玉骨遥

不得不说国内的追剧环境真的很差，大流量的剧更是腥风血雨。同时，《玉骨遥》已经走出国门并且口碑不俗，这点我毫不意外，因为我愿意称他为近几年的古偶天花板，至少，它深深吸引住了本不是此类剧集受众的我，

关于特效、画面、演员颜值这些特别显而易见的优点，我就不多说了。随便去网上找张剧照或者刷几个短视频就能说明一切。一部剧，归根结底还是要看故事本身。作为观众，我最大的感受就是：看这部剧，我感觉自己的智商受到了最起码的尊重：处处有铺垫，处处有回应，细节满满，逻辑满分。

1、有迹可循的爱情线

近几年，我们常吐槽国产剧都是“披着行业外衣的爱情剧”，不光职场部分悬浮，很多剧男女主的爱情都来得莫名其妙。而这部剧，愿意用大量笔墨去勾勒男女主这段刻骨铭心的爱情的来龙去脉，而不是仅仅是用一句简单的”宿命“概括。从无心赠花到有心祭拜，命运已经悄然把两个人联系到一起。但在这里，也仅仅是时影明知朱颜可能是命劫之人却不忍下手的理由而已—她在万人唾弃我之时愿意真心地祭拜我悼念我。 第八集，心桥的部分让剧情直接起飞，朱颜对时影的治愈也由此开始。在心桥前，时影竟想不出什么太多快乐的事情，他认真地听着对方侃侃而谈，眼神中透露出流浪猫咪对家猫的那种艳羡。不快乐的童年需要用一生治愈，朱颜就是闯入时影黯淡生活中的那抹红色，热烈、明艳，欢快。可以想象，在有朱颜为伴的日子里，时影的生活慢慢有了色彩，最终让他下定决心脱下神袍。

剧中时影复活后失忆的片段非常妙。让我们看到：如果不是经历那些变故，作为世子的时影应该是什么样子的—被爱包围，眼神清澈，有些小傲娇，也是个顽皮的小话痨。小世子与少司命强烈的反差，除了让我们更心疼时影之外，也更能理解朱颜带给他的快乐是多么重要多么可贵。

顺便说一句，失忆不失智，这真的是对观众智商最大的尊重。

2、认真教学的师父

这是为数不多的，好像真的要教会我法术的电视剧。六部子弟拜入时影门下，他就真的在认认真真教学，把术法的原理讲得明明白白—借用自然的力量，且有借有还，尊重物质守恒。朱颜被罚，就真的会认真抄书；时影收到作业也会认真批阅。时影还懂得因材施教，朱颜喜欢看小人书，就给她专门画一个带插图的。他会给朱颜开小灶，但同时也有自己的原则，对别人花多少时间，对你也如此，讲究公平公正。总之，细节之处不糊弄，人物就是靠这些细节的铺垫立住的。

最重要的是：你以为他只是在上课，看到最后才会明白，时影是真的做到了知行合一。这也就是本剧厉害的地方，你以为他在讲道理，实际上那是一个很长的铺垫，看到结尾处会忍不住感叹：原来是这样！

3、仙为皮，侠为骨

这个是被很多人赞美的一个点。很多人抱怨，近几年的仙侠总让人觉得少了灵魂，是因为也不过是神仙们谈恋爱的故事罢了，不仅没有了早期那种舍生取义，更是动辄用苍生做炮灰。如今，终于有一部古偶重回立意的巅峰。但凡看过大结局的，一句”习法者何为“就足以让人爆哭。更何况，谁让想到在一部古偶里听到”耕者有其田，织者有其杼…….“这类台词。时影在剧迷眼中封神，不仅仅是因为他仙气飘飘的外形，更多的是对苍生的悲悯，面对责任时的坚定，以凡人之躯对抗神明的勇气。

所以，这部剧讲的真不仅仅是男女主之间的情情爱爱，为了天下苍生，时影可以杀伐果决，护空桑，杀海皇；可以用自己的生命换天下太平。朱颜也从一个莽撞的女孩，成长为“以拯黎元于危难”之人。他们可以用自己的生命去换取爱人的复活，更能够为天下苍生放弃自己。这才是仙侠中的那个“侠”。

总之，这部剧真的做到了细节不糊弄、叙事逻辑清晰。本来想说的很多，但一时词穷。只能说一句：感谢主创团队，没有拿观众当傻子。

最后的最后，再次感叹，肖战的打戏真的很令人舒适，和杰哥卓哥这种武英级健将自然是无法比肩，但是行云流水同时兼具力量美，超过了近几年的打多武侠剧。因此，让人不禁对明年的电影更期待了。

弃剧了，男女主认真演。但是，毫无cp感！！！古偶核心吸引力丧失。nn女主颜值更不想评价，不想打架反正就是看不顺眼。不是美与丑的问题，是逃不了观众的欢心，你美与丑都没用。贾玲也不美，就算演个假公主也可爱。nnn剧情都在师生谈恋爱，再吹什么宏大价值观就扯淡了。到了十四五六集都是两个人在山上师生，你侬我侬。

n可以去看看真正的跌宕起伏的剧是怎么进展的，这部剧就是在谈恋爱，还没有CP感，那还怎么搞？

玉骨遥 (2023)

