1、长泽雅美,松田龙平,高杉真宙,恒松祐里,长谷川博己,前田敦子,满岛真之介,儿岛一哉,光石研,东出昌大,小泉今日子,Kyôko,Koizumi,笹野高史 主演的电影《散步的侵略者》来自哪个地区?
爱奇艺网友：电影《散步的侵略者》来自于日本地区。
2、《散步的侵略者》是什么时候上映/什么时候开播的？
本片于2017年在日本上映，《散步的侵略者》上映后赢得众多观众的喜爱，网友总评分高达5391分，《散步的侵略者》具体上映细节以及票房可以去百度百科查一查。
3、电影《散步的侵略者》值得观看吗?
《散步的侵略者》总评分5391。月点击量3次，是值得一看的科幻片。
4、《散步的侵略者》都有哪些演员，什么时候上映的?
答：《散步的侵略者》是上映的科幻片，由影星长泽雅美,松田龙平,高杉真宙,恒松祐里,长谷川博己,前田敦子,满岛真之介,儿岛一哉,光石研,东出昌大,小泉今日子,Kyôko,Koizumi,笹野高史主演。由导演黑泽清携幕后团队制作。
5、《散步的侵略者》讲述的是什么故事?
答：科幻片电影《散步的侵略者》是著名演员长泽雅 代表作,《散步的侵略者》免费完整版2017年在日本隆重上映，希望你能喜欢散步的侵略者电影，散步的侵略者剧情：在设计公司上班的加濑鸣海（长泽雅美 饰）早就和丈夫真治（松田龙平 饰）的爱情走向破裂，可是在丈夫走失再回来的时候，她却发现对方似乎丧失了记忆，对周遭一切都懵懂无知与此同时，城市内姓立花的人家发生血腥的杀人案，作为重要嫌疑人的学生妹立花明（恒松佑里 饰）则下落不明。周刊记者樱井（长谷川博己 饰）受命前往案发现场，却遇到了举止怪异的青年天野（高杉真宙 饰）。天野自称来自外星，他和包括立花在内的同类们正筹划入侵地球。半信半疑的樱井随其踏上寻找立花的旅途，而另一边的鸣海也对丈夫的真实身份产生了质疑……
单纯想从学术上吐槽一下这部片的一个片段……
其实本片有很多地方值得吐槽，比如是一个披着科幻外壳的爱情片，比如搞不懂外星人侵略地球为什么要先理解地球人对很多词语的概念，比如两位向导到底是什么鬼立场会站在外星人那边…
总之男主外星人附身到女主老公身上，为侵略做准备，即是跟地球人接触并学会他们的一些概念，在外星人学到概念的同时，教给他们概念的那个人类就会失去这个概念。
中间男主在教堂里想了解爱的概念，神父跟他讲了半天把他讲蒙圈了所以他没能Get到爱的概念，后来女主拜托他千万别夺走别人对爱的概念。
最后侵略就要开始了，女主知道人类就要灭亡了，突然问男主你拿到爱的概念了吗？没有？那可不行，那样你回去母星后你们都会误解人类的！快从我身上夺走爱的概念吧！我现在内心正充满着爱！（麻酱的演技还是没什么长进呃）然后男主就拿走爱的概念了，顿时感觉整个人都不一样了！
而我要吐槽的就是接下来这个片段，也就是图片中的这一应该是属于本片的核心镜头了。男女主开车到河边，现在男主得到爱的概念了，而女主失去爱的概念了。男主看着河边说，突然看着感觉就很不一样了！而女主说，我倒啥感觉都没有。
我能理解这里导演想表达的是男主心里有爱了，所以他看到风景，有了不同的心情，懂得了欣赏。而女主被剥夺了爱，面对美景也毫无感触。
听起来没什么毛病，然后从概念上就出了毛病…
根据积极心理学的创始人Peterson和Seligman定义的6大核心美德，24个积极特质中，“爱”属于Humanity，而Appreciation of beauty属于Transcendence，是不同的两大核心。在理解自己是否有Appreciation of beauty的时候有一种说法就是“看到美好的事物时，总会触动我内心深处的情愫”。是否有爱是“我能够接受别人的爱；我能够表达别人的爱；我能够感受到自己生命中有爱的存在”。
