糖果世界大冒险

片子没公映，水军已经上线了

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打五星的全是空白用户


我倒是对这个短评很感兴趣

随着六一节的临近，又到了孩子们狂欢的节日，各路“英雄”纷纷出动，清一色的动画卡通。无论中外大片多么猛，内地影市票房增长多么强大，但在孩子们的眼里，跟他们一点关系也没有，各类动画卡通才是他们的“大片”现在适合去电影院看电影的孩子们，二胎还轮不到他们，都是独生子，家长们得宠着，孩子们要看，撒泼打滚可不是闹着玩的，还不赶紧买票！
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有人问了，为什么要关注这样一部名不见经传的儿童动画电影，这个问题还要分开讨论。

一部续集！
首先，《糖果世界大冒险》在如今的国产动画海洋中，还算一个IP。本片其实是一部续集，意外不？

电影是2013年《绿林大冒险》的续集（“绿”林，发音为绿色的绿而不是lu），主人公依旧是小雨，故事主题依旧是小主角穿越到奇妙异世界与母亲的情感的故事，上一部场景是绿林星球，本片则是糖果世界。上一部主题是环保与责任感，本片的主题类似，却也侧重了友情与亲情。一部电影的续集，在电影片名上没有采用与前作相关的任何标示，才是意外的地方（可能考虑到前作的片名有些歧义才放弃使用）。

《绿林大冒险》当年看过，印象很深刻，有点类似卡通版的《阿凡达》，虽然有不少模仿西方电影的痕迹，但在当时电影的画面和质感，在同类华语动画片中是非常亮眼的，几乎可以说是在当年国产动画电影中，效果相对最好的一个。同时故事虽没有新意到非常流畅。这是我关注《糖果世界大冒险》的一个主要原因。

同时呢，这里也要从本片的角度出发，探讨一下华语动画电影的受众问题。

儿童向的第一受众
作为一部动画电影，《糖果世界大冒险》核心受众很明确，以少年儿童为受众核心，这一点不得不说该片的定位很准确。一个任务过关类的冒险故事被糖果卡通形象拟人化的演绎出来，从这方面来看，电影面向的就是儿童阶层，这一点包括中外各类动画各类本质都是一样。但在儿童受众要做到老少咸宜合家欢就不容易了。比如《功夫熊猫》、《疯狂动物城》就是正面典型，孩子们看得很欢乐，大人也比较喜欢，动画做到这个地步也是没谁了。西方动画除去质量上的优势，这方面也是不服不行。
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很多人抨击华语动画都比较低幼，这里其实是站在成年观众的角度上，动画本来就是孩子看的，这是第一属性没的说。而动画片拍得好，成年人看了不会犯困烦躁， 就像《疯狂动物城》，大人小孩都非常欢乐，还有故事背后的意义，绝对没人说低幼，因为拍得好，老少咸宜。相反，当年以《喜羊羊》为首的卡通片，成年人在影厅里简直受罪，当然会说低幼了。

归根结底，还是拍得好与不好的问题。

《糖果世界大冒险》从某种程度上来说让人想起了前不久的《年兽大作战》，本片与后者半斤八两，野心不大，制作水准有限，但定位极为准确，。将核心受众儿童层面把握的非常准，孩子们一定会喜欢。同时电影的故事依照西方卡通片比较成熟的冒险和趣味模式。在成年观众看来，也不会觉得无聊，充其量有趣而已，完成了一部动画电影最基本的功课。

单纯冒险的流畅度
本片的前作，是以母亲去异世界寻找女儿的故事，教会了女儿的责任感，同时体验到家庭的亲情与伙伴的力量，这个双向引导的故事模式，故事还是有些说教。《糖果世界大冒险》则比较简单，女儿小雨去异世界寻找母亲，单向的任务模式，故事简单流畅，与小伙伴之间的团队友谊，小雨经历了第一集的波折，对母亲的回报，亲情的观念，主题依旧是冒险与成长，这就是该片核心内涵，完全摈弃了其他动画电影中为了吸引成年人而设置的假纯真。

成长与冒险的动力之下，是向情感方向的回归。如此老套的故事，在各种“旧瓶装新酒”的故事模式下，幻化出各自的色彩。而本片这个来源于中国传统神话的故事，显得那么的与众不同。可以说《糖果世界大冒险》在故事模式下临摹痕迹很重，但充满激情的笑料、真挚而富有想象力的映画，它并不是一流作品，但它对经典角色的塑造是如此风趣、精巧且栩栩如生，这个设定在儿童动画市场上屡试不爽。

这部电影，真心属于不好看的哦！
 

在未来的童话世界里，星际间的旅行已经不足为奇。如果小朋友们问起“爸爸去哪儿”，宇宙的另一端一定有一个童真乐园等着他们，如果运气好，还能交到外星球的小伙伴。儿童节将近，由国内动漫制作新秀“河马动画”出品的《糖果世界大冒险》在5.27日甜蜜上映，美好的周末从一次奇妙梦幻的冒险开始了。

绿林星球是个多元融合的新新世界，来自地球的小雨因为一次意外陷入了困境，妈妈被魔法相机变成了糖果人，如果不在有限的时间想出办法，将永远消失。小雨和小伙伴为了拯救妈妈组成团队来到糖果世界，在和咕噜族的斗智斗勇的过程中，经历了不同程度的危机，但还是逐渐建立起良好的信任关系，最终他们收获了友谊，妈妈也有惊无险的恢复了真身。