6.3

2023 / 中国大陆 / 爱情 奇幻 古装 / 蒋家骏 / 肖战 任敏

时影拜堂这一场戏，很大可能是借鉴了唐涤生编写任白唱过的著名粤剧《帝女花》香夭。

时影与朱颜两心相悦在白塔顶拜堂，但喜服素洁，整个画面也不太喜庆，再怎么说洞房花烛夜是人生三大乐事之一，于情于理都不该如此冷清。

从情节内核来看：

玉骨遥中这一场拜堂是朱颜“忽然邀约”的，彼时战乱不断，朱颜又刚丧失父母，无论是环境还有道义都不太合适拜堂。但朱颜有了赴死的决心，这个拜堂可能是她为自己为时影做的“最后一件事”，类似结完婚我就去死。

帝女花香夭讲的是明朝末代皇帝崇祯的女儿长平公主和驸马周世，在花烛夜双双饮毒酒殉情。改朝换代，举国动荡，前朝公主无法苟活，又与准附马两人深怀情意，所以选择拜堂举杯饮砒霜（细究是砒霜放落葡萄含葡萄砒霜）。也是结完婚我就去死。

可以说，两场拜堂都是“喜事丧办”，充满了悲剧色彩。拜堂本应是人生喜事，但至此是人生最后一件喜事的哀愁，思绪万千爱怨悠悠。

两者的悲喜是相通的。

从妆造来看：

1.香夭一开始就“如此断肠花烛夜，不须侍女伴身旁”，没有旁人；白塔顶也是只有一双人。

2.流传较广的任白版香夭，公主是红衣，附马是白衣镶红（喜事丧办）；对应时影白袍只换了红内衬（我觉得这样的时影更得体，白袍已经是他本尊的皮肤一样的“标志”了）。

3.合卺交杯之后，两个人的拥抱机位与任白非常相似；最后的拢帐也非常像坟墓；香夭是相拥之后直接干冰大雾结束，朱时是相拥之后镜头直接faded out，就到第二天天光大白了……

如此很多镜头角度都很有相似之感，香夭唱戏段视频可以看b站，历史旧片更觉阴森：【【修复版】帝女花之香夭 - 任剑辉、白雪仙-哔哩哔哩】 http://t.cn/A60tgKHh，搜张国荣和汪明荃也唱过没有扮相但很好听，比较平易近人。

最后，这是看剧的时候跟朋友一起讨论，香夭在广东地区和香港是属于每人（8090后）都能来几句的程度，再者导演是香港人，香夭在香港传唱度更高，是粤剧推广的大根据地之一，说不定我的猜想是有可能的。

我非常喜欢香夭，粤剧的普及和推广是远远不如从前了，很多香港电影都会来几句，像胭脂扣（但其实唱的是地水南音）。今年在香港还有《帝女花》65周年系列演出，没抢到票哈哈哈，这些都是题外话了。

我刚看完剧的时候，写了玉骨遥有非常中国古代章回小说的结构，剧中也有些借喻比兴的台词（人心不是笼中鸟，而是原上草），还有就是这场拜堂，都是我很喜欢觉得值得写一写的。

很客观的说，任敏当女主没问题，当演员更没问题，真的不能抨击演员的长相，但是演员选择适合自己的角色，有自知之明也是职业素养的一部分，参考吴君如，毛舜筠，确实没有同时代的港星靓，所以人家从来就没演过大美女的角色，甚至小美女都没接过，能说是演技驾驭不了么？吴君如选择走搞笑路线，也演过很多正剧，但角色都是贴脸的，吴君如的十三妹，望夫成龙，也都是女主啊，但谁说过有问题么？任敏被喷不是观众挑剔她的长相，而是她不贴脸，已经影响观感了，她演个文艺片，青春剧明明可以很出彩，为什么非要分古偶这杯羹？谁不知道古偶的受众群其实很多都是颜控和cp党？男女主有没有cp感本身就是评分的一部分，所以能说是观众找茬么？颜值差一点能靠演技弥补，颜值差太多，奥斯卡影后也救不了，而且她这里的演技也没有很出彩，因为她自己也知道角色不适合，自己都没自信，努力的演，反而过了，演员贵在自知之明，不适合自己的资源再大的背景也不要硬抢，搬石头砸自己的脚，无非想接个大流量大ip的古偶，自己火一火，近几年大爆的小花都是靠古偶出的圈，古偶是最容易爆的，所以她明知道自己不适合硬要挤，现在被喷成这样也只能说是活该。

暑假不追剧，人生太无趣！在这么炎热的夏天，冰淇淋和可乐是必备的，消暑大剧也得给自己狠狠安排上。

仙气飘飘的恢弘场景，一看就是大制作

《玉骨遥》开场倒是把我惊艳到了。扎实的布景与大漠风情让我一秒穿越到了古老的部落之中，在滚滚的黄沙中，少女的红纱与法术显得格外引人注目。

整体的服化道我是满意的，尤其是时影的造型，飘逸又得体，既有神官的仙气，又有皇子的贵气。再加上演员眉宇间那一丝幽怨，一个背负着母仇的世子形象，一个将天地苍生记挂于心头的仁主造型，便跃然荧屏之上。

