罪与罚

在我看来，《罪与罚》更确切的名字应该是《罪、罚、救赎》，罪与罚部分是陀翁一贯的风格，充满悲剧意味，看得人很难受，但救赎部分却在这悲剧之上有了温情与希望，虽然这种救赎是在受苦中获得。又或者说，正是这种苦难中的救赎，让它带来的温情与希望更深切，更动人。

说到救赎，总是离不开爱的。而这个故事里的爱，太值得说了。

话说，看过了无数爱情故事，没想到最打动我的竟然是一个杀人犯与一个卖淫妇之间的爱情故事。他们之间甚至没有什么甜蜜的情话，更没有亲昵的动作，可那不用多说就能心灵相通，不管多苦都不离不弃的至真之情，比什么情话，比什么亲热都更动人心魂。

索尼雅出场的时间并不多，但她的每一次出现，几乎都是书里最温暖的片段，特别是拉斯科尔尼科夫两个晚上到她家向她坦诚相告的场景，简陋的小屋，昏黄的烛光，两个相拥流泪的罪人，两颗被世人唾弃的灵魂，竟然有了撼动人心的力量，尤其是索尼雅，谁能在看过这两段之后不被这个身世悲凉，外表弱小内心强大的姑娘深深打动呢？

当她知道拉斯科尔尼科夫就是杀死她朋友的凶手时，她在震惊中脱口惊呼：“天啊，你要对自己干什么啊？！”......“世界上再没有比你更不幸的人了！”这深深懂得后的怜悯，让人慨叹拉斯科尔尼科夫是多么幸运，在生命中遇上这样的女人。几乎就在那个瞬间，她决定要永远跟他在一起，天涯海角。但在这之前，她要拉斯科尔尼科夫“去，站在十字街头，双膝跪下，亲吻被你玷污的大地，然后告诉全世界‘我杀人了’！”

当拉斯科尔尼科夫在自首、自杀、继续苟且中痛苦挣扎的时候，她站在那儿，和平时一样怯生生的，没有说一句话，就这么呆呆地望着他，可就是这个五味杂陈的表情，一下让拉斯科尔尼科夫下定了决心，重新走进了警察局。

当拉斯科尔尼科夫在西伯利亚生病住院，内心焦躁混乱之时，她站在医院门口，还是那么怯生生的，没有说一句话，只是远远地望着他的病房，可是这个身影，却让拉斯科尔尼科夫的心为之一震，从那一刻开始，他真正爱上了她。

陀翁笔下的索尼雅，那么柔弱，却那么勇敢；那么无力，却那么充满力量；那么无依，却那么坚定；那么悲惨，却那么悲悯。

遗憾的是在剧中，这些细节的表现都不够力，以至于索尼雅的人格特征以及她对拉斯科尔尼科夫的爱都得不到充分的体现。

最终索尼雅以圣母加天使般深沉、真挚、纯洁的爱，救赎了拉斯科尔尼科夫的灵魂，在西伯利亚的冰天雪地中，两个人一起焕发新生，走向充满希望的未来。拉斯科尔尼科夫从半人半魔真正成为一个人，一个从理论走向生活的人，一个可以去爱去承担的男人，那突然的一跪，一抱，一哭，正是他命运的分隔线，书中这一幕实在太动人了。

但在剧中，这个场景竟然没有呈现，只剩下拉斯科尔尼科夫与索尼雅一起坐在石块上，面无表情，一言不发，连眼神的交流都没有。我认为这正是这部剧最大的败笔，因为没有这个结尾，就没有原著中关于救赎的部分，拉斯科尔尼科夫就是不完整的。

剧中不止对索尼雅着力不足，对另一位重要的女配角，拉斯科尔尼科夫的妹妹杜尼雅的塑造也流于表面。拉斯科尔尼科夫选择把自己杀人的秘密告诉索尼雅，而不是自己挚爱的母亲与妹妹，仅仅因为不想伤害她们吗？为什么母亲与妹妹就无法用爱救赎拉斯科尔尼科夫呢？要知道，她们对拉斯科尔尼科夫的爱并不比索尼雅少呀。

