小魔女DoReMi

三个只有小学三年级的小女孩经过一番困惑后终于得出了一个结论，要选择救音符，她们认为不靠魔法他们本来的目的也可以靠自己就能达成，但是失去了朋友使得朋友的父母再也见不到她了，这种痛苦太难受，于是小魔女们选择救音符甚至于牺牲了自己努力一年的修炼。

熊与鱼掌不可兼得，选择拯救音符的同时就要与哆哆他们分开，魔女莉卡与魔女露卡也无法恢复魔女身份，哎。。。


好在这是旧番，已经得知还有三季、OVA和两部剧场版，所以也不会大哭了，这是旧番优于新番的优势23333

话说音符最后一集从任性只为自己喜好的小女生转变为了救朋友而变为女神呢，音符大爱，点赞。总的来说doremi、羽月、爱子、泡泡和音符还有配角以及这部动画的幕后团体，谢谢带来这么棒的故事，给予我欢乐与治愈(*^__^*) 嘻嘻……


PS：女王的长相和CV直到第一季结束依然是个迷耶，这是动画很少有的情况，至少我看的动漫里从没有这种情况的

小魔女doremi这部动画剧情上并没有超出子供动画的神展开剧情，但对于成年观众来说也绝对足够好看。大量的日常回里面很少有水回，该搞笑的地方做得够有趣，人际关系和成长问题的探讨写得十分细腻，日常回看下来很少有觉得无聊的剧情。

制作组用二百多集的日常量去潜移默化地刻画主角和众人的成长，看到后面才突然发现一开始靠着魔法解决问题的主角们已经渐渐变得不需要魔法了，也因此最终话的展开水到渠成又格外令人感动，这种长篇动画所描写的成长的分量是短篇所无法比的。

单独成篇的十三集OVA更是几乎每集都神，最后一集单拎出来可以排到我心中单话的前几了，写穿越重心却放在亲情，讲生死却不明写生死，然而真正的主题是传承，让人看懂了的同时会心一笑，这种醍醐味太妙了。

要说小缺点，一是日常过于优秀反而衬托得主线回比较平庸，可能对于小孩子来说吸引人但成年人看略无聊；二是虽然演出水平很高但是作画上就没什么亮点了；三是部分矛盾上的处理思路上比较上个世纪做派，个人不太喜欢。

总之能看下去偏日常的动画的话，我觉得这部绝对是值得一看的。

    少女henshin系列（？）的作品很多，因为年龄的关系鼻祖的美少女战士被咱可耻的PASS了而且好懒得去补哦，都是东映而且已经是岛国国民级别了也的光美虽然某朋友爱到不行（你喵的根本是去看青春少女热血肉搏吧）但咱也不是很能看得下去……
    反正都是仅代表个人观点，有些东西并不是画面和哗众取宠的题材能取代的，我就比较偏爱那种能贴近内心的细腻的东西，治愈的也好精神污染级别也好，反正只要是实感强烈的咱都喜欢，当然这片不是智障肯定都能看出是治愈的前者，后者大概要绕道去隔壁馒头卡片场（误）…对不起它其实也是治愈系（大误）！…总而言之，既然从咱这里拿到了5星，结合上述言论咱对DOREMI的评价也是显而易见的了。

    咱的童年！！！！！！！
    都是小孩子之间的故事，基调相当欢乐，也是少有的咱没有讨厌只有喜欢和更喜欢的角色的片，对童心的把握相当好，简单明快但绝对不幼稚，积极向上，三观正直……咳。总之小时候能想到的那些事，都被用魔法这个代名词很好的诠释了。还有一点很重要的就是这片不娇柔不做作不扭捏，各种意义上的很活泼很开朗，也很直白很单纯，萌，但真心没有刻意卖萌的嫌疑，我觉得这才是小学生至少是动画里的小学生应有的样子啦，这种洋溢着阳光的感觉也是这片对咱来说最大的卖点之一。
    另外值得一提的就是结局，不是俗套的拯救世界不是烂大街的骗眼泪也不是喜剧到除了喜就毫无内容，从二三四部开始可以感觉到商业化气息越来越重，但不论哪一部（虽然我觉得二三都是照搬一的FEEL，四的最终结局则是本来一开始就确定好的），DOREMI她们都还是选择了比方便的魔法更重要的一些东西——这是在欢乐了全篇之后真心让人湿得稀里哗啦的点，但归根到底也只是淡淡的哀伤，本身也没有夸张的煽情……好嘛我泪点低，像这样告诉你简单的道理，看好你手边的真实——啊啊啊这才是真治愈啊，明明有这么好的早教（大误）现在还这样躲在房间里的咱真是惭愧（掩面打滚

