未来战警

在现在这个网络游戏风靡全球的时代，大家都在十几寸的屏幕前扮演一个虚拟的角色，就这样制造了一批宅男宅女，如果把网络游戏搬到现实世界里会发生什么事情？于是就有了这部电影里描述的全球都是宅男宅女的世界，那是相当恐怖的一件事。代理机器人每天来代替我们生活，而我们每天就躺在一张椅子上，身边照样是一张十几寸大小的电脑屏幕。其实像这样的高科技都是有利有弊，但究竟是利大于弊还是弊大于利就看人们是怎么利用的了。就像爱因斯坦到死都一直迷惑自己是不是该发明原子弹，其实他一直很后悔自己发明了原子弹，但是你可以把它发明出来，却不能把它毁了。影片中发明代理机器人的博士就是想毁掉自己一手创造的世界，其实这和他发明了什么一点关系也没有。是人心的问题，就像爱因斯坦发明了原子弹不是让美国人去炸广岛的，博士的代理机器人如果能合理利用的话，是可以很好的服务于人类的，例如一些高危作业，需要人类的脑袋和机器人的体力才能做到的。可是在影片中它被用来实现人们的欲望，满足人们的虚荣心。
      男主角是最先“疯狂”最先放弃代理机器人做回自己的那一个，其实这是需要很大的勇气的，当你和别人与众不同的时候，你就不会被人理解，包括自己的妻子。虽然经历的那场车祸让他妻子毁了容，但是那份爱情又不会因此而有丝毫改变，为什么在坦诚相待之后她还是不敢面对深爱自己的男人？是依赖性，大家都过份依赖代理机器人了，连恋爱时都宁愿用冷冰冰的手握住对方，那有什么意思呢？他爱你，不会在意你变老了，不会在意你有皱纹，不会在意你容颜不再，但是会在意你是否愿意真诚的待他，是否还会像以前那样给他一个温暖的拥抱。我觉得男主角在面对是否要毁掉所有代理机器人时就有这样的私心：毁掉，让自己的妻子回来！
      结尾部分，代理机器人全被毁掉后，地球上的宅男宅女终于从房子里走出来了，他们究竟有多久没呼吸过外面的新鲜空气了？这一幕让我想起《东京狂想曲》里面的宅男宅女，即使外面有人喊地震都无动于衷始终呆在房子里。影片里高科技的社会带来的是冷冷冰冰模式化的生活，没有感情没有温暖可言，在这样的世界我可生活不下去，至于吗？连走出去面对别人的勇气都没有了吗？太悲哀了吧？

在《Matrix》中的人类是被迫成为机器的附属的话，在《Surrogates》中人类则自愿让机器成为自己生命的主宰——而出卖自我的原因仅仅在于对自我的不信任。不信任自我的外表、不信任自我的能力、不信任自我的所处世界种种的不和谐。从而人类不仅要用假面将自己封闭起来，还要用机器来麻痹自我的感官。从古至今，艺术往往成为人类寻求自我灵魂解脱的方式，而在科技昌明的现代，网络则逐步成为人类自我解救的一个手段。在网络所构筑的虚拟世界中，人类期望用最完美的方式呈现。但人生不能代理......

人生是经验的集合，而不是知识；知识可以传授、可以学习、可以理解、可以从外界获取，而经验则必须亲历；人生是时间的期权，而不是记忆；记忆可以虚构、可以解释、可以不同方式复现，而期权是必须亲自执行；人生不能用别人的情感来装饰，不能用别人的痛苦来欢愉，不能用别人的幸福来满足。这是上帝给予人的权利，也是必须履行的义务。没有任何技术或者艺术能成为人生的代理，宗教也不能。

随着信息化社会的发展，人们从原来的技术迷幻中渐渐清醒过来。过去人们总说"在网络上，没有人知道你是一条狗“。于是许多人未能在现实生活中获得满足，便潜入虚拟世界中寻求。网络上充斥更名、匿名的人们。但现在随着SNS服务的兴起，Facebook等网站的成功，虚拟社会与现实的对应越来越清晰，现实中的人不再需要”虚拟社会的代理“。走出代理的迷幻，方能体味人生的现实——便是苦涩也是真实。

《Surrogates》的特效很成功，代理机器人的完美无瑕与真人的沧桑缺陷，在布鲁斯.威利斯的身上鲜明对比。看着那张年轻光滑的布鲁斯.威利斯的嫩脸，真是拜服特效制作人员的功力。更为成功地是特效并没有喧宾夺主，导演没有强调视觉震撼，而是追求真实，这也更凸显”人生必须真实”的主旨。

看完此片：
1. 满大街都是帅哥美女啊，说白了，每个人都意淫到拥有一个属于自己的电动充气娃娃；
2. 你能想象，我们亲爱的农民兄弟，躺在家里，让充气娃娃去耕地的场景么；
3. 心理学规律：现实中的帅哥美女，比如布鲁斯维利，虽然老掉牙，但是还是自信满满的把充气娃娃设计成自己的样子，显示出对于自己样貌的无比自信；现实中的丑男丑女们，则反之。
4. 布鲁斯维利的充气娃娃和他自己对视的时候，我就一闪念：我靠，虎胆龙威与第五元素的对决！
5. 国庆之际，中国的地位明显提高，一般美国科幻大片，除了纽约，遭殃的城市无外乎：伦敦、巴黎、东京；此片中，居然是伦敦、巴黎、北京！北京二字的发音还巨标准，我靠，好莱坞大片也玩国庆献礼？
6. 本片纯属娱乐，各位不要推敲，一推敲就死翘翘。