所以从这部片来说，我能看得出来男主得到的概念确实是“爱”的，这是从前前后后的情节中看出来的，男主有了“爱”的特质。但惟独这个所谓的重要片段是看不出来的。不应该用看到美景有没有感受来表现是否有爱，因为爱和Appreciation of beauty是两个概念，和不同的表现方法……
………主要就是想吐槽这个，因为我写毕业论文的时候被它折磨过………
如果没有后面这个片段我会以为它想说，要放下自以为重要的东西，才能感受到生命真正的珍贵。因为当外星人夺走“占有”“工作”等概念时，被夺走概念的人明显也变轻松了，这里肯定也是导演想表达的，可惜后面莫名上升到爱的主旋律比较失望……
黑泽清仿佛有双来自地狱的眼睛，透视人间、洞穿执念。从始至终他都保持着自己特有的视角和趣味，包裹在类型片的外壳里。每次又有程度不一的波动，让类型显得似是而非，不断突破着自身。他关注人心，也关注人所在的环境。
大概从拍恐怖片开始，他就很喜欢风推帘动的感觉，喜欢那种在日常之物上显现的不可名状的无形之感。社会学出身的他非常敏感于环境和人的互相影响，也很感兴趣从感性之物中抽象得来的概念如何形成、如何使人堕落、又如何给人救赎。
黑泽清以往作品走心理恐惧的路线，似乎人们不太能看出他想凸显的意味来。所以此次新作《散步的侵略者》（Before We Vanish）借用了外星人的设定，为了解地球人方便自己实施侵略，他们一是以身边亲近的人作为自己的“向导”，二是收集常人脑海中的概念进行。这样的呈现，起码在行动规则的理解上相对明确些。
通常，黑泽清影片里的男人都为工作所累，忽略了家庭、忽略了亲人的感受；女人在此却显得更为坚韧，更为包容有力。家的位置要么是在斜坡上，要么是在火车轨道附近，要么是虽然看起来还正常、但家人关系已巨变。总之，他是以摇摇欲坠的家庭为单位，走向拥有更广泛关系的社会，由此来回望自身的家庭问题。他觉得这种沟通不畅导致的关系裂变，需要通过走出家门、走出惯常生活，通过散步和旅行——摆脱过去那一成不变的自己时，放下一些东西，才能重建彼此的了解。
散步，即是在一定程度上放弃“目的”这个概念。散步时，可以对随时到来的事物敞开观察、接纳它们的机会。就像影片中的男主角真治（松田龙平 饰）被外星人附体后，每日出门散步，在与人随机的接触中，学习体验各种不同的概念。他的确有目的——收集概念了解人类，但同时又没有目的，不知会有怎样的概念出现，而存在着惊喜。因为我们对已经熟悉的东西，不会再花时间去描述，或者压抑着不再去面对。
早在黑泽清二十年前的影片《X圣治》（Cure，1997）中，就有类似的手势、类似的处理，叫人去描绘自己的生活，重新认识自己。在《散步的侵略者》中，一方面当真治体验到诸如“占有”、“工作”等概念时，他木然的表情转为笑颜；另一方面当对方失去这些概念时，也都破涕为笑，感到轻松美好。形成概念与失去禁锢，竟然拥有同样的喜悦，这看得直叫人起鸡皮疙瘩。
从《X圣治》里的刑警与妻子之间的精神问题开始（最后没有表现治愈）；到《东京奏鸣曲》（Tokyo Sonata，2008）里的下岗父亲与妻子，各自离开原本的身份而和好；到《岸边之旅》（Journey To The Shore，2015）里的失踪丈夫与妻子，魂游过往而和好；再到《毛骨悚然》（Creepy，2016）里的刑警与妻子，共演一出戏破案而和好；最后到本片，实质上还是在用散步似的“悠闲”，去弥合一对夫妻之间秘而不宣的紧张关系。放下自以为重要的东西，生命真正的珍贵就会显现。
那么，这种状况是怎样捕捉的呢？黑泽清从自己风趣的性格中，找到了一个办法：游戏感。它不是瞎玩，也不是编织规则在其中竞技，而是一种轻松不经意之下又透露着认真在意的感觉。呈现在影像上，即是融合角度、镜头移动、镜内调度、环境声及配乐等拍出了一些超日常的场景。
