将实情和盘托出。nn山伯趔趄了一下，屋外的风肆无忌惮，像是在宣告他们之间的再无可能。一切，都已成定局。英台无法改变，山伯也没有办法。nn“一场好梦匆匆醒，心已碎，意难伸。nn从此不到钱塘路，怕见鸳鸯做对飞。”nn几行字写完，山伯已是心力交瘁，鲜红的血喷在白纸黑字上，触目惊心。来时满心欢喜，去时却是肝肠寸断。nn可是，一切还没有结束。nn马文才早已在门外等候，一顿毒打在劫难逃。山伯身为书生，原本就身体羸弱手无缚鸡之力，加之“哀莫大于心死”，这顿打他是毫无招架之力，也无心反抗。nn雨哗哗地下着，英台和山伯仅仅一墙之隔，却像是隔着天涯与海角。奄奄一息的山伯声音几不可闻，他痛苦而又无能为力地对英台交代，“有命终会再相见，无命就在草桥路上认新坟。”nn一语成谶。不久后山伯的死讯传来。nn之后，便是人尽皆知的了。英台身着红嫁衣，跳入山伯的墓冢。双双化蝶。nn《乐府诗集》中的《华山畿》一篇，女子在棺木前歌曰：“华山畿，君既为侬死，独活为谁施？欢若见怜时，棺木为侬开。”棺木应声而开，女子跳入棺中。两者有异曲同工之妙，亦是同样的凄婉动人。nn我反复地问自己，为什么，梁山伯和祝英台只能是这样的结局呢？为什么不反抗呢？nn可是，仔细想想，却又觉得自己的这一问毫无意义。那是一个与如今截然不同的时代，统治者专横独断，肆意妄为，全然不顾百姓死活。那也是一个人性被泯灭的时代，儿女婚事，只需父母之命，媒妁之言，哪里由得了自己做主呢？nn在这样的时代背景下，山伯和英台的爱情无疑是孤立无援的。他们唯一的办法，便只能是采取最极端却又最稳妥的方式。死。死了，就可以永远在一起了。nn我想，《梁祝》之所以能够打动人心，能够一次又一次地以各种各样的方式进行演绎，正是因着那一种超越生死的爱情吧。因为太过震撼，因为不可得，才分外教人动容。