修仙的场景透出了一种雅致的意蕴，帝王谷的幽暗，九嶷山的巍峨，同时一些仙山庙宇的景观设置也有点儿像是传统的工笔和水墨画，主打的就是一个仙气飘飘，神秘莫测。

如果非要用一个词语来形容这部剧的视觉体验，我想应该是沉浸感，就像玩了一局美轮美奂的古风游戏。即使什么也不做，光在这个世界里看一花一叶，看一山一海，已经足矣。

清晰的剧情与人物关系架构，让人一秒入戏

故事的主线剧情和各方势力纠葛在一开始就展现得清清楚楚，让人一点儿都不会犯糊涂。同样的，在剧情如此清晰的前提下，我仍旧有兴趣看各个人物的排兵布阵，而且每个人物都让我感到有八百个心眼子。

第一集的开头，故事背景就很清晰了——在云荒之中，有空桑、鲛人、冰族等势力。空桑为人族，地位最高，而鲛人则以美貌著称，地位较低。多方势力的明争暗斗很有看点。

男主时影的身份是空桑世子，女主朱颜则是赤族的郡主。朱颜在很小的时候曾翻墙潜入皇宫，两个人因为一朵花而结缘。后因为遭人陷害，时影被其父皇嫌弃，时影的母亲也在后宫失势，母子二人开始了悲惨的分离生活。

人物夹在这复杂的关系之中，每一步都走得格外艰辛，也正是基于此，戏才好看了起来。

不仅仅是男女主角之间有着宿命的纠缠，其余的人物也有复杂的关系，如白嫣皇后与大司命欲说还休的往日情怀，白族两姐妹迥异的性格与发酵出的微妙的化学反应……几乎每一集都有颇吸引人的剧情点，快进是不可能快进的！必须认认真真地追着看。

独一无二的时影，新颖人设让人直呼“上头”

不清楚剧情之前，光看海报，我以为时影就是个不食人间烟火的少司命罢了。待深入剧情，我才明白，这不就是一纯纯的“王子复仇记”吗？

小小的时影因为触怒了他的父皇，从而被迫与母后分离，就这段情节真是赚足了人的眼泪。

所以，和那些清高无比，仿佛没有情感的神君相比，时影更有“人”味。他明明背负着血海深仇，有着无边的痛苦，但表情上却要装成云淡风轻的样子。

也就因为他的二重身份和这种身份带来的分裂性，所以故事必然会驶向更复杂的方向，这也是这部剧的最大看点。

他有他的使命，他的爱恨，因此他格外符合“美、强、惨”这个概念。

在一部剧里，要展示人物的成长是很难的，而且在既要展现主角的强，又要展现主角的软肋时，剧情往往更难处理。而在《玉骨遥》中，我可以感受到时影在法术与智力上的强大感，同样的，又会怜悯他一路走来的种种不易。

不得不说，真是有代入感的人物啊，追剧的时候真心实意地心疼着时影。

他与母亲不得不分开的悲痛，他对恋人“爱而不得”的隐忍，他身上背负着的一族之命运，这些构成了时影整个人罕见的“格局”感。

是宿命的爱情，也是朝夕相伴的真情

如果没有朱颜的存在，或许时影的道路会走得更容易一些，然而，正是宿命的纠葛，使时影的命运显得更悲怆了一些，有着古典人物的宿命感。

对于这样的爱情，我们从小到大看得并不少，牡丹亭里有一句话我印象特别深刻——“情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。”

爱情大多数时候是盲目的，我们迷恋一见钟情，但我们也更信赖朝夕相处。可以说，我觉得时影和朱颜在初见的那刻，便已经对对方有了好感，而后来一起修习的生活，则是他们彼此了解的一个途径。

你必须更了解一个人的过往，才能更好地去爱一个人。从这个层面来说，他们两个人的命运线自童年相遇的那刻便已经缠在了一起。

然而，在朱颜和时影之间，还横着一个名为“渊”的鲛人。当朱颜娇嗔地问渊有关祖母的长相时，那血痕斑斑的战场出现了，身着红衣的赤族女子警告“渊”不要放弃生命。鲛人的寿命很长，可以活很久，虽然“渊”无法记得年少时所见爱人的长相，但他心中仅有她一个人。

很喜欢看这种爱而不得的戏码。“最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树。”这大概是女主角名字的灵感来源。

在权谋的大背景下，人的情感与命运仿佛笼罩在一团阴云之中。无论是时影，还是朱颜，他们都给人一种并非“恋爱脑”的感觉。

我心悦于你，但我仍旧有我要守护的东西。

女主的性格引起舒适，前期娇蛮可爱，中后期成长起来后显得很飒爽。

目前更新的剧集还没有播到最动人心魄的关键环节，但已经足够吸引人了。有一说一，这剧的画面还有一股扑面而来的沁人心脾感，体感十分舒爽。这个夏天，就宅在空调房里开心追剧吧。