若叶时代

单纯！单纯！单纯！单纯纯真得让人火大。因为友情，所以什么都相信对方，什么都愿意原谅，即使牺牲自己也可以。对片中所谓的爱情也是，只要确认了，什么都愿意为对方做，即使自己被骗。单纯纯真得让人心痛。
因为是比拍摄时间还有久远一些的时代，所以以前的人都是那样的吗？其实还比较喜欢所谓的武司变坏的那段时间，虽然对朋友对亲人残忍了点，认清形势不是也挺好的，能够利用的就利用起来，不要总是把所有东西都一个人承担，确实这才是成人的世界。就像那个老师说的，真是小孩啊，这话虽然带着优越感，却也有着羡慕的意思。现在的十六七岁的小孩，虽然看起来是比以前的孩子成熟多了，有时还是会发现他们思想里，仍然笃信着对友情、爱情这些东西。
人到底是快点长大好呢，还是活着那个纯真的时间比较好。想到小时候只到大人屁股那么高的时候，想着快点长大，现在好像宁愿回到当时那种傻傻的时候，即使再白目再盲目，那时的目标和努力都是单纯的，也有大人帮忙打理好一切。现在学习了那么些成人世界生活的技巧，真怕什么时候就失去了初心。
看了这片子，深深的感到片中人物缺少对后果和责任的认识，对事物过于看重其PURE的一面，而容易让自己受伤，对社会和其中的残酷太没有认识了。什么白天晚上打工，还要继续学习，这种天方夜谭的事，也能想得出来。对编剧表示无奈。
里面几个主要演员都演得挺好的，所以给个三星，但有些角色真是可有可无，比如学校里一直在弄武司那个，只是个弱小的胆小鬼而已，始终没起到什么作用。
少年们以为世间那些美好的东西是坚不可摧的，那种坚强和纯真让人感动，但这正如同玻璃里的少年一样，一旦触碰外界，就会发现很多看似坚不可摧的东西，其实就如同玻璃一样一击即碎。敏感而脆弱的少年们啊，只要保持初心，那些美丽梦幻的外表也不总是那么重要的。

When I was small, and Christmas trees were tall,
we used to love while others used to play.
Don't ask me why, but time has passed us by,
someone else moved in from far away.
 
1996年，17岁的堂本刚和堂本光一出演了TBS的《若葉のころ》。片头是Bee Gees的《First of May》。歌词简简单单，就像整个故事，说来说去，无非关于青春、成长、爱和时光。
很多人常常将《若叶时代》看做《人间失格》的高中版，一样的有钱少爷和穷人孩子，一样的师生恋和纯友谊，甚至一样的家破人亡、众叛亲离。可，《若叶》叫我这么这么地喜欢。虽然有太多的背叛和伤害，回想起它的时候，一定是Takeshi和Kai一齐爬上母亲树的那天，远远眺望城市，彼此诉说着对于生活的向往。微风拂过，阳光灿烂，心照不宣的陪伴那般静好，仿佛可以抵御时间的流逝。
 
我曾经不止一次地诟病小松江里子给KK写的剧本。女性笔触固然细腻感人，但是为了刻画人物不惜牺牲故事的合理性，甚至一再地把好好一部剧写成烂尾却让人无法原谅。也许人真的是会随着自我的成长和经历的丰富变得更为柔软，更容易感动，这一次再看《若叶时代》，再看17岁的刚和光一奋力演出的青春残酷物语，只觉那些为了找寻自我、追寻爱情、守护友情的战斗都可以是虚妄，唯独那样的青春里，我们都曾有过的迷失彷徨和纯粹的感情，才真正让人无所遁形。
 
The apple tree that grew for you and me,
and I watched the apples falling one by one.
 
