勘玉钏(京剧)

看的是2020年北京喜剧周上出演的版本，演出单位北京京剧院，时长两个半小时，和电影比算是全本吧

裘识出演老员外俞仁，裘识曾经来过我们小城演出京剧，所以也算当面欣赏过演出，算是北京京剧院青年一代中的翘楚之一。

老员外有财无势，幻想女儿选妃入宫攀龙附凤，看来他是没看过甄嬛传不懂得后宫限额，家族没有势力入宫只怕步步惊心。不过从老安人的态度来看，其实他们是懂的，入宫多少女子空负红颜误青春，这恐怕也是明清江浙士人的普遍看法，所以在很多文艺作品中都提现了对女性入宫的抵触。有趣的地方是员外和安人竟然动起了手，加上一句老乞婆，使得这个剧目非常的生活化，增加了不少趣味性。

老员外是不管女儿的幸福的，接下来是常规戏码，老员外嫌贫爱富与早定姻缘的穷书生张玉莲结束婚约，小姐不甘心入宫联同母亲丫鬟赠书生玉钏换取银钱，玉钏有一对儿被目前留下作为纪念埋下了伏笔。

意外发生了，收到玉钏的不是张玉莲，而是他的朋友两年前刚跑了老婆的韩臣。说起来这要怪丫鬟办事不利，一般的戏曲都是俏丫鬟聪明伶俐手段灵活促成美好姻缘，这个鸾英则是憨憨一个，不弄清身份就把小姐的计划和一个陌生人和盘托出，如此韩臣随丫鬟深夜暗访小姐，一番操作下竟然和小姐上了床，上了床！

我的天，看到这一幕内心是崩溃的，这委实超出了我对一般戏剧的理解，不应该是多情少女俊俏书生郎才女貌种种风波后有缘人终成眷属么？韩臣这个丑八怪下三滥竟然得逞了，这种明珠暗投在通常歌颂真善美的戏曲里还真是活久见，下面戏剧该如何演呢？

悲剧进一步发生，俞府夜里来了白天是货郎，晚上做小偷的飞贼，不但劫走了老安人手里的一只玉镯，更顺手杀了老太太和丫头鸾凤。如此无人再知道内幕，小姐有口难言，小姐悲惨的命运啊，

后面小偷在张玉莲门前丢掉了老安人的包裹，从而被作为证据抓到了俞府。话说俞府的书童真不是东西，明明见过夜会小姐的韩臣，为了交差竟然指认张玉莲害的小姐，真是没一个好东西

小姐俞素秋眼见母亲和贴身丫头惨死，再见张玉莲竟然另有他人，昨夜岂非付身豺狼？真正的张玉莲现在还被老爹错认为凶手，自己却无法为之分辨，多重打击之下，对于养在深闺的大家闺秀，接下来如何做也就不言而喻了，满身凄苦仿徨无处的美妙女子，就这样自刎命丧黄泉了

哎，一声叹息。

美好的爱情不再有，那就是如何破案昭雪冤情吧，下面请进入明清奇案系列

总之一双玉镯无意中成为破案的关键，颇有点类似于前些日听到的郭德纲相声，名字记不住了，总之是漂亮媳妇勾搭奸夫杀害老丑相公，最终应该是老头养的黑猫揭发了案情，相声没听完，想来也是大差不差。

无语的是，韩臣是因为自己的二虎妹妹一步步被揭发真相的，然而妹妹又深谙法律知识指出了俞素秋是自杀所以韩臣不能被判死刑，并要求主审大人促成自己和张玉莲成婚作为其失去俞素秋的补偿。

这价值观，这情节，这结局实在是接受不能，强行大团圆-----罪恶得到昭雪，俏丫头与穷书生也搞到了一块，可谁还在乎素秋小姐的悲惨命运呢

全局看下来，多处引人不适的地方出现，现在说传统戏曲如何获得新生，那么故事情节与价值取向与现代社会脱节的问题也是必须要面对的，纵然不能魔改曲目，也必须要适度转变，否则，又如何能和现在的新世代取得情感共鸣呢。

另外，戏曲中角色通过演唱，是非常适合表达内心活动的，故事也可以通过内心活动的变化获得升华，然而本剧中人物的心理描写几乎没有，看过的很多其他剧目也不少，都是一个问题，就是简单的讲述一个有趣的故事，这样是出不了优秀的作品的，更不用谈伟大二字。这样的剧目看完后只能因故事的奇巧沦为谈资，没有感想，没有共鸣，不能算是好作品。

去年现场观看了牡丹亭，大段的唱段全部围绕主角杜丽娘产生，杜丽娘也是全剧真正的唯一的主角，难怪杜丽娘这一人物形象能给人们留下这么大的影响，这点，恐怕是多数京剧所不及的，京剧似乎更注重于讲故事。

饰演俞素秋的演员是王梦婷，唱功身段颜值上佳，从微博上看，致力于戏剧的改革，乐于在戏剧中加入一些现代元素，比如在盘丝洞里加入了芒种，边唱边跳，算是新的尝试，至于好坏，需要时间的进一步验证，无论如何，京剧不做改变是不行的。

从未见过如此厌女的戏剧，即使是在京剧这种充满封建糟粕的剧种中，也是最恶心人的一档了。n即使把所有的厌女因素都归结为时代局限性和当时的意识形态，单就剧情来说，也是漏洞百出。n余小姐如何就能开上帝视角知道两条人命与她有关？

为何诱奸犯看到小姐和他妹妹长得一模一样还乐颠颠的把诱奸进行到底？n为何钦差正好就知道那个玉钏是坏书生的？我记得那个杀人的小贩只说了书生，没说他的姓名。n为何一个刑侦元素占这么大比重的剧每次破案都靠动用大刑？n为什么每次都那么凑巧？n在娱乐单一的旧社会这种剧可能还能混上个经典的地位，但京剧发展到今天还把这种所谓的经典丝毫不加修改的扮演，就属于打观众的脸了。n知乎之类的地方老有人问，京剧今天为什么半死不活？n都是这种侮辱观众智商、凌迟观众三观的剧，能不死吗！心安理得的躲在经典和国粹的光环之后，不思进取，安于旧思想漏习俗，粉丝也固守糟粕，自以为是坚守传统，打压批判和求新之声，只会让京剧死的更快。

优秀的演员被这种剧本拖累，这实在让人痛心。更可怕的是有可能演员自己也不具备鉴别和反思剧作的能力，不加批判的进行表演。这样的话，跟助纣为虐也就没什么区别了。因为她们实际上是在用自己的表演才华粉饰这种四处漏风的剧本，以自己为人质逼本以不多的戏迷和观众捏着鼻子花钱去看这种戏。n希望不要是这样。n幸亏这次我没花钱。