    总之，老了的和自认为老了的可以看来找回童年，loli可以去憧憬哪天也能碰上魔女莉卡，正太可以去看同龄萌妹子，腐女可以看百合，宅男可以看萝莉美少女变身……这片真心男女老幼皆宜不是吗（拖走

【第一季第一集评论】
       春风Doremi很想拥有魔法，只为魔法能够帮助她得到向心爱之人表白的勇气，当然，当这个三年班小学生成为见习魔女的第一件事情就是用魔法变出超级巨型的美味大牛排时，观众都已经知道了这部片果然是献给适龄儿童的一份小礼物。日本风格的夸张大表情和动作，没有曲折离奇的情节和奇形怪状的生物（魔女青蛙个人认为像布丁啫喱，尽管宝宝说是棉花糖），整部片（第一季第一集）水到渠成的套路……从小孩子的角度来看，这部小魔女片还是特意献给小女孩们消一下小遣的小玩意儿，这样而已，还有哪个大男孩还特意蹲在屏幕前满心欣慰地听着小魔女变身的限时音乐而自我迷醉？
    我想，千千万万地，宅成这样的人还是有的，毕竟片头的动画及音乐给人欢乐无比的快感（一大堆配角们摆好pose都以不到一秒钟的时间一闪而过），而片尾就一反常态——本来还活蹦乱跳的Doremi一下子就眼波流转泪光闪闪，这样的伤感到底从何而来真的不知道，与原本的片风完全是一个特大的瀑布落差，小提琴本来就是悠扬且带点伤感的乐器，不管脱离本风大概是日本动画的作风之一，又或许片头尾与正片中的情节根本就是两回事罢了。
    动画中的背景处理得棒极了，给以人一种舒服空灵的感觉，同一种裸色色系巧妙地融合在一起真的是需要极大的技巧性，这样美妙的背景为何会出现在这样的片子中引起我的深思，但是让人很受用。日本的小房子前带小小的花园前廊简直是艺术及浪漫之人的首选，小复层也同样令人惊叹一声，兴奋不已。
    稍微提一下的是，《蜡笔小王国》与这片的画风到底是怎么一回事，看看制作人员名单就知晓，用不着疑惑不解地猜来又猜去。
    话说回来，以魔女为题材的片子还真不少，最令人忘怀的当然还是魔女琪琪，吉卜力的作品以及角色人物一直都是那么朴实无华却轻而易举地打动人心，让人回味无穷。可是翻开词典，魔女的解释却是干些什么神秘勾当的黑暗人物，当然，什么格林童话如此。
    五十岚对使用禁忌魔法魔法石的女生说“我们做好朋友”吧我逗笑了，原来魔法也有它的局限，谁也打破不了，即使你本身就是魔女。Doremi无意中走到了斜坡上阴森诡异的魔法堂前，若是你，遇到了手套手套的红眼睛大鼻子的抱着慵懒白猫的披风衣怪婶婶时，你也会神经质地指着她大喊魔女或是神斗士么？即使一切都是不可触及的，貌似不存在在现实世界，但也请你展开丰富奇特的想象——你会因何成为魔女？紧接着，你的一大群神经元会告诉你存在的答案。

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作者：谢枫华

1999年播出的名作魔法少女动画《小魔女DoReMi》将在今年年底发售BD-BOX。东映在推特账号上开设了不定期专栏，由该作品的制片人关弘美介绍《小魔女DoReMi》的制作内幕。

在此我想要先介绍一下关弘美女士。上世纪80年代，日本的性别歧视还很严重。当时的媒体企业根本不会雇佣女性员工，就算有少数行政职位，也都是给自家员工的女儿留好的内定位置。这些女孩子们虽然能一时靠关系进入职场，但到了25岁左右，也不得不结婚专心做家庭主妇了。像现在女性婚后仍然在职场活跃的情景，当时简直无法想象。

在这样的时代背景下，关弘美虽然毕业自名校早稻田大学，也无法如愿进入媒体企业工作。好在她在学校曾经加入校内的著名电影制作社团“稻门脚本研究会”，并且得到当时已经是职业脚本家的学长大和屋竺（担任《银魂》等动画系列构成的脚本家大和屋晓，就是他的将门虎子）的提点。大和屋虽然把她的脚本习作批评得体无完肤，却对她的台词品味青睐有加，觉得老男人写不出来这种台词。于是在大和屋的牵线下，关弘美得到了在东映打工的机会。