Takeshi和Kai是现实中无法存在的、好比硬币的两面一样截然不同的少年。刚毅坚强的Takeshi始终相信靠自己的力量可以出人头地，过上向往的生活，温柔善良的Kai无欲无求，不那么自信地、只是渴望得到父亲的认同，过着安逸幸福的生活。看着他们不断挣扎，只为摆脱生存的现实，追寻理想的生活的时候，我只是心疼，那种拼命冲破生活桎梏的力量再强大，也终究会伤害了自己，不是么？
所以整个故事里充斥着他们的彼此信任、伤害和背叛。骄傲的Takeshi可以冷冷地看住Kai质问他，同情别人的心情就这么愉快么？从来淡薄的Kai可以拖着流血的双脚比Takeshi先跑到终点，只因为“如果我输了，你一定以为我又在同情你。”
习惯了自我牺牲的Takeshi至始至终勇敢地沉默着，即使自己被送去了少年感化院也在所不惜地，守护那个会将Kai打击深重的惊人秘密；约定了要一起等待Takeshi出狱的Kai却终究没坚守住自己的诺言，“欺”了好朋友的女朋友，还口口声声“我无法做出背叛你的事来。”
他们之间有太多语言无法解释的误会，和因为生活的脚步而不由自主的无奈，可是谁又能说他们的内心深处从来没有质问过自己，“都是我的错，害对方变成这样”或者是“如果没有遇到对方，我不会变成今天这样……”小松故意把我们期待的美好友情和现实糅杂，先是描绘得五彩斑斓，转头又撕得粉碎，让人辨不清面目，徒增伤感。
回到故事的一开始，Kai又为什么认定了Takeshi将会是他一生的挚友呢？
看到Kai从高高的屋顶往下跳的时候，Takeshi奋不顾身地飞奔前去相救，全然忘记了开学第一天不能迟到的开学典礼——也许外在的表现太不一样，他们内心深处的爱与温柔和善解人意却是共通的。就算看上去再冷漠又如何，Takeshi即使成为了藤木家的养子，也终究跨不过自己心里那道“善良”的坎。就算对方对自己做了再多过分的事也好，在生命的危难关头，Kai还是用自己的身体保护了最好的朋友。
故事里的他们似乎比起生命，更相信“友情”的纯粹和永恒。
这就是我所谓这部剧“不现实”之处。
比之用生命去守护友情的他们，有多少次都因为自我保护而从朋友身边逃开的自己，才是真正的胆小鬼吧。
但活在现实中的我们，不正需要可以去相信、依靠、甚至信仰的、不现实的东西么？
比如正义终将战胜邪恶、有情人终成眷属、好人一生平安，等等。
就像在反省室里的Takeshi，蜷缩在墙角颤抖地抵御漫漫长夜的时候，支撑他的是Kai从母亲树上摘下的一片树叶，是对等待他的好友的信任，是自己的人生一定还可以重来的、希望。
现实是挫败的，看上去再完美的人生，一定也有我们看不到的阴影。
但，再不起眼的人，一定也有我们无法得知的牺牲和伟大。
渐渐长大的时候，会越来越感受到自己的无能为力。会越来越感叹树欲静而风不止，像Takeshi那样，试图只靠自己的双手就改变命运的事，果然是不值得相信的。
是因此就缴械投降，随波逐流，还是摸着自己的胸口说，我会依然怀抱信仰和希望呢？
 
多年以后，已经长大成人的堂本刚和堂本光一在《形状奇怪的石头》里唱
 
今　僕は 现在
鏡を覗き込み 我探身镜前
そっと自分の顔を見る 静静打量自己的脸
少年の目をしてるか？ 年少的眼神是否还在？
あの日の石　思い出そう 催自己记起 那天的那颗石块
　　
僕たちはそれでも 我们即使如此
流されず 也不随波逐流
もっと自由に生きるんだ 更要活得自由
尖ってる自分らしさ 活出自己的棱角
石のように　在り続ける 像那石头 坚定恒久
 
我们中的大多数，终究会与现实妥协，没有办法成为Takeshi或是Kai那样纯粹而理想化的人物。但至少我们可以选择做硬币两面重合那部分，就像笑容美好的小泉姑娘，兼得Takeshi的坚韧与Kai的温柔，无论生活里发生怎样的起落，都可以爽朗而明快地笑着说，我从来都没有后悔自己的选择。因为只有我爱过你的那种心情，是最真实的。