杜尼雅虽然生活清贫，但却是体面的，她那么美好，那么善良，她热爱一切美好，当拉斯科尔尼科夫生起告诉她自己杀人的念头时，马上便否定了：“她会受不了的，受不了的。”而索尼雅，她也那么美好，那么善良，但却是生活在污泥里的“罪人”，她见过人世间的最苦、最悲、最丑，却还那么热爱生活，热爱所有人，她的心，比圣母还宽广，还仁慈，所以拉斯科尔尼科夫说他在还没见到她时就选中了她，因为他知道，只有索尼雅这种“罪人”与圣母的混合体，才能接受他这样的罪人。

所以，杜尼雅不可能爱斯维德里加依洛夫。斯维德里加依洛夫的存在，是拉斯科尔尼科夫的一面镜子，斯维德里加依洛夫在见到拉斯科尔尼科夫时也曾经说过，他们就像一棵树上结出的两个果子，有着相同的基因，只是最终的命运不同罢了。

斯维德里加依洛夫也是杀人犯，一个女人疯狂地爱着他，用钱为他开脱了罪名，而他却为了杜尼雅把这个已经成为他妻子的女人毒杀了，在他眼里，这些人只不过是他通往欲望之路的虱子而已。但他却真心爱着天使般的杜尼雅，在他可以用罪恶的手段得到杜尼雅的身体时，他更想得到的，终归还是杜尼雅的爱，然而杜尼雅只会爱和她一样明亮的拉祖米兴，不可能爱他，爱他那腐烂得太久的灵魂。

这当然不能怪杜尼雅，斯维德里加依洛夫已经走得太远太远。当他一再把别人当作虱子，他的魔化程度也越来越深，猎杀成了他的生存方式，他的心不再有怜悯，不再有忏悔，有的只是填满他心魔的猎物。当他遇上美丽纯洁的杜尼雅，第一次从心底感受到了爱，这爱让他想再做回人，做一个可以去爱和被爱的男人，然而，生存惯性让他再次使用猎杀手段，除掉了挡路的虱子。看到这一切后的杜尼雅，又如何还能够再爱他？

然而，杜尼雅也没有杀他，即使是为了自己的贞洁，为了哥哥的命运，她在可以杀他的时候也没有下手，因为在她眼里，罪恶如斯维德里加依洛夫也不是一只虱子，而是一个人，一个在某种程度来说可悲的人，她没有杀死这个人的权利。或许，这也是斯维德里加依洛夫最终放弃暴行的另一个原因，杜尼雅虽然不爱他，却还是把他当人看待的，在她眼里，他还是个人。

于是，在生无可恋中，他决定做回一个人，以一个人的方式，结束了那个魔的生命，这是他对自己的惩罚。

在斯维德里加依洛夫身上，似乎让人看到了拉斯科尔尼科夫的另一条出路，只是他在还保持着人的一面时，紧紧抓住了那让他的心突然软下去的东西，这样的心软，使他生起了去承担的力量，也让他放弃了跳进河里的冲动，那是人世间最美好的情感，能洗涤他的思想，安放他的灵魂，让他在苦难中找到了心灵的归宿。

窃认为这四个人物是作品中最重要的角色，他们的命运交织在一起，相映成趣，余味无穷，然而这些在剧中都无法充分体现，反而是几个配角，比如那个虚伪造作、让人厌恶万分的卢仁，心思细腻、让人捉摸不透的波尔菲里，让人印象深刻。

迄今为止，看过三部陀翁作品改编而成的俄剧，总的来说《白痴》最成功，《罪与罚》次之，《卡拉马佐夫兄弟》勉强及格。

《白痴》与《卡拉马佐夫兄弟》的人物冲突都很激烈，故事性也比较强，这是它们的优势。《白痴》的成功首先在于导演对各个主要角色的准确把握，演员们的表演很到位，尤其是男主角。其次在故事上也很好地突出了场景细节，许多场戏都如舞台剧一般，人物之间激烈且无解的冲突，高水平地呈现了原著的精髓。

《卡拉马佐夫兄弟》角色众多，多线叙述让整个故事异常复杂，但这恰恰也是它的魅力所在，就看编剧与导演的能否较好地呈现这种魅力。当然，我认为12集的篇幅远远不够承载这部巨著的容量，主要人物与故事都像走过场，魅力就更谈不上了。

《罪与罚》的不同之处在于很大篇幅都在描述拉斯科尔尼科夫个人的心理活动与分裂的、神经质的精神状态，而且这还是个不讨喜的杀人犯，能否把握好这个人物是作品成功的关键，个人感觉导演与演员都很努力，但给人的感觉仍是隔靴搔痒。也许，对于原著党来说，改编陀翁的作品终归还是太难了。