比如在《东京奏鸣曲》里，开场就是摄影机与风吹着的空房间平行横移，配合着声效给人感觉已是末世最后的景象。一切安静规规整整，可又有风推动窗帘，富有生机地舞动着，结果只是普通生活的一景。它不是我们熟悉的感觉，却也不陌生。黑泽清是在把我们平日里注意到但没能提升到显意识里的东西，给揪了出来。
又如《散步的侵略者》里，临近末尾真治与鸣海出逃，鸣海看着远方红红的天问道“侵略开始了吗”。外星人真治回答说，“那是晚霞”。令人忍俊不禁，但又觉得哭笑都不是滋味。他这个人设，一半是来自于《X圣治》中的心理学杀手，他也是个（假装）没有概念、答非所问的人；另一半是脱胎于上述的丈夫角色，化用外星人附身来剥除他的成见，以便用全新的开放的态度来理解自己和妻子。
黑泽清常用到角色类型，还有一种是为了能达成自己执着的求知欲，不惜持续接近邪恶而终被吞噬。其中，《X圣治》里的心理学教授和《藏尸楼》（Loft，2005）里的考古学教授比较典型。本片中的记者樱井（长谷川博己 饰）也是这样，他们通常都失去了正常的情感，很容易会迅速异化，是为男主角的反面镜像。
不过樱井又混杂了另外一面，即看似厉害、实则懦弱，必须借由别人之手去达成自己的目的。就像《X圣治》里的心理学杀手和《毛骨悚然》里的变态杀手，用言语唆使别人去杀人。樱井也需要跟随他的两个外星人小孩（武力与智力的代表）的力量，自己不是外星人却要躲在人皮之后，倒不如外星人来得勇敢真诚。比较可悲的是，生活里大量存在的都是樱井这样的人。所谓的“散步的侵略者”，反倒是拥抱并重新接受身边人的人。
人们总说黑泽清的影片有着奇怪的趣味，笑点之无厘头，却又有种恐惧之感。或许可以用他自己的作品名来形容——“荒凉幻境”中，拨开“毛骨悚然”。我想，有了这样的认识才好进入他的电影世界。
（PS：本片还有一部5集的联动剧《预兆 散步的侵略者》，可以提前作为补充观看。侧重点不同，但还是电影更精彩。）
《散步的侵略者》，真的是拿了一手的好牌。
导演：黑泽清，在国际上享有盛誉的怪才导演，视角独特，风格独树一帜。
卡司：长泽雅美，我大Ma酱，这两年人气回升，演技见长，松田龙平，长谷川博己，也都是有名的电影咖，就连酱油的东出昌大，小泉今日子，也都是可以独当一面的出色演员。
题材：外星人侵略地球，先锋不靠武力，而是靠夺取人脑中的概念。当人失去了“家庭”，“工作”，“拥有”，“爱”这些概念时，变成什么样？原作可是大受欢迎的舞台剧，这个脑洞开得也足够有趣，还是挺吸引人的。
所以在看电影之前，还是满满的期待的。
虽然分类的题材有科幻，但是并没有指望大场面和动作戏，本来嘛，看到导演和简介就知道肯定不是这一挂的。电影实际呈现出来的也确实没有，然而电影呈现出来有的，在小民看来却是一场灾难。
看电影时，若是情节精彩，能让观众沉浸进去，那么即使是简单弱智的剧情，观众在无暇思考的情况下，也会跟着电影的逻辑走，至少在观影的过程中，不会挑剔这里挑剔那里。
而看《散》的时候，自始至终都有一种挥之不去的疏离感，即便是麻酱的美颜，也不能不能阻止一刻吐槽的冲动。
外星人先锋靠夺取收集人类的概念侵略地球，这是电影设定的亮点。然而整部电影好像都被这个亮点束缚住了，除了呈现了几个“夺取概念”的过程外其他部分感觉可有可无，逻辑欠奉，唯一能吸引人熬过130分钟的就是“看看下一个又把什么概念夺走了？”
按照剧中的势力划分，外星人和人类。
首先，外星人弱爆了。
三个外星人，怪力女，小哥，麻酱老公。
影片的第一个场景就是怪力女灭门，惊悚的场景，满身血迹行动还七歪八扭的少女给电影一个不错的开头。
“好像是一部惊悚阴森的片子呢。”