第一次看堂本刚，在《人间失格》。只记得低气压里，白色的中学校服，映衬着亮晶晶的眼睛。
喜欢上堂本刚，竟然是《金田一少年事件簿》，撇开那些阴森的故弄玄虚，印象深刻的是他的口是心非，明明最喜欢美雪了，就是死不承认。
少年时代的打情骂俏也是美好的，不知天高地厚地，天然地以为前面还有很多很多的幸福。所以夏天的大日头下，一起打扫游泳池，被女朋友揪着耳朵神马的最幸福了。一起在城堡里涉险，无人岛上差点丢了性命，也都能够化险为夷。
我最喜欢的堂本刚，是那个笑起来眼睛里有星星的少年。
看着他的感觉，总让我想起自己故作忧伤的17岁。


《若叶时代》里，比起早早就尝遍生活艰辛的武司，光一的甲斐显然更像是一个典型的17岁高中生。一脸无邪的笑容，和清亮单纯的眼睛。他像母亲一样，有温柔的心底，也有寡断的性格。太懂得体贴别人，不知道那样的情真意切，有时比冷漠更容易伤害人心。
和很多人一样，我更喜欢不羁的武司。他的人生，可能更接近事实的真相。
所谓的人生，既不是花团锦簇的万事如意，也不是黑白分明的好人一定有好报。
所谓的人生，当然是“人生之事不如意者十之八九”。
然而，明知一个结果不是我们想要的，到底是怀抱着希望去等待，还是冷漠一颗心去拒绝，大概，在武司的身上，我们可以渐渐找到答案。
        
若叶时代，是少年的时代。
17岁的少年时，爱和恨都那么毫无保留。赤忱的心，交给朋友，就以为永远不会背叛。
17岁的少年时，都追寻一个自己的人生。没有人能明白自己，赤着脚爬上参天大树，在风里俯瞰这个世界，享受一个人的孤独。
17岁的少年时，冲动都不是错，失手刺伤了自己的父亲，在朋友离开时爱上了他的女友，任性妄为地犯错，任性妄为地，以为这些最终都会被时间所原谅。
回头去看17岁的少年时，惨绿的年代或许根本不堪回首，然而这样不计后果，毫不设防的沉溺的勇气，却绝尘而去，再不回来。

如果可以的话，武司会选择生在藤木家吗？
被钢筋水泥华丽衣裳保护得温柔而脆弱，会是武司向往的人生吗？
每个人，都有过天然的单纯。
有些人放在脸上，用它去对抗人生，终于碎了一地。
有些人放在心里。默默用爱和信念浇灌成茁壮大树。
仔细想想，一心向往平淡幸福的小泉真的适合不羁的武司吗？
他，一定深深地爱过这个像妈妈一样会用笑容迎接他回家的可爱姑娘。
但他的坚强，他的勇敢，和他单纯地、相信着这个世界美好的温柔之心，应该属于另一个能真正契合他的人。
一个可以赤着脚和他一起爬上大树，高高俯瞰这个世界的，野孩子。
        

之前标记的时候没有打分，（不得不打那）减一星以示清白（呸

如果要给人间写个同人，大抵就是这么个写法。但如果同人写成这样也就只能转原创了。野岛老师的重点放在社会性问题上，到了小松老师这里，放在了“人”本身。不是说叙事越宏大、思考维度越宽广的剧就越好。从社会整体出发落脚到个人，和从个体出发，用小容量样本折射全局是同一问题的两种切入点，在这层意义上人间和若叶没有高下之分。

有些心理阴暗的同人作者死活不愿意写甜，谁叫有些人就是越虐他越好看。若叶这个剧，占尽天时地利人和，毕竟在当时，连官方都还没站准究竟卖哪个人设。怎么写最惨就怎么虐好了。于是这个剧里写满了背叛友谊、背叛爱情、浮气、倒插门上位、乱伦、NTR、师生恋、热辣教师引诱（？、未成年性行为、父子相残、疑似强X未遂、蹲监、狗血三角恋、等边三角箭头传递（？、有情人终成兄弟、另一起NTR惨案、未婚先孕、堕胎（未遂）、重伤至植物人剧情，编剧竟然也没被人打死。