这部漫画改编的科幻作品有几个地方还挺有意思的：
【D1】在这个机器人四下横行的所谓的完美世界中，人类的肉体被替代了，应有的感情被放弃了，但原罪却以其独有的暴力形式被传承下来了。
恰恰是发明这一切的那位博士的儿子作为受害者展开了这个故事，多有『因父之罪』的一个设定啊，正是因为他的死，奠定了那位科学博士想要毁灭这一切念头的基础，既然这个世界已经没有按照他的预想在发展了，那么作为创世者的他是有权毁灭它的。在博士的心里，他是一直把发明这一切的自己当作创世者来看待的，这点从他给自己找的机器人替身之一那位老黑哥们——新世界中自诩为上帝代言人的反机器人运功的领袖，就可以看得出来了。

【D2】作为上帝代言人，反GM武装力量的领袖，老黑哥们他的存在实在是太有意思了。
他一出场就用大火力武器轰倒了主角，接着又武装抢劫了片中出现的对机器人最具杀伤性的武器，太那什么非暴力不合作了吧，这和他宣扬的教义还真有点反衬托的喜感啊。最具喜感的一个镜头，就是当GM武装部队冲进他所聚集的那片“非人类不得入内”的圣地领域时，这哥们被一枪打烂了后，观众们才发觉，啊哈！原来他也是个机器人啊！主啊，原来一直是撒旦披着耶稣的裹尸布在十字架上跳舞来着。
就算是最后了然了这哥们作为博士机器人替身之一的身份，他也是个值得高亮的人物啊。
这里隐喻的挺有意思的，主派遣来救世的代言人是神子耶稣，从后来被钉在十字架上的是布鲁斯大叔的机器人替身可见，大叔他就是救世主了，也是唯一跟耶稣大叔有得一拼的那种能克服肉体脆弱的存在了，太伟大了。
至于那位老黑哥们，他在这里作为伪代言的戏份大概就是借喻了主的论调，那什么他在天堂里为信徒们备好了肉体，他是备好挺多的。

【D3】主角布鲁斯大叔狠揍了他老婆PARTY上的宾客哥们，那哥们从头到尾都笑着在挨揍，作为机器人替身他是没有痛感的，奇怪的是竟然连别的感觉都麻木了，对他来说这居然是件很HIGH的事情，非但是他，包括其他所有PARTY上的宾客都在为此而HIGH，肉体被替代的同时他们的感情也都已经缺失了，这也为最后整个感情缺失世界注定会被毁灭的结局作了伏笔，毁灭它的人正是那些深怀感情的，譬如博士，他对儿子的感情让他做出了“毁灭”这个决定，并且付之以行的引发了这场潮水般的清洗，他是不需要诺亚方舟的；譬如布鲁斯大叔，他对妻子的感情让他最后决定按下了“毁灭”之键，当理智失去了判别标准的时候，最终他选择了遵从自己的情感，每个人内心都会有自己的价值观，他也不例外，只不过他的价值观迎合不了这个追求完美的社会的价值观罢了，那样看来，毁灭的最终结局也是在所难免的了，作为主角布鲁斯大叔的光环效应决定了毁灭的不可能是他的，那就只能毁掉这个完美世界了，大叔真是太英雄了，他又一次毁掉了一个世界啊。

【D4】主角老婆光鲜的机器替身和依靠抗抑郁药物维系的残破肉身，隐藏在光鲜表现下的是残破不堪的心灵还是真正肉体的衰败呢？
不止是她，所有的人都已经习惯了用这种“镜中自我”来替代了，不管是肉体上的还是心灵上的。
当心变得麻木时，温柔的手便难以触及，破而后立的最后那个HUG镜头给的挺讨好的，HappyEnding还是符合多数人口味的。

【D5】最后当一直以来所谓的完美世界崩坏的时候，那些茫然失措走上街头的人们很有意思，跟光鲜的替代品比起来，穿着睡衣狼狈不堪的他们简直太有对比效果了，这才是现实，不完美但却真实的存在着，人不正是这样一种现实的产物么。

这部电影是由罗伯特·范蒂迪(Robert Venditti)的漫画小说改编而来。我是先看的漫画，再看的电影。中间情节基本一致，但是有很多关键的地方不同。

最大的改动要算结尾了。漫画里男猪脚为了让妻子不再沉迷于surrogate的虚幻中，最后选择了杀掉所有的surrogates。当他兴冲冲地赶回家，以为终于要跟妻子真身相见的时候，发现又老又丑的妻子已经无法忍受，自杀身亡了。
这是我原作中最喜欢的部分，男主角干了一番轰轰烈烈的事去拯救妻子，而在在结尾发现自己的努力全部是一场空....
可是电影却成为了大团圆结局，这是我最不满意的地方。

其次，原作里人类那个黑人领袖就是1个普通人类，不是surrogate，但是电影里他是疯狂科学家的surrogate之一。这个改动比较有意思，可能是为了增强戏剧效果。

还有，原作里的疯狂科学家并不想伤害人类，他的目的只是想消灭所有的surrogates，让人类恢复正常的生活。杀人武器什么的原作里也没有。也就是说即使surrogate死了，背后的真人也不会死亡。电影改了很多。

不过奇怪的是电影里面action的部分非常之少，更多的是关于人性的讨论...这大概是比原作更深入的地方吧。