关弘美忍受着对女性不友善的环境，在东映干了两年半之后，已经27岁的她写出了《明日的娜嘉》的企划书，得到当时上司的赏识。虽然《明日的娜嘉》直到20年后才被正式制作成动画，但关弘美却藉此被提拔为制片助理，正式参加到动画制作当中，并且只用了6年时间又升为制片人（曾经有人告诉过她，女人要在东映当上制片人，没有个20年是不行的）、还担任过企画销售本部的TV企划部长和电影室长。

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（http://www.excite.co.jp/News/reviewmov/20160405/E1459819048584.html）

话题回到《小魔女DoReMi》。这部动画的主要角色之一妹尾爱子父母离异，这在当时的儿童节目里算是一个很罕见的设定。实际上，在《小魔女DoReMi》之前，系列构成山田隆司也曾经给某个教育节目写过涉及父母离婚的人偶剧脚本，但教师们却认为这个话题过于敏感，要求他不要这么写。那么，为什么动画会做出这样大胆的设定呢？

说来话长，当时制作组在决定要制作一部魔法少女动画之后，思考的第一个问题，是“对孩子们来说，魔法是什么？”

现在一说起魔法少女，大家可能想到的都是拿着魔棒对轰甚至贴身肉搏的暴力少女，或者被不明生物欺骗付出代价实现奇迹的悲剧主角。但是当时制作组想要在动画中描绘的魔法，是更加等身大、更加贴近小观众的魔法。于是他们委托了万代，针对小学三年级以下的小朋友们进行市场调研，询问他们觉得“不可思议的事情”“不知道为什么的事情”“特别伤心的事情”“特别开心的事情”。

毕竟当时主要的制作人员都已经是三四十岁的叔叔阿姨，和目标观众有三十年的年龄差距。1998年的孩子们，和他们在五、六十年代度过的童年，想来一定是天差地别。意识到这一点，他们认为必须得倾听真实的孩子们的声音。不管是当时单身的、没孩子的、在带孩子的、已经有了孙子的制作人员，都必须用客观的视角去了解孩子们。

一段时间之后，他们收到了这样的调查结果：

石蕊试纸的颜色会变蓝变粉。

转妈妈的口红玩，看它一会儿出来一会儿回去。

用电话和远在乡下的奶奶说话。

水壶装满水放到火上会咕噜咕噜冒泡泡。

不靠辅助轮骑自行车的时候，屁股一下子就离开座位了。

在游泳池里睁开眼睛感觉很难受。

养的蟋蟀死了。

失踪的猫带着小宝宝回来了。

牵牛花只浇水就开花了。

理科实验室里的窗帘又黑又重。

看到这些征集结果，制作人员们大吃一惊：“这不是和我们小时候差不多嘛！”

1998年正是技术革命的时代，东映公司还没有给员工配电脑，还有很多人对手机心怀抗拒。就在这种感受着时代的冲击的时代里，大家看到这些征集结果，确信了可以超越时代和地域的“普遍的不可思议和感动”的存在。

但是结果当中，也有两个比较有冲击力的回答：
小优和小浩打架了。

妈妈不在了。

只不过是在思考“魔法是什么”而已，居然无意中中触及到了孩子们的深处？对此感到迷惑的关P，给小学的老师打了电话，询问关于现在（当时）的孩子们的事情。这一次，她发现了这些孩子和自己当时的不同之处。

1998年，日本的小学一个班的学生人数是35人前后，少子化严重的地区一个班只有30人。而在这些孩子当中，5个人里就有1个由于各种原因，没有和双亲一起生活。

而在关P小的时候，一个班上会有大约45个学生，甚至可能会有50人。在一个班里，至少会有3个人没有父亲或者母亲，比例大概是15人里有1个。

比例差距如此悬殊，关P本以为是城乡差异。然而增加样本数之后才发现，各地的比例都差不多。她对此十分惊讶，并且意识到不能无视单亲家庭这个现象。

于是，为了在保留“普遍的不可思议和感动”的同时，更贴近越来越多的单亲家庭中的孩子们，关P和系列构成山田隆司根据自己身边父母离异的友人的经历，创作出了妹尾爱子这个角色。

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（http://togetter.com/li/984338）