就像明显是这里监狱戏份没玩够于是写了青之时代，小松老师的人设癖好也实在太明目张胆。相泽家的成员结构基本照搬了第二春，神经大条幼稚病的母亲改成了不器用的父亲，哥哥仍然是全家撑大梁的角色，而没有了女性角色先天惹人怜爱的优势，父亲从一开始就被塑造成了“反派”，自然而然地，说沿用或刻意加重都可以，武司的恋母倾向在第一章就表露无遗。

少年面对酗酒的父亲只能独自肩负养育弟弟妹妹的责任，尤其是现今与母亲去世前那个世间绝好的父亲的对比，更加剧了父子之间的这种冲撞感。对母亲的思念与眷恋，自觉与不自觉地对父亲位置的取代，使得武司几乎在一开始就被摆上了“父亲的情敌”这个尚未言说的立场，而在后续剧情中编剧也在不断不断强调武司和他亲爹是多么多么像，这种深刻的恶意，也侧面证明了武司对母亲这种不在血缘关系内的情感。

武司的父亲之所以性情大变，是三年前母亲去世前和藤木入赘院长的前情在他面前曝光，从而发现长子不是亲生的。仔细想想十六年前甲斐的父亲从老藤木先生手中接过病院，而武司的母亲那时在当护士，这爹出轨惯犯暂且不说，武司的妈究竟是以什么立场当了第三者怀了分了临终前还能爱火重燃的。

看剧的时候没思考这个逻辑，藤木启辅说武司的母亲是唯一真爱，说得情真意切几乎让人信以为真，他却也没有在确认当时唯一的继承人大儿子久章车祸去世、扩建医院的宏愿要因此报废、从而决定把武司拽出来当备胎之前为这所谓的真爱做过任何一点什么。那么问题是，要么藤木启辅的性能力很强让一个断了联系16年的女人念念不忘，要么这位母亲脑子进屎了。

这种淡定地绿了人家老实人然后若无其事地该干嘛干嘛的做法在剧中可谓俯拾皆是，但是考虑到故事完全围绕着藤木中心转圈扩散式发展，又有种skywalker式的全宇宙事都是他家事的全局感，小圈子繁荣，无可厚非（？

另一方面，虽然这种不符合现世道德舆论但在剧里却仿佛common knowledge一般普通地存在的逻辑展开某种意义上挺带感的，但小松擅长的多线叙事优点很突出，缺陷暴露得也很彻底，不同于另外几部剧中更“平民化”的主角设置，若叶整个故事架构在一个全面仰赖藤木病院而发展起来的小镇上，这样一家可以说是全镇支柱的机构的掌门人，除了人物基本逻辑之外的处事能力和危机应对能力基本为负数，这也是最让人出戏的一个点。

而藤木家的小儿子，则是个比他的爹更神奇的人设。甲斐的性格很合理，在过于强大和优秀的大哥的阴影下习惯了与世无争，其实又非常需要长辈认同。他和他的母亲立场从来都是一致的，那就是要取悦父亲。如果说武司是一种主动式的恋母，甲斐则是被动地恋父。他的母亲是病院的嫡女，却全然被迫地看入赘的这个人的眼色，没有任何地位和主动性，而在权力划分中大哥自然继承和获得了父亲给予的优先权，甲斐也就自然分流成了需要争宠的角色。他不擅长做这种事，大哥也从来只是阴影而非榜样。

直到武司出现，就像是他从未得到过的哥哥，同时又是父亲。甲斐自然会受到这种天生引力的吸附，从而向武司靠近，在前三章中，顺利完成了同伴、偶像、目标、敌人这些身份的转换，男性的成长难免要经过弑父奸母的过程，于是紧接着爸爸的情人送上门了。