国产动漫作品在经历了“喜羊羊”的低幼叙事阶段，终于将创作的主题回归到了儿童动画电影的最大主题——“成长”。在一个完全陌生的环境，小雨要和小朋友重新认识友谊，重新理解小小的自我和妈妈的关系。《糖果世界大冒险》在营造明媚温馨的幻想世界的同时，加入了对于儿童冒险题材创作母题的理解，这无疑属于河马动画的一个进步。鬼马的咕噜族人“布勒”这一角色的拿捏恰当好处，他不仅是本剧的颜值担当，搞笑捣蛋的本领还让观众获得不少开怀大笑。作为小雨的性格的对立面，编导者让二者的冲突代表了儿童成长过程中必不可少的挫折，更丰富更立体的还原了现实情感，也因此获得了家长和小朋友的一致认同。

影片充满奇思妙想的场景设计将游戏元素和冒险故事做了巧妙融合。泡泡球、篮球机、俄罗斯方块、祖玛等等，这些经典游戏成了小雨拯救妈妈必须经历的关卡，似乎也有几分怀旧的味道，让人想起迪士尼出品的《无敌破坏王》。逼真的CG特效，让小朋友们有身临其境之感，紧张刺激的挑战也呼之欲出。

《糖果世界大冒险》在影片色调上同样也做足了功夫，整体画面设计走清新欢快的少女风路线。在美仑美奂的糖果世界里，粉嫩的糖果精灵手舞足蹈，天上飘着棉花糖似的云朵，现实世界的各种零食在这里统统拥有了生命，原本刺激味蕾的美味甜品在电影里变成了充满诱惑力的视觉蛋糕，让小朋友们欲罢不能。

如何将真实世界的道具在动画电影中拟人化是创作伊始面临的最大困难，《糖果世界大冒险》把日常生活中常见的零食做了动漫处理，电影造型来源于最普通的生活，创作者又赋予他们萌化属性，最大程度的做到符合小朋友的审美。“糖果世界”和绿林世界的关联也是一个很有意思的创意，说明编导者在创作之初就有一个比较大的世界观搭建，来自地球的小雨移民到绿林星球居住，地球的处境和现状如何，引发人的联想。

毫无疑问，《糖果世界大冒险》已经开始拥有一部优秀动画电影的基因，成熟完整的故事，紧凑合理的情节，性格突出的人物，精巧细致的画风，色彩搭配合理又趣味盎然的造型设计……河马团队的努力让这个儿童节档期的动画电影又有了值得去关注去体验的机会。

如果不是资深的国漫迷，可能不会知道《糖果世界大冒险》中布勒、穆勒、图勒这些奇怪的生物是什么物种。它们是世界树种种族，与主人公小雨在2012年的前作《绿林大冒险》中相识并结下深厚友谊。

我特别不理解的是，明明是续作，为什么影片从命名到剧情都刻意在回避《绿林大冒险》，难道回避前作就可以避免前作票房的失利么？何况，一直以来我都认为，《绿林大冒险》是一部相当有意义的国产动画电影。可能票房不太好，但是无论是科幻素材的引入，还是异世界种族令人印象深刻的造型设计，都堪称地理穿越类型片的代表。

这下好了，《糖果世界大冒险》中没了绿林中那种从大自然而来的神秘和敬畏感，取而代之的是一个臆造糖果世界那不接地气的视觉奇观。与茂密的森林、高低错落的树丛、和那一抹从林间透露下来的阳光相比，影片中那些莫名其妙的照相机、糖果、场景道具，和布勒他们完全不搭。影片显示出一种必须要借用《绿林大冒险》中的人物，又特别想塑造一个孩子们喜欢的糖果世界，于是生硬地把二者结合在一起的不协调感。

在影片中，小雨与布勒的友情因坏人的挑拨而经受了挑战，而小雨的情绪变化显得特别突然，因为在观众看来，她与布勒之间实际没什么值得情感破裂的矛盾。这时候，影片就出现了“为赋新词强说愁”式的强力扭转，小雨的情感被极端化，陷入个人的漩涡，观众接受起来有种被揪住鼻子生生被拽着往前走的感觉。

更何况，小雨并没有经历最坏的情况，一切就好转了。最坏的情况是，她自己也被变成糖果了，她自己快要失意了，她自己就要丢失对妈妈、对布勒这些生命中最重要的人的美好记忆，那时候能唤醒她的将是让观众非常感动的东西——真挚的爱与友情，超越了一切魔力、法术的爱与友情。可是小雨只是在别人的失意危机中充当救世主，她从未给观众带来对危机真正的带入感。

哪怕是上述这种情况下，我所希望看到的最最感人的一幕也没有发生，就是当小雨误解布勒后，当布勒被变成糖果时，小雨会怎样后悔、怎样懊恼、怎样失落。我现在已经记不起来当布勒变成糖果时，小雨是什么反应了，反正没有冲过去，没有大哭，甚至没有刻骨铭心的伤感。于是，作为观众的我，反而要伤感了，难道这就是小雨与布勒之间的深厚情谊吗？

影片开头所描写的一大段丛林追捕怪兽的戏，没有用在结尾挑战坏主人公的一场戏中，使影片丧失了一个非常不错的照应机会。不过，片尾主题曲响起后的一段画面中，弟弟与哥哥的一次拥抱还是挺让人感怀的，算是影片中最不错的一个镜头吧。


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