然而看下去，既不惊悚，也不阴森。
作为外星人中武力担当，怪力女的设定明显是为了反差萌。所以电影中一出现她就是全程打打杀杀，甚至都没有给她安排一场夺取概念的戏。
而在这部电影中，打打杀杀的动作戏如同儿戏一般，难看。
而在电影中的两条线中，怪力女和小哥是一起的，而这条线的剧情推进完全靠小哥和记者……
没戏没剧情，要是颜值还可以的话还可以当个花瓶；但是抱歉，恒松祐里的扮相，至少在这部戏我欣赏不来。
所以呢，怪力女的角色，既没有什么出彩的戏份，也基本在剧情方面毫无作为，还不那么好看，简单点说，除了卖这个反差萌，这个角色好像没啥必要。
武力担当既然没啥用，外星人的入侵，全靠小哥了。
首先，小哥的颜值没得说，神似王俊凯，在这个看脸的时代，加分项。
其次，小哥的能力也还行，电影里一共吸收了“自我”，“麻烦”两个概念，不过把父母榨干了而且看起来那么像人应该攫取了大部分的人类概念。而且最后还上演了一场以一敌十的枪战戏，虽然也不那么好看就是了。
不过说来说去，小哥最大的功绩，还是培养了记者这个“球奸”吧。
到最后，小哥也出师未捷身先死，把传达信息的任务交给了一个他信任的人类，微笑故去。
等等，好像这个小哥的能力，也就这样？
是的，也就这样。
他可是三个先锋中的主力啊……就这么挂了？就这点活儿就差点把人类灭了？
是的，电影里就是这样的。
那……一定是最后一个外星人比较强，对不对？
呵呵，最后一个外星人忙着当麻酱的完美老公呢，没空搭理你。
细想起来，麻酱老公看似人畜无害，居然夺取了“家族”，“拥有”，“工作”，和“爱”四个概念，从这一点上看，不愧是主线男主。
他最大的成就，还是谈恋爱，然后莫名其妙的用爱发电，拯救地球。
虽然完全不知道他用的是什么方法，动机何在。
就是这么的莫名其妙。
然而就是这么三个弱爆的外星人，还真就把事情干成了。
因为，电影里面的地球人，更！弱！
就电影来讲，军方早就知道了外星人的侵略情况和计划。
然后他们的行动，只是派了一个小老头和一车面包车的喽啰去送死。
麻酱的插画家，完全恋爱脑，一副爱到地球毁灭的架势。
有戏剧性的算是记者这个球奸了，他叛变的理由和动机从电影里的表现来看应该是对人类的失望，但是仅仅通过一通电话和一通演讲的铺垫太弱了，至少让我这个观众难以信服。
所以从侵略这个角度来讲，整个就是外星人智障，为了能完成剧情不得不把人类设置的更智障，然后尴尬的通过几个场景转移来推动剧情。
整个过程生硬拖沓，所以看起来，很累。
夺取概念，是这部电影的主要概念。
整个电影，一共涉及到了六个概念：自我，麻烦，家族，拥有，工作，爱。
这样看起来电影其实是有点贪心的。一共130分钟，还要穿插故事和主线剧情，平均留个每个概念的也就10几分钟，而在10几分钟就能完成对这些概念的解说，难度很大。
所以最后的电影里，几乎每一个都是浅尝辄止。抱有期待的看过之后，却发现，“哦，不过如此嘛”。
至少对我而言，没啥触动。
而最后的危机解除，用爱发电，电影中也没给出个所以然来。观众只能模糊的知道了“爱拯救了世界”这个大致的点。具体如何，即便是看最后那一场麻酱和她完美老公的戏，也是云里雾里。
这样看来，本以为这部电影的东西太少。现在看来，好像恰恰是相反，导演其实想讲的太多了，详略不当，到最后倒是有点草草收尾了。
然而就这130分钟来看，还是早点收尾的好。
就到这里吧，本来还想说说里面的演员。但是在整体平平的气氛和节奏下，也看不出谁有多少出彩。
电影没有把演员带起来，演员也实在是带不动电影。
《散》在去年的电影旬报中排名第五，在我看来，排名第七的《她的人生没有错》，比《散》要好。
说起来这两部，看起来都挺累的。
对我而言，笨拙的反派和主题的散乱都不是问题。核心是“外星人剥夺人类的慨念”这个高概念。