小松老师非常阴险地把这个把戏在To Heart又用了一遍。散发着潮湿气息的大姐姐各有各的目的，编剧究竟是服务观众还是夹带私货就很难说了，毕竟观众们好像都气得够呛（）但其实这个设定真的酸爽到极致，那位仓桥老师的第一目的是报复甲斐他爹，方法论似乎是类似于让少年死于心碎，实际行动却是步步到位地勾引了少年，不但真.手把手教学还主动献了一把身，最后确实跑了留下了一个伤心的少年，结果这位少年只伤心了大概两集就去把别的妹纸肚子搞大了。

这个报复看起来就十分像一种里番式的奖励。

虽然重点不在仓桥的逻辑，毕竟这个剧里的女性角色都很难说发展出了自我，虽然男性角色也都奇奇怪怪的各有各的毛病。无论仓桥是真的为了报复结果把自己也玩进去了有了真感情，还是极具奉献精神就是想给少年上上通往男人的一课，结论要么是甲斐的性能力很强让一个经验丰富的姐姐欲罢不能，要么这位姐姐脑子进屎了。由此其实可以反向证明，甲斐是他爹的亲儿子来的。

重点在于甲斐被教会的表达情绪，或者情感的方式，就是用性。他为什么感到自己被世界抛弃的时候、被他最好的朋友的已经公开的女朋友在大雪里拥抱了一下就把人家给上了，因为他没有学会其他方法。——而我们能够得到的另一个结论是，如果仓桥真的要报复他爹，就应该给甲斐洗脑让他去对武司投怀送抱，这个才是唯一把他们的爹气到出窍的最好的办法吧！？（。

中间6-10章明显有些泄气，编剧不得不开始生拉硬拽推进剧情，但少管所的那段引出的木藤这个角色，却又是全剧最像武司父亲的一个人。看，这样一来一篇完美同人就成型了，有绝对的反差，有不输原作的狗血，有一气呵成行云流水，也有崩得亲爹不认屁滚尿流的部分，糖里有屎，屎里有刀，最后还转了个原创。就问你服不服（一个对比，未满是个KK原型的原耽，就，官方设定决定甜度吧。

另外我觉得最后暗示的是一个3P结局。

（把对编剧的赞美留在心中并装出一副生气的样子符合zzzq。）

现在我想来说一下若叶时代，昨天晚上居然真的忍不住一口气看完了。看得很痛，痛到哭都哭不出来。这一部算是最温情的一部了吧，比人间失格好太多了，但是还是很痛，每当想起来就无法呼吸的那种。nn对啊，如果面对的不是他们两个人的脸，也许我还不会觉得这么难过。nn为什么要被生出来啊，为什么要相遇啊，所有的事情都像山顶上蒙蒙的落叶，已经枯萎，看不清楚。nn我记得很早以前看到一句经典装13的个签，叫做生不对死不起，也许说的是生命，也许说的是爱情，也许两者都有。nn小刚。在人间失格里面叫做makoto，这里叫做Takeshi。三个音节的名字是主角的名字，很有存在感。我完全可以体会你的想法和感情，就像是附身一样完全可以。明明自己可以很优秀但是由于外围的原因却不能站在最高的地方。对kai的感情很复杂，是朋友，是兄弟，是情敌，还有爱存在。这种倔强少年的样子是小刚最初呈现出来的样子，叛逆的强悍的，顽固的偏执的。他是一个好孩子，但是遇到的事情太残酷。啊，其实“友情”这个词本身就有残酷的气息，带着伤害和别离。nn小光。在人间失格里面叫做ruka，在这里叫做kai。也不知道他跟四圣兽是谁cos谁。这种不甘心的乖小孩很莫名，让人莫名生气和心疼。你是个善良的孩子，以至于Takeshi每次提到你都会说好温柔，好体贴，是你的温柔让我有坚持下去的勇气，是你的温柔让我没有做错事情。Kai的两段感情都很微妙，都很心酸，啊对啊，是心酸这个词。父亲的爱人，姐弟恋跟师生恋；朋友的恋人，掠夺跟放弃。要做这种大逆不道的事情而你又不是杨过，所以怎么可能成功呢。所以只能伤害别人和被别人伤害，到最后沉睡不醒。nn nn小的时候是小刚帅，标致的帅，眼睛很漂亮，形状像湖水，小光的眼睛却像是星光。为什么小时候的两个人老是演小姐与流浪汉，因为小光本来就是好学生所以让他演富家小姐吗？因为小刚隐隐透出的不羁所以让他演穷小子吗？但是小光，十年的时间可以把人的感觉全部改变吗，从听话的乖小孩到讨厌的老头子？不可思议的微妙改变呢，这个是。片尾曲是一段抒情的MV，带着青春的节奏，正太和少年的青春，但是已经令正太和少年不能够承受的青春。 两个人对视大笑的时候，好像向日葵。小光侧身坐下来的动作一直都没变，十年了都没变，这个在+ million but – love的MV里面一眼就看出来了。果然还是坐在那个人的身边最自然吧，亲爱的孩子们。漂亮的孩子就像漂亮的其他东西，不能长久，但是却在另外的地方成为永恒。能够在多年以后看到这些留在影像中的笑颜跟情谊，是我们大家的荣幸。nn nn两个人都爆发过镪水的演技，小刚是贯穿始终，小光是关键时刻。最看不下去的当然是感情戏，不是讨厌，而是因为太萌。小刚说我是为了等你来找我所以一直躲在那里，躲在水管里，躲在草丛中，直到黑夜降临。我喜欢你。在说这一段告白的时候，是小刚发现青梅竹马的女生竟然喜欢小光的时候，我不知道小刚是真的很喜欢这个女孩子，还是出于嫉妒和“我的东西不能被抢走”的心理，但是他的表白真的很帅，伸手拉住转身要走的女孩子那个动作也很帅。小光在游泳池边注视着眼前的女人，眼神坚定认真，还带有侵略性。大致上，这两段都有狠狠的一意孤行，所以才会那么萌。说来说去男人也要有男人的样子，虽然喜欢可爱的乖孩子，但是某时的强硬和爆发绝对不可少。就连阿瞬也说过，我不想伤害任何人，但是为了友情和正义，我也杀过人。nn爱是不可相信的东西，爱是需要相信的东西。小刚的Takeshi在之前一直相信着，是那种相信让他保持善良的心。直到感觉自己被背叛，他才变得冷酷起来。而小光的kai，一直都是相信的，一直不愿意伤害小刚，虽然因为自己的软弱犯下了不可原谅的错误。基本上，两个好朋友喜欢上同一个人就有点悲剧的意味了，不管结局怎样都不可能回到从前，这是必然的。何况小刚的个性这么强，更何况他才是来得最早的那个。何况小光这么软弱和害怕寂寞，更何况他确实做了不可原谅的事情。其实小光这样的孩子是很萌的，每一段感情都付出真心，小心翼翼，带着罪恶感，绝望地爱着对方。最后还要在友情和爱情之间难以抉择。之前遇到的世界太美好不是什么好事，你会变得单纯脆弱不堪一击。但是不管经历过什么，两个人到最后都没有放弃善良的心，小光扑过去推开小刚的时候，掉落下来的钢筋让全世界都战栗。当时我想啊，如果在这里让kai死掉，那这部剧就跟人间失格一样毫无温情了吧。连爱都不能挽回吗，是的，有些事情正是这样，也只能是这样。nn不过导演慈悲为怀给了个希望的结局，但是我不知道从此以后他们要怎么互相面对，要怎么面对彼此生存下去。nn九十年代的日剧是残酷的东西，希望啊梦想都是很小的存在，在黑夜里闪着萤火一般的光。渺小的我，渺小的你，渺小的故事，我们找不到结局。小光在so young blues里面唱道，我比谁都恨你，也比谁都爱你。nn他在solitude里面写道，时间只剩下对人的试炼，越是伤害越是坚强，你的痛我不会忘记。你的眼泪和你的笑颜，我都能感觉得到。这一声沙扬娜拉，是为了不知何时的再会，为了不知何时的再会，我们说了沙扬娜拉。nn2010/04/23 1007