这不啻为一场语言学上的哲学试验，是一部关于现象学的电影。
当维特根斯坦将概念（思想）——语言——世界通过逻辑哲学连接起来的时候，这就为整个人类的思想画了边界，我们生活中所有的概念形成了一张概念之网，构成了我们的世界。这也是海德格尔所说的“语言是存在之家”，当语言之网形成之时，控制我们存在的并非自我，而是这张概念之网。想想吧，我们无往不存在于一个个概念当中，我们永远无法突破于一个概念而存在。我们行动，我们是概念，行动也是概念。这也就是海德格尔所说的，并非我说语言，而是语言说我。
这一点从电影开场的第一幕就能看出端倪——外星人少女在鱼缸中捞鱼这个动作，充满了象征的意味，鱼就是人脑中的概念。
人在被抽取概念之后，呈现出一种疯癫，在黑泽清的眼里，这并非贬义，而是一个获取了自由的人，重回本真的状态。当然，他们失去的概念，有的只是这张语言之网的边角，有的却是主轴，所以失去概念的人，所呈现出疯癫的状态和严重程度也就并不一致。
让我看看影片中几个重要的案例。
案例一：家人。
这是影片中第一个被外星人夺走的概念。当妹妹/小姨子的概念令外星人真治感到迷惑，他问明日美什么是“家人”后，家人的概念从妹妹脑中夺走。随后妹妹落泪，（后面我们能看到每一个被偷走概念的人都会落泪），跌落在地（每一个被夺走概念的人都会有的动作），呈现出一种超脱的状态，当即要离开姐姐家。当姐姐追出来时，她显示出开心的似乎被某种东西释放的轻松。——重新思考家庭的关系。
在这个案例之后，借另外一个外星人之口，再次表明了“语言——概念”这个电影的核心元素：“人类不知不觉中就会依赖语言吧”，这也是导演整部电影的切入口。
案例二：。。。的/拥有/占有欲。
当真治夺走一个男子“拥有”这个概念后，在影片的后面形成了互文。我们看到一个足不出户对世界毫不关心只关心自己一亩三分田的男子，不再有“拥有”这个概念，他认为世界大同，于是走上街头，向民众宣传反战的思想。他认为，正是由于人们的占有欲太强，害怕失去的恐惧导致了战争。——反战的表意。
“不侵略，人类100年后也会自我毁灭吧”，黑泽清再次借外星人之口，表达了语言和概念对人类的束缚。影片中提到失去概念的人反而会幸福。看似荒谬的表达，实则有着严肃的思考。
概念三：工作。
这个是本片最具喜感的一幕。当鸣海的工作狂上司，被夺走了“工作”这个概念之后，他呈现出一种狂喜的状态：在办公桌上跳来跳去，打翻各种模型——一种反资本主义异化的象征。
这个场景还埋了一个小小的暗线，真治为鸣海出气抽走上司工作这个概念，实则是在学习“爱”。
概念四：爱。
这是贯穿整部影片最重要的概念。真治/外星人从一开场就在有意或者无意学习“爱”这个概念，从真治了解夫妇这个概念，到食物，再到教堂偷取上帝之爱未能成功，到最后，终于明白鸣海对自己的爱，可以说这是一部关于学习爱的电影，既是外星人的，也是真治的，二者在爱的顿悟中完成统一。爱——是超脱语言的宇宙第一真理，得以呈现。
当抽取了鸣海之爱的真治，反而一屁股跌落在地（和之前形成了对比），由此，他完成了自我的救赎。有趣的一点，当获得爱的真治面对美景而发出感叹，有了爱，一切都不一样了。爱，产生美。
这同样回应了维特根斯坦所说的不可说之物，包括爱，信仰，真理等这种东西，并不能用语言去解释，只能用谕示的方式呈现，而黑泽清就用电影的方式玩了一场“语言-影像游戏。而导演就是侵占者，他拿走我们脑中那些自认为重要的概念，看看会发生什么，这个略带有恶作剧式的侵占方式，以一种轻松的愉悦的散步方式展开，显得挺可爱。
而擅长恐怖片的黑泽清也并没有完全丢掉他的作者性。恐怖，是通过影像调度以一种日常化的隐蔽方式呈现。印象比较深刻的是，导演常用摇移镜头，让人物“突然”以固定的方式出现在镜头中，运动的镜头和静止的人物造成一种观者的不适。或者利用镜头和场面调度，通过光影的变化来呈现一种恐怖的氛围，比如天野在和樱井第一次在转播车见面谈话的场景。镜头先是平移到日光下，随着两人谈话，再平移回转播车另一背阳地的时候，天野突然如鬼魅般出现在黑色的阴影当中。
当然，这部影片的高概念也有很多漏洞。正如维特根斯坦后期哲学否定了逻辑哲学一样，他认为概念-词语并非一成不变的。语言，尤其是日常语言并非概念之锚。如果我们的世界出于概念之网中，我们的网应该是密不透风的。比如，在解释家人的时候，如果要完全解释，那我们应该穷举所有家人的关系，这几乎是无穷无尽的。再比如，工作这个概念，每个人对工作的概念也都是不同的，外星人怎么只通过一个人就获取了概念最本质的了解呢？
在爱这个概念当中，我们也看到类似的这种简化，更何况，对于这种不可说之物，影像的表达也显得捉襟见肘。黑泽清未能在这个更具有思辨可能的概念上深入下去，不能说多少有点遗憾。这也印证了每年拍一部电影的黑泽清的游戏观，他并没有深入下去的主观意识，这一切对于导演而言，不过是个”语言-影像游戏”。
外星人入侵地球啦，但我们仍在体味夫妻日常。
2017年度《电影旬报》十佳电影中，黑泽清执导的《散步的侵略者》入围，排名第五。影片改编自前川知大的剧团IKIUME的舞台剧。
《散步的侵略者》的核心设定是外星人附在人类身上，藏匿在普通人中间，窃取人类头脑中的“概念”（也可理解为“观念”）。
在此译介一篇影片主演长泽雅美和松田龙平的访谈，龙平此次饰演被外星人侵夺头脑的真治，masami饰演他的妻子鸣海，与龙平初次共演就是夫妻役，采访中也展现出带着微妙距离感的良好默契。
两人在访谈中主要回忆了在黑泽清片场的体验——来看黑泽清如何施展“开局一套走位，情绪全靠演员自己编”的导演大法。两人均表示，最初一脸懵逼，最后恍然觉悟，感谢黑泽监督。
不同于至今任何类型的外星人
Q:影片描述外星侵略者的威胁的同时，总能让人感觉到不可思议的趣味，两位最开始看到剧本的时候是怎样的感想呢？
长泽雅美（以下简称长泽）：能在黑泽导演的作品中出演就已经很开心了，并且剧本本身也有着我喜欢的世界观，读的时候就让我惊叹连连。女性本就是用现实的方式思考的生命，我也很喜欢带有现实感的小说，因此也感到“这正是我等待已久的作品啊”。
松田龙平（以下简称松田）：我最开始读的时候，怎么也想象不到这会成为一部什么样的影片。但是，因为外星入侵者夺走人类的概念这种设定很有趣，因被夺走的东西而不断变化的人们的反应也相当激动人心。不过，自己来演外星人（侵略者）什么的果然会担心。担心的表现就是，老在想着“唉？演外星人可还行？”（笑）
长泽：头回演外星人吗（笑）？
松田：但是，虽说是外星人，但因为这次演的角色并不像大家脑海中浮现的，或者我自己在电影里看到的形形色色的外星人那样，而是蛮奇怪的外星人，因此表演之前不明白的事情也很多，反而会被“外星人不会做这种事情吧”这种自作主张的想法所束缚。但是，和长泽一起表演久了以后，感受到她表演上细微的变化，最终意识到“啊，原来是这样啊？这就是不被概念所束缚的有着最大自由的角色啊”。
Q:被侵略者夺走概念的松田在长泽看来是怎样的呢？
长泽：松田饰演的真治的大脑被侵略者据为己有的同时，行动也因为侵略者没有习惯做人而显得迟缓，也可以看到有违和感的地方。可这一点反而显得非常有人情味，还有种带着滑稽感的可爱呢。
拍摄中肩痛治好了，不可思议
Q:片中真治模仿天气预报员动作那里很有意思啊。
松田：做的时候像是在做拉伸体操的感觉，不知怎么原来的肩痛也好多了（笑）。想着“哇~~太厉害啦”，回家都会接着做，可是果然还是和在片场做不一样啊。我想大概是在拍摄的紧张中做的拉伸使出了全力，只有这样才会有很好的疗效吧。
长泽：肾上腺素什么的（紧张状态下）分泌的缘故？
松田：备不住哦。那场戏拍完以后，肩膀真的舒服多了。
长泽：（外星人）更接近人类了（笑）？
松田：是的。不可思议的感觉啊（笑）。
Q:真治从长泽饰演的鸣海的妹妹明日美（前田敦子饰）身上夺取概念的场景也让人印象深刻。
松田：那里还是蛮早就拍好了的，黑泽导演当时把怎么走位，在哪里说说什么台词的路线都决定好了，然后跟我说：“真治为啥一直走到这儿，请你试着自己自由考虑吧。”开始弄得我有点不知所措。但还是试着自己考虑了，是不是在找CD或者别的什么东西这种设定。别的场景也有这种一边演一边自己探寻目的的情况，实在是很不可思议的感觉，就这也把黑泽导演的指导一点点掰开揉碎了体会的过程中，自己也不断考虑自己诠释的外星人到底是怎么一回事。这种探索中的可能性就因此不断地扩展开来。
长泽：我也是，每次都会在拍摄前从导演那里得到口头的场景动作的说明，然后再自己理清这些行动的条理，这个过程很有趣。而且，自己考虑过后最终理清头绪，也会觉得很庆幸。
大家都想演黑泽清电影的原因
Q:多数演员都非常希望出演黑泽导演的作品，演过一次的还想接着演。黑泽导演的拍摄现场为啥有这么强大的魅力？
长泽：就这次我的情况来说，和黑泽导演商量以及自己思考的（鸣海的）情绪表达的部分格外的多。比如，在和内在已经不再是本人的真治一边在河滩上行走一边说着“今天晚饭吃什么？”的场景中，黑泽导演跟我说（角色的情绪）：“以前和真治关系好的时候，两人经常在逛完超市后从这条路回家吧……现在这样（一起走）的状况，感觉真不错啊，感觉勾起了回忆。”最开始听了会在心里打一个问号。但实际这么演了以后，切实地感受到黑泽导演想要在此处表现的东西——作为夫妻相互的价值观，和夫妻关系未来重获新生的可能性。我虽然因为没结过婚不甚了解，但觉得如果在这种特殊情况下还能大量描绘这种普通的日常情感，真的是非常有趣。
Q:被侵略者夺去概念，性情改变的真治与鸣海的对话虽然有些奇怪，但也有很多值得仔细玩味的深意。
长泽：因为设定是结为夫妇也有段时日了，就照着自然而然形成的氛围演了。
松田：黑泽导演的拍摄现场分工非常明确。自己了解应该做什么的同时，也不会觉得被拘束。此外，自己能够在这样的电影中出场，仅是想象就已经很激动。而且，初次看到成片的时候，也会惴惴不安，想着这个场景的这个动作，是否完成了到此为止应该达到的意义？即使如此多的不安，我这次还是自发地抱着不刻意追求什么目标的感觉去表演，演下来之后总觉得有种积极意义上被狠狠打垮的感觉。
人生中不想被夺走的概念
Q:两位这回是初次共演，还饰演了夫妇，感受如何？
松田：因为我对这部作品里自己的角色到处都是不懂的地方，所以真是一味地依赖长泽了。而且不光只在拍摄的时候，摄影间隙也是得到了相当多的帮助。原本自己因为演的是个急性子的角色很是疲惫，多亏了长泽，帮助我保持情绪高涨。
长泽：很让人乐在其中的拍摄现场呢。饰演其他的侵略者的两位年轻人（高杉真宙、恒松祐里）也很棒，让人很放松（好的意义上），因为大家都很理所当然地沉浸在角色当中，觉得现场真的是非常不错。
Q:话说回来，两位觉得“这个不想被夺走啊”的概念是什么呢？
长泽：食欲（笑）！因为喜欢吃东西，这种乐趣没了的话会很寂寞的说……
松田：我的话应该是不安和恐惧吧。虽然两个都是讨厌的东西，但感觉有了这些好像才能够做到自制，如果没了的话，会有可以最强无敌、肆无忌惮的想法也很可怕。所以觉得这两样意外地是很重要的东西。
访谈原文链接：https://www.cinematoday.jp/interview/A0005649 日语水平有限，如有错漏多多包涵。
